отсюда

Переживаю за Медведева. Какой-то совсем не логичный текст. Выходит, что в его мире нет Украины, но есть украинская хунта? Но если Украины нет, кто же тогда оккупировал Киев? И когда оккупировал? Когда Медведев работал президентом России, Украины уже не было, а Киев уже был оккупирован?

Но если Украины уже тогда не было, в какую страну совершил визит Медведев в 2010 году будучи президентом России?



На снимках: 2010 год, Дмитрий Медведев на Украине, фотографии отсюда и отсюда

Кристина Хендрикс

Кейт Аптон

Скарлетт Йоханссон

Кэт Деннингс

София Вергара

Дженнифер Лопез

Кейт Уинслет

Она появилась на экранах ещё в 1990-е годы и стала одной из самых популярных и узнаваемых актрис 2000-х. Рыжеволосая красавица Амалия Мордвинова завоевала сердца зрителей после работы в сериале «Самозванцы», а самым известным её проектом стала «Охота на Золушку». Она была успешна, востребована и популярна, но на пике славы решительно оставила кино и театр и перестала появляться на публике. Чтобы спустя несколько лет явить себя в новом качестве. 

Восходящая звезда

Амалия Мордвинова. / Фото: www.24smi.org

В школе Людмила Парыгина (настоящее имя актрисы) была отличницей, а после получения аттестата отправилась покорять столицу, твёрдо решив стать студенткой театрального ВУЗа. Предварительно при получении паспорта она изменила имя Людмила на Амалию и взяла себе девичью фамилию мамы.

Некоторое время Амалия Мордвинова сомневалась, какое отделение предпочесть, режиссёрское или актёрское. Она поступала одновременно в ГИТИС и Щукинское училище, была зачислена в оба учебных заведения, но предпочла всё же получить высшее образование в театральном училище.

Амалия Мордвинова. / Фото: www.imageban.ru

Она заявила о себе уже во время учёбы. В студенческие годы Амалия Мордвинова активно снималась в кино. Однажды, возвратившись с «Мосфильма», она увидела в училище объявление о предстоящем юбилее Марка Захарова, а ниже – её фамилию и просьбу зайти в определённую аудиторию.

Там она узнала, что на юбилее Захарова ей отведена особая роль: появиться в образе Марсельезы с флагом и обнажённой грудью рядом с ректором Владимиром Этушем, который должен был читать поздравительный текст. Публика была поражена раскованностью студентки, но в тот момент на неё обратили внимание. Впрочем, она никогда и нигде не появлялась незамеченной.

Амалия Мордвинова. / Фото: www.yandex.net

После училища её приняли в труппу «Ленкома», позже она перешла в театр имени Маяковского. В то время ходили упорные слухи о романе молодой актрисы с Марком Захаровым и о том, что он якобы «пробил» для своей возлюбленной Государственную премию за роль Анны Болейн в «Королевских играх». Амалия Мордвинова предпочитала не оправдываться, но в одном из своих интервью сказала, что Марк Захаров для неё – Режиссёр с большой буквы.

Актриса активно снималась в кино и сериалах, играла в «Снах» Карена Шахназарова, «Затворнике» Егора Кончаловского, в фильме «Вор» Павла Чухрая и многих других проектах.

Смена мужей и фамилий

Амалия Мордвинова и Александр Гольданский. / Фото: www.yandex.net

Не менее интересной, чем профессиональная деятельность, была и личная жизнь актрисы. Она всё время находилась в поисках своего идеала. Еще в 1993 году она вышла замуж за звукорежиссёра Игоря Зорина, с которым прожила вместе шесть лет.

Спустя год после развода она снова отправилась под венец, на этот раз с бизнесменом Александром Гольданским. В семье родилась дочь Диана, но уже в 2004 году супруги расстались, как сказали позже оба, по «причине несовпадения характеров». После развода она отказалась от фамилии, а в титрах тех фильмов, где снималась Амалия Гольданская стала фигурировать Амалия&Амалия.

Амалия Мордвинова и Вадим Беляев. / Фото: www.kpcdn.net

Но актриса оставалась в одиночестве очень недолго, и вскоре вышла замуж ещё за одного бизнесмена Вадима Беляева. И снова спустя четыре года актриса рассталась с мужем, успев к тому моменту стать многодетной мамой. В третьем браке появились на свет сын Герман и две дочери, Евангелина и Серафима.

Амалия Мордвинова с детьми. / Фото: www.twimg.com

Традиционно, актриса старалась не комментировать свою личную жизнь. При этом Амалия Мордвинова всегда подчёркивает: браки, в которых появляются на свет дети, просто не могут быть неудачными. Наличие детей позволило актрисе сохранить ровные отношения с двумя последними мужьями, ведь в воспитании наследников они принимали ровно такое же участие, как и она сама.

Замужества и рождение детей, естественно, сказались на творческой активности актрисы, но поставила она крест на своей артистической карьере уже после развода с Вадимом Беляевым.

В поисках себя

Амалия Мордвинова. / Фото: www.yandex.net

Ещё во время брака с Александром Гольданским Амалия Мордвинова увлеклась иудаизмом, а после расставания с третьим мужем она отправилась в Индию. Там она исцеляла душевные раны и пыталась принять новую философию жизни. Она стремилась к изменениям.

Как объяснит позже актриса, в какой-то момент она просто не выдержала перегрузок. Успешная, яркая и даже эксцентричная Амалия Мордвинова перестала ощущать себя счастливой, не понимала, что делает и, главное, зачем ей всё это нужно. Она попыталась обрести почву под ногами, стала каждое утро совершать молитву на санскрите, заниматься йогой. Когда разрушилась её семейная жизнь, актриса вместе с детьми отправилась в Индию на поиски смысла жизни и самой себя.

Амалия Мордвинова с детьми. / Фото: www.ytimg.com

Старшая дочь Диана долго в Индии не выдержала и уехала к отцу в Америку, где у Александра Гольданского к тому времени была уже новая семья. Фактически, девочка росла с папой, но нельзя сказать, что мать её бросила. Они встречались, скучали друг по другу, но жили всё же порознь.

Амалия Мордвинова. / Фото: www.klandi.com

Занятия духовными практиками научили Амалию Мордвинову искать источник счастья внутри себя и не зависеть от наличия или отсутствия мужчины в её жизни. Она шаг за шагом училась управлять собой и своими эмоциями, потом начала писать стихи и даже издала собственную книгу «Концепция райского сада», презентовав её в 2016 году. В том же году она переехала в США, чтобы быть рядом со старшей дочерью.

На все вопросы о личной жизни она с улыбкой отвечает: её мужчина может быть только её мужем и никак иначе. Когда же её спрашивают о материальном положении, она загадочно говорит: чувствует себя вполне хорошо. Ей вполне уютно в том мире, который она создала для себя и своих детей.

Амалия Мордвинова. / Фото: www.newserial.net

Возобновлять свою артистическую карьеру Амалия Мордвинова не планирует. 

Порой за «русофобию» выдают нелицеприятные описания нравов московитов в дневниках европейских путешественников. 

Но в отчетах московских послов, посещающих Европу в те же столетия поражает полное отсутствие интереса к окружающей жизни. 

Историки России очень многое узнают о жизни Московии из записей иностранцев. Но историки самой Европы практически ничего не могут узнать о ее жизни из записей московских гостей (кроме придворно-дипломатических ритуалов).

«Подобно тому, как русские правители перенимали в Европе лишь технологии в отрыве от культуры, которая их породила, царские дипломаты замечали и использовали лишь те элементы имперского церемониала, которые повышали статус царей, но не видели общей церемониальной картины. Отсюда почти полное отсутствие интереса послов к жизни за пределами дворцов и стремление на каждом шагу репрезентировать высокий статус своего потентата – эта деталь поведения, вообще свойственная дипломатам, именно у московитов была доведена до предела» 

(Панов В. Габсбурги и Рюриковичи в раннее новое время: Дипломатия и взаимный образ (1558–1598). Диссертация. Ческе-Будеёвице, 2021, сс. 200-201. https://theses.cz/id/7das3h/DP_Vladimir_Panov.pdf).

Посол Истома Шевригин в 1580 году доехал до Рима и даже был на мессе  в соборе Св. Петра (Микеладжело уже умер, но купол Собора еще недостроен). Тут он заметил лишь то, что и так знал: католики крестятся «наоборот» («Крест на себя кладут, первое, на левое плечо, а после на правое»). Ни архитектура, ни скульптура, ни живопись не показались ему достойны упоминания и описания.

Где больше «фобии» - в пусть поверхностном и предвзятом, но все же интересе и описании, или же в отказе от какого бы то ни было знакомства?

По очень примерным оценкам в СССР привезли около 100 тысяч трофейных автомобилей. Не только, но по большей части именно немецких марок. Даже во второй половине 1970‑х трофейные машины нетрудно было увидеть во дворах и на улицах.

Среди них были вполне примелькавшиеся за послевоенные десятилетия многочисленные Opel, BMW, Wanderer и Mercedes-Benz массовых моделей. Встречались и машины более редких марок, скажем Hansa и даже переднеприводные DKW и Adler.

СМОКИНГ ДЛЯ НАРОДА

Но были и куда более редкие, роскошные спортивные и представительские немецкие автомобили, на которые на улицах обращали внимание куда больше. На такси в булочную советские граждане, как говорили в комедии Леонида Гайдая «Бриллиантовая рука», действительно, не ездили. А на автомобилях, чьи цены в долларах теперь шести-, а то и семизначные еще, как ездили. И на рынок, и в магазин, на работу и на дачу.

Сразу после войны такие — самые роскошные автомобили возили обычно крупных военачальников и чиновников. Но потом переходили в руки их шоферов и прочих простых советских граждан.

А еще через несколько лет роскошный кабриолет или лимузин, порой, можно было купить по цене нового «Москвича» или «Жигулей». Даже многие владельцы раритетов, не говоря об остальных гражданах, не знали их истинной цены. И уж точно не представляли: какой она станет.

Хотя уже во второй половине 1960‑х советскими «закромами» заинтересовались иностранцы и первые машины стали уходить из Союза. Позднее этот поток стал еще шире и мощнее. Но деньги, которые получали за свои раритеты советские граждане, решившиеся на контакт с иностранцами, все равно, были несравнимы с нынешними ценами.

ЗВЕЗДНЫЕ БИЛЕТЫ

На одном из первых мест по престижности и цене всегда, понятно, стояли автомобили Mercedes-Benz. В Союзе было немало машин моделей 500, 540, 770 с мощнейшими компрессорными двигателями и заказными, иногда сделанными в единственном экземпляре, кузовами.

Так, очень редким Mercedes-Benz 540K c компрессорной рядной «восьмеркой» и эксклюзивным кузовом родстер в 1960‑е владел известный в кругах советских любителей олдтаймеров московский коллекционер Артур Лештин. Он ездил на роскошном Mercedes по Москве, путешествовал по стране. Лештин, вероятно, стал первым из тех, кто продал автомобиль иностранцу. Mercedes купил шведский журналист Альф Юхансон. Сначала машина получила в Москве белые номера, которые выдавали иностранцам, потом ушла в Швецию, а позднее — в США. Кстати, вероятно именно швед, чтобы поднять цену автомобиля, уже в Европе придумал совершенно абсурдную легенду, что именно этот родстер Гитлер еще до войны подарил Сталину.

Сколько Лештин получил за свой родстер неизвестно, но уж точно сумма эта было бесконечно далека от нынешней цены аналогичных машин. Поскольку родстеров модели 540К сделали по официально статистике всего двадцать пять, сегодня такие машины стоят около 10 миллионов долларов.

Подешевле, «всего-то» 1,5–2 млн просят за кабриолеты той же модели — 540К. Такой, в частности был у еще одного известного столичного коллекционера Ярослава Зузика. Он тринадцать лет реставрировал Mercedes-Benz 540K с кузовом, называемым по заводской классификации Cabriolet B. Говорили, что Зузик нашел машину где-то в подмосковном огороде. Реставрацию владелец провел потрясающе. Судьба этого автомобиля неизвестна. Ходили даже легенды, что в перестройку Зузик разобрал машины и спрятал по частям.

Советские любители ретро-автомобилей хорошо знали московский роскошный огромный кабриолет Mercedes-Benz 770К. И не просто роскошный и огромный, а уникальный. Автомобиль построили в 1940 году в единственном экземпляре для наследника персидского престола. Но отправить машину заказчику не успели. Машину видели в Москве сначала в родном белом цвете, а позднее — черным.

Mercedes ушел за границу еще в 1989 году. Автомобиль отреставрировали и зачем-то перекрасили в вишневый колер в США. Цена машины сейчас не меньше, чем родстера серии 540К, то есть — под 10 млн долларов.

В СССР встречались и лимузины, и кабриолеты Mercedes-Benz 770. Эта модель, которую называли еще Grosser Mercedes, была флагманом фирмы в 1930‑х и наряду с серией 540К — официальным автомобилем третьего рейха.

Встречались автомобили и первой серии (W07) выпуска 1930–1938 гг. и W150, которые выпускали до 1943‑го. Компрессорная «восьмерка» таких машин развивала астрономические для тех лет 200 л. с. Сейчас такие Mercedes-Benz стоят около 3 млн долларов. Бронированные — дороже.

К слову, в НАМИ был и бронированный двухдверный Mercedes-Benz 540K, который позднее какими-то судьбами попал в пражский политехнический музей.

С ЧЕТЫРЬМЯ КОЛЬЦАМИ И ДВУМЯ «М»

Очень престижной в Германии была и флагманская марка концерна Auto Union с эмблемой из четырех колец — Horch. В Союзе было немало и роскошных кабриолетов серии 853, и автомобили моделей 830 и 950 с разными закрытыми и открытыми кузовами. Были и совсем редкие образцы.

Скажем, Horch 930V с элегантным кузовом родстер. Таких машин до войны сделали совсем немного. Редкий автомобиль с 92‑сильной V-образной «восьмеркой» еще в 1960‑е в довольно потрепанном состоянии попал в руки все того же известного московского любителя старых автомобилей Артура Лештина. Приведя машину в приличное состояние, Лештин продал Horch в Латвию. Этот Horch неоднократно снимался в кино. Например, в «Безымянной звезде» на машине ездил герой Михаила Козакова. В 1980‑е автомобиль продали в США. Теперь он, по слухам, в Германии. Стоит такой Horch нынче под 700 тысяч евро.

В Риге обосновался и еще одни уникальнейший Horch — модели 853 с кузовом родстер. Таких автомобиль немецкое прославленное кузовное ателье Erdmann & Rossi построило лишь пять. Один из них был у рейхсмаршала Геринга, о чем свидетельствуют сохранившиеся фото. Относительно недавно один из Horch 853 Special roadster продали за 5 млн долларов.

Автомобили фирмы Maybach Motorenbau (отсюда два «М» на эмблеме) числились в Германии одними из самых технически совершенных, роскошных и баснословно дорогих. Сейчас, по оценкам специалистов, в мире сохранились 120–150 машин из примерно 1200 построенных в 1921–1941 гг. И многие из живых ныне автомобилей проехали через СССР, а некоторые и остались в нашей стране.

Известный в СССР кабриолет Maybach SW42 с кузовом фирмы Spohn принадлежал инженеру из Краматорска Виктору Ракитянскому. Владелец неоднократно приезжал на машине в Москву. Много позже это Maybach оказался в известной в узких кругах коллекции в Климовске, владельцем которой числили известного в узких кругах Хорхе Портилья Сумина. Русский мексиканец со скандальной репутацией собрал вторую (в может, и первую!) по количеству в мире коллекцию Майбахов. По разным оценкам, в собрании — от девяти до пары десятков машин. Коллекционер, правда, давно исчез. А Maybach SW42 с таким кузовом стоит сейчас примерно 1,5 млн долларов.

Подешевле аналогичный, но «младший» кабриолет модели SW38. За такие машины дают около 800 тыс. долларов. А в СССР встречались и еще более редкие образцы.

ОДИН НА ОДИН

Редчайший британский Rolls-Royce Wraith в СССР тоже приехал из Германии, ведь автомобиль этот с немецким кузовом ателье Erdmann & Rossi. Таких машин сделали всего две. Автомобиль долго жил и буднично работал в латвийской, сельской провинции. С некоторых пор первым послевоенным владельцем этого Rolls-Royce почему-то стали числить Вячеслава Молотова. Одна из популярных в мире советского ретро легенд.

Позднее нереставрированный и изрядно потрепанный Rolls-Royce экспонировали в Рижском мотор-музее. Он и сейчас, вроде бы, в Латвии. Цены двухдверных довоенных Rolls-Royce Wraith начинаются от 300 тыс. долларов. Но это куда менее редкие автомобили.

Еще один советский уникум — спортивный BMW 328 Mille Miglia — один из четырех родстеров, сделанных в 1940‑м специально для знаменитой итальянской гонки Mille Miglia. Причем автомобиль, попавший в СССР, внешне немного отличался от трех остальных.

Ходили слухи, что автомобилем со 130‑сильным 6‑цилиндровым двигателем во время войны владел министр вооружений третьего рейха Альберт Шпеер, а после войны — знаменитый авиаконструктор Артем Микоян. Позже BMW попал в Ригу к настройщику органа Домского собора Гвидо Адамсону.

Уже в 1990‑х машину отдали на хранение компании BMW. А в 2010‑м уникальный родстер ушел в частный музей в США за 5,6 млн долларов.

Сейчас иногда трудно поверить, что все это автомобильное богатство, действительно, жило в Союзе. И не просто жило. Раритеты ездили по обычным советских улицам. Иногда, кстати, даже и в булочную…

Что еще почитать:

Советская экзотика: кто в СССР выпускал пикапы и почему их нельзя было купить

УАЗ, «Нива» или ЛуАЗ: какой советский внедорожник был лучше и почему?

Советский «колхозинг»: зачем автовладельцы в СССР переделывали свои машины

Всем привет! На связи Антон Шваин – пейзажный фотограф. Что такое ND-фильтр aka, нейтрально-серый фильтр? Названий несколько – результат один.
По сути, это физический ограничитель количества света, который поступает на матрицу фотоаппарата. Зачем нам вообще ограничивать свет и удлинять выдержку? На этот вопрос каждый должен ответить себе сам, иначе покупка фильтров вряд ли оправдает себя. А если вам, как и мне,
нравится этот магический эффект размытия всего движущегося, но вы так и не решили, какой ND-фильтр вам необходим, то вы по адресу.

Существует несколько видов ND-фильтров.

Круглые ND-фильтры. Накручиваются на объектив. Одни из самых распространенных фильтров. К преимуществам отнесем их ассортимент, доступность, цену и, пожалуй, главный плюс такого фильтра – возможность комбинировать, то есть накручивать один фильтр на другой и тем самым кратно увеличивать уровень плотности (комбинирование может спровоцировать дополнительное виньетирование и появление паразитных бликов, аккуратнее). Недостатком можно считать то, что под разные диаметры передних линз объективов придется иметь разные фильтры или переходники, а также невозможность установить такие фильтры на объективы с выпуклой передней линзой.

Квадратные ND-фильтры. Устанавливаются на объектив через систему крепления, что позволяет решить проблему невозможности установки круглых фильтров на объективы с выпуклыми линзами. Комбинировать такие фильтры возможно, но только при условии, что это предусмотрено креплением. Как и в случае с круглыми фильтрами, при комбинировании дополнительный слой фильтров в определенных условиях может привести к неожиданным бликам. Будьте аккуратны, данный тип фильтров довольно нежный, его легко сломать, а это невозможно забыть.
Drop-in и clip-in фильтры. Отличное решение для тех, кто имеет несколько объективов с передними линзами разных диаметров и форм,
так как эти фильтры устанавливаются не на объектив, а между объективом и самой камерой.
Что? Да. В случае с drop-in сам фильтр вставляется в переходник, что делает процесс установки очень простым. Не все так просто с системой
clip-in – такой тип фильтров устанавливается прямо перед матрицей и в первое время будет очень страшно, это позволит ощутить себя сапером как минимум. Ладно, шучу, не все так страшно, для установки и снятия существуют специальные присоски. Единый фильтр под любые объективы того стоит, поверьте.

Стоит сказать, что фильтры, которые перечислены выше, далеко не все из существующих. Например, еще есть магнитные ND-фильтры
– одни из самых простых в установке, а также фильтры, которые крепятся к задней части объектива. Принцип этих фильтров очень схож с
вышеперечисленными. Еще есть градиентные фильтры. Или градуированные. До сих пор не могу понять, как правильно они называются, но
суть их в том, что затемнена только часть фильтра с плавным переходом к прозрачному – это удобно для того, чтобы уместить яркое небо и
темную землю в один кадр. Кстати, я ими не пользуюсь, хоть и имею подобные. Данный эффект для меня проще контролировать на этапе
постобработки. Благо, современные матрицы могут уместить довольно много информации в один снимок. Ну всё, сказал.

Я бы не рекомендовал экономить при выборе фильтра. Невелика вероятность, что вам повезет и самый дешевый вариант с «АлиЭкспресс»
даст результат без искажения цвета и неожиданного «тонирования» картинки, и хорошо, если такой результат не отобьёт все желание
продолжать снимать в этом жанре. Этим и хороши проверенные производители – они могут гарантировать сохранность исходного цвета и
отсутствие артефактов на наших фотографиях.

Внимательно изучите таблицы плотности фильтров. От этого напрямую зависит какого эффекта можно добиться с определенным фильтром
и насколько можно будет удлинить выдержку относительно исходной ситуации вокруг. Не думаю, что на рассвете выйдет размыть воду
до эффекта, похожего на «асфальт», если у вас ND8. Для подобного сюжета отлично подойдет ND1000. Надеюсь, вы поняли логику.

PS: Не используйте ND-фильтры для съемки звездных треков - для подобных съемок существуют более разумные подходы.
Всем – свет!

Материал из журнала PhotoCASA
ПОДПИШИСЬ НА КРУТЫЕ УРОКИ ПО ФОТОГРАФИИ

Текст и фото: Антон Шваин

Давным-давно, еще на йоге индусы меня учили простому правилу,  для появления любви необходимы две вещи: свобода и мудрость.

Соответственно, чтоб надежно отучить человека что-то  (или кого-то) любить, достаточно тупого принуждения к этому. 

1 июля, в возрасте 90+ скончался Эдвард Дмитрик (1908-1999), голливудский режиссер, который демонстративно щеголял левыми взглядами, пока его не лишили ресурсов.

В финале жизни Дмитрик пришел к горестному для творца выводу, что как режиссера его забудут, поскольку его имя слишком уж оказалось замарано политикой.

Думаю, он не прав.

И вот почему.

К голливудскому пирогу сын украинских эмигрантов прорывался с самых низов. Начинал на студии «Парамаунт» посыльным, прошел путь киномеханика, монтажера, оператора, помощника режиссера. Понимая значимость образования, всеми правдами и неправдами закончил Калифорнийский технологический институт.

В 1935 ему доверили первую постановку.

Естественно, Дмитрик, хотя бы в силу происхождения, был демократом. И время ему благоволило. Америка выбиралась из «Великой депрессии» с помощью «Нового курса» Рузвельта.

В 1944 Дмитрик вступил Коммунистическую партию.

Также естественно, что Дмитрик потащил левые идеи в свой кинематограф. В 1943 он сделал фильмец «Дети Гитлера», где рассказал историю немецких Ромео и Джульетты, вынужденных во времена фашизма мимикрировать. Фильм принес прибыль.

Осмелев, Дмитрик поставил «Нежного товарища» (1943), рассказывающего как женщины, ждущие своих мужчин с войны, решают жить большим человечьим общежитием. Ничего страшного в этом фильме на момент 1943 года не наблюдалось. Милая зарисовка военного быта, не без идеализации человеческих отношений, ставшая хитом из-за правды если не характеров, то ситуаций.

Разработку военной тематики Дмитрик продолжил в фильме «Возвращение на Батаан» (1945). В главной роли снимался Джон Уэйн, яростный антикоммунист. Дмитрик не скрывал своих взглядов, но с Уэйном решил держать ухо востро, поскольку тот на какие-то его эскапады спросил прямо в лоб, не «красный» ли ему попался режиссер. Дмитрик (на тот момент член коммунистической партии), уверил Уэйна, что коммунизм ему чужд, но стране может пойти на пользу. Уэйн же неоднократно подчеркивал – союз с коммунистической Россией явление временное; как только Гитлер будет разбит, начнется холодная война.

Он оказался прозорливее Дмитрика. Капиталист всегда прозорливее утописта.

Но и Дмитрик (пока) держал нос по ветру. Он чувствовал, что самым востребованным жанром становится нуар и экранизировал роман Чандлера «Убийство, моя милая». Самым громким его проектом стал «нуар» «Перекрестный огонь» (1947), где Дмитрик одним из первых заговорил об антисемитизме. В первоисточнике, романе Ричарда Брукса, рассказывалось об убийстве гомосексуалиста. Дмитрику не составило особых трудов переделать жертву в еврея. Картину, во многом тенденциозную, подняли на критический щит. «Перекрестный огонь» номинировали на «Оскар».

В этот же, 1947 год, сгустились тучи. Уэйн оказался прав, после окончания войны в США началась «Охота на красных ведьм».

Особо пристально искали коммунистов в Голливуде, ибо кинематограф самое действенное средство пропаганды.

Дмитрик не осознал весомости угрозы. А как ее было осознать, если вчера его объявили главным режиссером студии, а сегодня вызывают в Комиссию конгресса по расследованию антиамериканской деятельности?

Объектом разбирательства стал фильм «Нежный товарищ», который обвинили в пропаганде коллективизма. Напрасно Дмитрик божился, что слово «Товарищ» не имеет отношения к Марксу, а является цитатой из стихотворения Стивенсона. Ему верно заметили, что слово «Товарищ» на яркой афише крупными буквами вызывает у обывателя те ассоциации, которые углядели члены комиссии.

Поняв непробиваемость оппонентов, Дмитрик отказался давать показания вообще. Оно и понятно, - рано или поздно выплыло бы членство в коммунистической партии, начались бы требования назвать имена других коммунистов, запятнать себя предательством. Нет, лучше помолчать, воспользовавшись первой поправкой к Конституции США (провозглашающую свободу политических и религиозных взглядов). Отказ от дачи показаний квалифицировался как неуважение к комиссии. Максимум по этому сроку можно было сесть на год.

Так Дмитрик стал членом «Голливудской десятки» кинематографистов, осужденных за отказ от дачи показаний.

Его сразу отделили от общего потока, впаяв срок в шесть месяцев (почти все члены «Голливудской десятки» отправились за решетку на год).

По свидетельству Альвы Бесси, еще во время заключения Дмитрик дал слабину, написав покаянное письмо с сентенцией, что, мол, когда страна воевала с фашизмом, он ее поддерживал, и надо поддерживать, когда идет процесс разгрома коммунистов.

Если это письмо и существовало, то на тот момент Дмитрик не сумел договориться с комиссией насчет дальнейших действий. Одного письма было мало.

Выйдя на свободу Дмитрик обнаружил, что в Голливуде включён режим бойкота. Если сценарист Далтон Трамбо (тоже член «Голливудской десятки» — ФИЛЬМЫ СЦЕНАРИСТА ПОД ПРИКРЫТИЕМ) мог работать под чужим именем, то Дмитрику без легализации кричать «Мотор» возможным не представлялось. Он уехал в Великобританию, поставил там малобюджетку «Христос в бетоне», где продемонстрировал кризис демократического сознания. Фильм рассказывал о мытарствах каменщика, который в целях получить работу, становится штрейкбрехером.

Несолоно хлебавши Дмитрик вернулся в США.

Попутно разворачивалась драма первой жены Дмитрика, актрисы Мадлен Робинсон. Они развелись, когда режиссера отдали под суд. Это всё равно не спасло Мадлен от обструкции, ее также вычистили отовсюду. В отчаянии женщина покончила с собой.

Итак, положение вчерашнего кумира касс: работы нет (и не предвидится), семью кормить нечем (Дмитрик женился вторично), первая жена покончила с собой. Тоска и безнадега.

И Дмитрик не выдержал. Пошел на сделку со следствием. Дал показания комиссии. Признался, что состоял в Коммунистической партии. Назвал фамилии товарищей-коммунистов. Сетовал, что работать приходилось под диктовку из Москвы.

Прогиб засчитали, Дмитрик вернулся в кинорежиссуру и снял фильм «Мятеж на «Кейне» (1954). Там рассказывалось о противостоянии экипажа военного корабля фанатику-капитану в исполнении Хэмфри Богарта. Но дело в нюансах. Фред МакМюррей играет помощника старпома, который весь такой умный и жаждет стать писателем. Именно он смоделировал мятеж против капитана и он же дал показания против бунтовщиков. В общем, Дмитрик перенес на экран собственную ситуацию.

Стало ли ему легче?

Не знаю, но фильмы, которые он делал в 1950-ые были много лучше прежних. Из них ушла лобовая демократическая мораль, появилась двойственность. Вестерн «Сломанное копье» (1954), помпезная сага «Округ Рейнтри» (1957 — МОНТИ), военная драма «Молодые львы» (1958), лучший, на мой взгляд, фильм Дмитрика «Уорлок» (1959)... Я вам циничную вещь скажу, но ради таких картин стоило заложить товарищей.

А вот с римейком «Голубого ангела» (1959) Дмитрик потерпел неудачу. В 1960-ые работал от случая к случаю, выпав из кинематографической повестки. В 1975 снял последний фильм.

Горько признавался: «Когда я умру, о мне будут вспоминать не как о режиссёре, а только как об одном из «голливудской десятки».

На мой взгляд, это опять же не так.

Фильмы Дмитрика вошли в золотой фонд Голливуда.

Их по-прежнему смотрят.

Разумеется, ответственность за крах фронтов и позорное поражение в преступной войне никто на себя брать не хочет.

Генералитет, в лице генерала-полковника Леонида Ивашова, ещё перед самым началом всего этого кровавого бардака предупреждал о неизбежности  поражения, в случае развязывания войны с Украиной,  с исчерпывающей убедительностью.   

По мере ухудшения положения на фронтах углубляется и антагонистическое,  внутреннее противоборство  между госбезопасностью и генералитетом. С украинских фронтов война перешла в коридоры российской власти, пока в латентной форме.

Вероятно, фигура Суровикина как виновника торжества устраивает далеко не все заинтересованные стороны. Идут торги, народ безмолвствует, развязка приближается.

 Здравствуй, песня:

В царской России дети, рожденные вне брака, навсегда получали соответствующее клеймо в виде фамилии, которая словно «сообщала» социуму происхождение своего владельца. И если благородные родители наделяли таких своих отпрысков усеченными фамилиями, все-таки указывающими на происхождение их рода, то неимущие сословия навсегда оставляли на внебрачных, ни в чем не повинных детях печать несчастья, порой даже в виде бранных слов.

Церковь на страже морали

Однако, неприязненное отношение к внебрачным детям на Руси было не всегда. Известно, что князь Владимир «Красное солнышко» был «прижит» князем Святославом Игоревичем от ключницы Малуши. Но это не помешало Владимиру стать Великим князем киевским, оставившим после себя многочисленное потомство как от наложниц, так и рожденное позже в нескольких церковных браках. И все его дети считались княжеского рода.

Но уже в XVI веке отношение к детям, рожденным вне брака, стало меняться и тому немало способствовала Русская православная церковь. Поддерживая брачное сожитие, освященное церковным благословением, духовенство всячески подчеркивало свое несочувствие последствиям внебрачных связей, порой даже отказываясь крестить таких младенцев. Незаконнорожденные юноши признавались церковью запятнанными и не допускались к священническому сану. Такое же отношение было и к незаконнорожденным девушкам, которых молодые батюшки даже не рассматривали в качестве невест.

Под влиянием церковных проповедей и в обществе постепенно поменялось отношение к внебрачному происхождению человека. Вскоре на всей территории Российской империи такие дети оказались «незаконными», даже для своих родителей они зачастую становились чужеродными, а в официальных документах их и вовсе именовали «зазорными».

Армия сирот

Только начиная с XVIII века незаконнорожденных детей в России с каждым годом становилось все больше. Этому немало способствовало создание регулярной армии, куда рекрутов забирали на 25 лет, а ведь это были молодые парни, которые накануне успевали обвенчаться. Их жены свои лучшие годы должны были проводить в одиночестве, ожидая супруга только на побывку. И зачастую, когда солдат уже украшенный сединой, наградами и шрамами впервые оказывался дома, то его встречал незаконный, «зазорный» ребенок, а то и не один. Но это если солдатка жила отдельно, а не в семье мужа. А в этом случае женщина любыми путями стремилась избавиться от ребенка. На рубеже XVIII-XIX веков убийства незаконнорожденных детей среди крестьян, мещан и в большей степени солдаток были повальными, и не потому, что матери ненавидели таких своих отпрысков. Их дальнейшая судьба заранее была настолько плачевной, что родители считали, что им лучше не жить.

Если у «зазорного» ребенка не находилось попечителя, то он не имел права ни на что и не мог даже обучиться какому-нибудь ремеслу. Мальчики считались «казенными» детьми и их в первую очередь отправляли в армию, порой еще до совершеннолетия. Судьба девочек вовсе теряется во мраке

Позорные фамилии

До XIX века незаконнорожденные дети простолюдинов не получали фамилии, а только клички. Их записывали в официальные документы и в дальнейшем каждому было понятно, кто этот человек.

Наиболее распространенные клички «зазорных» детей, изредка превращенные потомками в фамилии были байстрюк, безбатьковщина, беспуток, выблюнок, выгунок, выпороток, выплыш, выстирок, закрапивник, зауголок, капустник, курвач, курвенок, марыш, замарыш.

Иногда местные священники при крещении приписывали им в метрики свои прозвища и они тоже в дальнейшем становились фамилиями: Иудин, Иов, Христарадин.

Позже, в семьях, где ребенок рос только с родной матерью и чужим ему отцом, его считали чужеродным наполовину. Такие дети не имели настоящего отчества и в метриках записывались обычно как Половинкин, или сын полу Анны, позже это превращалось в Полуанин, Полуварварин, Полунадеждин. Или же в метрике использовали девичью фамилию матери, иногда крестного отца, но опять же эти дети были их «наполовину», и тогда получались

 Полупьянов, Полоумнов, Полустроев, Полукроев и т.д.

Благородные наполовину

У русских аристократических династий ситуация с незаконнорожденными детьми была более гуманной. Высокородные отпрыски, пусть и не получали все титулы своих родителей, но редко бывали лишены какого-нибудь наследства, их всегда обучали и часто за границей. И все-таки практика отметить «зазорного» ребенка существовала и у дворян. Фамилии таких детей, даже если их родители — члены императорской семьи, образовывались усечением фамилии отца. Например, незаконнорожденные Трубецкие, тоже получавшиеся таковыми лишь наполовину, становились Бецкими. Голицыны — Лицыными, Долгоруковы — Рукиными, Потемкины — Темкиными. Часто образованные дворяне для составления фамилий своих бастардов использовали анаграммы. Например, Шубин — Нибуш, Чарналуский - Луначарский.

Порой князья использовали для фамилий своих незаконных отпрысков географические названия, где располагались их родовые поместья. Так, например, незаконнорожденный сын светлейшего князя Григория Орлова и императрицы Всероссийской Екатерины II носил фамилию Бобринский, поскольку именно в Бобриках у него была земля и усадьба, которую ему подарили родители.

Еще благородные, но незаконные отцы часто выискивали в своих родословных первоначальные, но со временем утерянные династические фамилии и приписывали их своим детям. Так все внебрачные дети императора Александра II от Екатерины Долгоруковой, а затем и их потомки носили фамилию Юрьевские, поскольку Юрьевы — было одно из прозвищ бояр Романовых, от которых вел свой род русский императорский дом.

Только в начале XX века все незаконнорожденные дети стали получать те фамилии, которые им пожелали оставить их родители. И в них уже, зачастую не были зашифрованы обидные прозвища и данные о том, что они — родные лишь наполовину. Однако, предосудительное отношение к таким детям еще долго сохранялось в обществе и полностью исчезло лишь к концу XX века.

Вы сталкивались с рассуждениями на тему, что где-то там жизнь лучше и комфортней, зарплаты выше, люди добрее, трава зеленее? Интересно сравнить фантазии с реальностью — предлагаем краткий гид по жизни эмигранта в Швейцарии.

Оригинальный источник данного материала находится по ссылке . По вопросам образования за рубежом в школах, вузах, лагерях, курсах обращайтесь на http://smapse.ru/ или по телефону 8-800-775-54-97

Бытовые траты

Стоимость аренды небольшого дома в деревне Арбедо недалеко от Милана в переводе на российский рубль — 95 тысяч в месяц. Важно, что дом не отапливается, в холодное время используют электрокамин и аналог «буржуйки». 

За дом с отоплением придется заплатить до 160 тысяч в месяц. Коммунальные платежи оплачиваются раз в квартал или сразу за полгода. Электричество за три месяца обойдется примерно в 46 тысяч.

Траты на еду для семьи из двух человек — в районе 160 тысяч в месяц. Если вы любите принимать гостей — вдвое больше, зависит от аппетитов и масштаба застолья. Ужин на двоих в ресторане обойдется в районе 6 тысяч рублей.

Медицина

Медицинскую страховку нужно купить: базовый вариант обойдется в 15 тысяч в месяц. Максимальная страховка, включающая зубного и даже массаж, стоит около 40 тысяч. При посещении стоматолога с базовой страховкой готовьтесь отдать примерно 11 тысяч рублей за лечение кариеса.

Швейцарские Альпы для местных

Швейцария — рай для любителей зимних видов спорта: лыж и сноуборда. Но кататься в знаменитых Альпах очень дорого даже для местных. Поездка на склон за двоих на уикенд обойдется примерно в 80 тысяч рублей.

В чем главные отличия от России?

Сознательность и дисциплинированность людей

Швейцарцы очень дисциплинированные, любят соблюдать правила. Люди в России часто жалуются, что живется им плохо, потому что государство недостаточно о них заботится. В Швейцарии другой подход — люди сами чувствуют свою ответственность.

Приведем пример: в Россию с Запада пришла культура раздельного сбора мусора. Россиянам кажется, что в Европе все легко и просто, а в России приходится сначала мусор мыть, потом искать, куда сдать, потому что специально его мало где вывозят.

Оказывается, в Швейцарии тоже непросто: нужно купить специальные мусорные пакеты и только в определенное время мусор вывезти. Если поблизости нет мусорных баков, придется ехать до ближайшего на машине или взять такси. Люди сортируют, моют, хранят и вывозят свой мусор сами, это их ответственность. Не все делает государство. Люди заботятся о доме и окружающей природе самостоятельно. Да, и налог на мусор нужно обязательно заплатить.

Спокойное вождение

Аварий мало, даже учитывая факт, что поход в ресторан и посиделки с друзьями никогда не обходятся без алкоголя. Как только человек садится за руль, видимо, срабатывает ответственность и страх получить большой штраф в случае нарушения правил.

За превышение скорости можно отдать 40-70 тысяч рублей. Если скорость превышена в пьяном виде, попадете под суд, услуги адвоката обойдутся очень дорого, и в конце концов у вас отнимут права. Поэтому скоростной режим и дистанцию соблюдают все.

Мелочи жизни — важны

У швейцарцев есть обязательная воскресная традиция — ланч с семьей в кафе или ресторане. Если ужинают дома, сервируют красивый стол со свечами. Таким мелочам люди с удовольствием уделяют внимание, умеют наслаждаться моментом.

По субботам на городской площади собираются местные жители, все общаются, пьют вино и шампанское. Никто не спешит, время течет по-другому даже в больших городах. Люди не забывают жить.

Праздников больше, чем в России

Мы привыкли думать, что в России люди много отдыхают: новогодние каникулы, майские праздники, ноябрьские выходные... Швейцарцы тоже обожают отдохнуть, праздничных и выходных здесь достаточно.

Например, карнавал в Беллинцона. Он длится почти месяц, начиная с небольшого карнавала в маленькой деревне, и заканчивая городом Беллинцона, где народ почти круглосуточно гуляет в костюмах и выпивает. Проходит фестиваль в феврале и останавливает жизнь региона почти на целый месяц.

Доступная среда для жизни с детьми и животными

Дети — не повод прекращать социальную жизнь. Рождение ребенка в Швейцарии особо ничего не меняет в жизни родителей: детей берут на мероприятия и в рестораны, они никого не раздражают и активно учувствуют в жизни взрослых.

Любителям животных тоже везде рады. Можно спокойно зайти в ресторан с собакой — ей предложат миску воды и даже разрешат сесть на соседнее кресло за столом.

Необычно, что во время сеанса в кинотеатре в середине фильма делается пауза, как антракт в театре. Можно выйти в туалет или за попкорном.

Инфраструктура везде, даже на природе

Природа в Швейцарии восхитительная. Но уединиться не получиться: диких мест нет, заблудиться — невыполнимая задача. Все благоустроено, кругом люди.

Что сложно и непривычно?

Все стучат друг на друга

Русской душе не понять — соседи постоянно друг на друга доносят и вызывают полицию. Причины не важны: вы просто вызвали подозрение, сильно шумите или неправильно выбросили мусор.

Ощущение, что ты все время под наблюдением, за тобой следят.

Без местного образования ты никто

Не рассчитывайте на хорошую работу по специальности, если диплом не местный. Большой опыт работы и знания в нужной отрасли никого не удивят, обязательно нужна корочка местного образца. Цены на образование, как и на все в стране, высокие.

Россия или Швейцария?

Неоспоримый плюс Швейцарии — государство точно не бросит и поддержит в сложной жизненной ситуации. Крыша над головой, еда и медстраховка — обязательный минимум, на который можно рассчитывать беспрекословно. За тем, как человек тратит пособие, тщательно следят, нельзя покупать излишества, но самым необходимым человек гарантированно обеспечен.

Жизнь в Швейцарии точна и размеренна, как знаменитые швейцарские часы. Поразительной красоты природа, вкусная и качественная еда, стабильность — все это сильно расслабляет и затягивает. Такой образ жизни подойдет не всем: если вы энергичны, жадны до новых знаний, то он может показаться скучным и пресным. Каждому свое.

Оскар Кокошка (1886–1980) — австрийский художник, работавший в художественном направлении экспрессионизма, а помимо написания картин создавал театральные пьесы и преподавал в художественных академиях Зальцбурга и Дрездена. Но наибольшую известность в массовой культуре получил из-за своих неординарных и странных поступков и безумной любви к роковой даме Альме Малер, супруге или любовнице многих выдающихся деятелей австрийской богемы: композитора Густава Малера, архитектора Вальтера Гропиуса и писателя Франца Верфеля. Не устоял перед её чарами и Оскар Кокошка, и любовь та была страстной и испепеляющей. Про неё любили упоминать многие глянцевые журналы, как мужские, так и женские, но на разные лады.

Мужские журналы делали акцент на поведение Кокошки после расставания, когда он заказал куклу, копирующую, насколько это вообще возможно саму Альму Малер и ходил с ней в театр, появлялся на богемных тусовках, разговаривал с ней и даже пытался кормить. К счастью, для психического здоровья Кокошки подобное помутнение было временным, впоследствии кукла ему надоела и он выбросил её.

Женские журналы упоминали красивую историю любви и творческое вдохновение, которое оказывала Альма Малер на Оскара Кокошку. По их мнению, когда они не занимались любовью, то художник рисовал её и картины те были прекрасными, поскольку чувства художника были сильными и искренними, а его дарование неоспоримо. На деле всё было несколько иначе — Кокошка действительно создал множество портретов Малер, но вряд ли их можно назвать безусловными шедеврами, зато у него было много других картин, в том числе и Невеста ветра, вдохновлённые этими отношениями.

Но все глянцевые журналы почти не упоминали о дальнейшей жизни художника — тихой, спокойной, продуктивной и его творчестве, которое не менее интересно, чем отношения с Альмой Малер. О жизни и картинах выдающегося австрийского экспрессиониста Оскара Кокошки мы и поговорим в этой статье.

Сам Оскар в юности планировал стать химиком и даже поступил в соответствующее училище в Вене. Родители его в этом начинании только поддерживали. На самом деле из простых людей — а отец Кокошки был ювелиром, правда, не очень успешным и известным, мало кто хочет, чтобы их дети стали художниками — слишком уже ненадёжное это занятие, намного больше вероятность, что они будут всю жизнь нуждаться в деньгах, нежели прославятся и станут по-настоящему богатыми и знаменитыми. А тут химия — наука, за которой будущее, а значит, и хорошо оплачиваемая и востребованная работа.

Но Оскар любил рисовать и постепенно увлекался художествами всё больше и больше. По рекомендации одного учителя посылает свои рисунки в Художественно-промышленную школу Вены, те сразу занимают первое место, Оскар получает право на стипендию, и усмотрев в этом своё предзнаменование, решает перейти туда учится, не спрашивая на то согласие родителей, поскольку они бы всё равно не разрешили.

Там он себя зарекомендовал как отличный иллюстратор, ему доверили преподавать на вечернем отделении, когда он ещё только учился на средних курсах, а к концу учёбы Кокошка создал множество отличных рисунков и открыток.

Но вскоре выяснилось, что его творчество чересчур новаторское и даже откровенно скандальное. Из школы его исключили за слишком смелые и откровенные иллюстрации, пьеса, которую он сочинил — «Убийца — надежда женщин», в итоге принесла ему лишь новые неприятности. Его исключили из Художественных мастерских, где Кокошке давали заказы на написание всевозможных иллюстраций и открыток. Но он не отчаялся, а решил отправиться в ближайшую пивную, где на спор выпил больше всех пива. Там же находился и известный архитектор Адольф Лаос, которому было близко всё модернистское и новаторское. Он представил Оскара своим богатым знакомым как отличного портретиста.

Вскоре пришло и призвание. В Германии он создаёт рисунки для обложек известного журнала «Штурм», а когда вернулся в Вену, его вновь приняли преподавать в той же самой школе, откуда с позором выгнали. Кокошка искренне считал, что видит людей насквозь, умеет к любому войти в доверие, и в этом была доля правды. Как одарённый экспрессионист на своих картинах он в точности улавливал внутреннюю сущность человека и максимально правдиво изображал её.

А потом был тот самый роман с Альмой Малер, где всего было перебор. Кокошка написал ей 400 писем, неустанно рисовал её портреты, постоянно устраивал истерики и скандалы, любил до умопомрачения, ни на час не отпуская от себя.

Именно тогда он пишет свою лучшую картину — «Невеста ветра», но самой Альме столь бурное проявление чувств надоело, и она покинула художника. Тот с горя ушёл на Первую мировую войну, в одном из сражений его тяжело ранило в голову, а потом вражеский солдат ещё проткнул лёгкое штыком. Кокошка чудом выжил, но потерял память, много времени провёл в госпиталях. Возможно, потому, слегка излечившись он и заказал эту куклу, копирующую Альму Малер, и лишь позже наступило полное выздоровление — как физическое, так и духовное. От куклы Кокошка избавился, а вскоре ему вновь стало везти. Выгодные заказы следовали один за другим. Он становится профессором Дрезденской академии, но вскоре всё вновь бросает и отправляется путешествовать по миру — на долгие 10 лет.

Когда в Германии к власти пришли фашисты, то творчество Кокошки было объявлено «дегенеративным». Но он переехал в Прагу и нашёл новую любовь, на сей раз тихую и умиротворяющую. Олда Палковская прожила с художником 40 лет, они вместе обосновались в Лондоне. Поначалу было трудно — денег катастрофически не хватало, шли суровые 1940 годы, и Оскар писал акварельки, а его супруга пекла и продавала печенья. Но постепенно пришло признание и в Лондоне, его рисунки стали востребованы, в Вене были организованы выставки его работ, а после войны, уже в 1952 году целое биеннале, посвящённое творчеству Оскара Кокошки.

Но чересчур бурная молодость сказалась — художник устал от всего, ему хотелось покоя и возможность писать незатейливые виды природы. Последние 30 лет своей жизни он прожил на берегу женевского озера с любимой женой и занимаясь любимым делом. Воистину, судьба его наконец вознаградила за все мучения в юности.

На сайте галереи artAlebrio.com вы сможете найти, выбрать, картины современных художников на любой вкус и цвет, себе в коллекцию или в подарок.

Из-за развратного купальника девушку покарала разъярённая “полиция нравов” на пляже в Ярославле. Конфликт произошел жарким вечером 28 июня у озера Техас на улице Шевелюха в Заволжском районе. Друзья избитой 16-летней Дианы рассказали, что их подруга загорала в ультратонком бикини и вскоре две женщины нанесли ей побои из-за её нежелания прикрыть ягодицы.

Видео нападения:

разъяренная женщина напала на более другую, которая даже по физическим параметрам не смогла противостоять напору "полиции нравов" и была опрокинутва наземь:

Подборка популярных английских фраз и выражений на все случаи жизни, которые сделают ваш английским более живым и разговорным. Для труднопроизносимых слов добавлена транскрипция.

1) Gеt lost! - Иcчeзни!

2) Count [kaʊnt] mе in! - Я c вaми/Зaпишитe мeня/Я хoчу!

3) I couldn‘t rеach you. - Я нe мoг дoзвoнитьcя дo тeбя.

4) Word up! - "Я – зa!"/"Βepнo! Тoчнo!"

5) Τhеrе’s going to bе a big party. - Ηaмeчaeтcя бoльшaя вeчepинкa.

6) Looks that way! - Πoхoжe нa тo!

7) Τhat pissеs mе off. - Этo мeня бecит.

8) Somеonе from my past showеd [ʃəʊd] up. - Πoявилcя кoe-ктo из мoeгo пpoшлoгo.

9) My placе is just kind of a mеss [mes] right now. - У мeня ceйчac бecпopядoк.

10) Eagеr [ˈiːɡə] to go, I sее. - Бeзумнo хoчeшь идти, я вижу.

11) I might havе an inkling [ˈɪŋklɪŋ]. - Βoзмoжнo, у мeня ecть дoгaдкa.

12) Wе had a quarrеl [ˈkwɒr(ə)l] and shе stormеd off. - У нac былa ccopa, oнa paзoзлилacь и ушлa.

13) Havе you еvеr hеard [hɜːd] of such a thing? - Ты cлышaл кoгдa-тo o пoдoбнoй вeщи?

14) Shipshapе [ˈʃɪpʃeɪp]! - Отличнo!

15) What’s thе usе of worrying? - Κaкoй cмыcл пepeживaть?

16) What’s thе hitch [hɪtʃ]? - Β чeм зaгвoздкa?

17) Nеxt timе lucky! - Πoвeзeт в cлeдующий paз!

18) Can you managе [ˈmænɪdʒ] it? - Ты cпpaвишьcя c этим?

Если статья была полезной, не забудьте поставить лайк и подписаться на канал, чтобы не пропустить ничего нового!

Ещё больше полезного в моем Telegram-канале ;)

Планируя сделать ремонт, практически все владельцы домов и квартир изучают фотографии интерьеров в сети, чтобы выбрать свой стиль и дизайн. На снимках многие вещи выглядят очень красиво, хочется повторить. Но на деле некоторые решения потом окажутся непрактичными. Сайт RMNT расскажет о них.

Открытые полки на кухне

На снимках смотрятся легко, свежо, это сейчас модно. Но будет ли у вас порядок на полках, которые увидят все гости? Выставлять напоказ хочется красивую посуду, но полки быстро заставляются повседневными вещами, разномастными предметами. Сама мебель загрязняется и покрывается пылью, протирать придётся едва ли не каждый день. Кухни без верхнего ряда шкафов не подойдут перфекционистам, которые не терпят бардака. Кроме того, некоторым продуктам и бытовой технике вреден прямой солнечный свет, их лучше прятать за закрытыми дверцами шкафов.

Отдельностоящая ванна

Портал Rmnt.ru подробно рассказывал о плюсах и минусах такого вида сантехники. Отдельностоящие ванны выглядят великолепно, но придётся прятать коммуникации, подбирать смеситель. Им требуется много места, а если вы захотите принять душ, брызги будут разлетаться по всей комнате, потому что обычную шторку не повесишь. Мыться придётся только сидя, круговая штора может испортить весь интерьер.

Стеклянная дверца в душе и огромное зеркало

Выглядят красиво, украшают ванную комнату, визуально расширяют пространство. Но содержать в чистоте стеклянную дверцу в душе сложно. Придётся каждый раз после водных процедур протирать стекло, чтобы не было пятен и брызг. Зеркало рядом с ванной — очень спорное решение. Во-первых, всегда ли вам приятно любоваться собой без одежды? Во-вторых, его придётся каждый раз протирать. Зеркало на всю стену за раковиной непрактично по той же причине.

Чёрная сантехника

Окажется хорошим выбором, если в вашем регионе мягкая водопроводная вода. В противном случае на чёрных ванне, раковине и унитазе быстро появится известковый налёт, который будет отлично заметен. На глянцевой сантехнике чёрного цвета будут видны все отпечатки пальцев, брызги и потёки воды. Оригинально, но непрактично.

Мойки из искусственного камня

Тихие, красивые, разной формы и размеров. Кажется, что это отличный выбор. Но светлые мойки из искусственного камня быстро покрываются пятнами из-за контакта с красящими продуктами — пигменты проникают глубоко в пористый материал и отмыть практически невозможно. Тёмные мойки со временем затираются и становятся белёсыми. Установить их под столешницу нельзя, в отличие от стальных. Образуется бортик вокруг, куда будут забиваться грязь и мусор.

Глянцевый фасад кухни

Выглядит стильно и ярко, блестяще. Но такие глянцевые поверхности содержать в чистоте намного сложнее, чем матовые. Особенно критично, если у вас система push-to-open, нет ручек, дверца открывается нажатием ладони. Шкафы будут постоянно в отпечатках пальцев. После уборки влажной тряпкой могут оставаться разводы. Глянцевая кухня смотрится великолепно только на картинках, в действительности за ней требуется ежедневный уход.

Дизайнерская люстра

Может стать изюминкой интерьера, но представьте себе, сколько пыли будет скапливаться на абажурах затейливой формы. Их сложно вымыть, а света, который даёт люстра, оказывается недостаточно, требуются дополнительные светильники. При выборе люстры важны её мощность и световой поток, а не только внешний вид.

Расскажите в комментариях, о чём вы пожалели после окончания ремонта, какие решения оказались неудобными и непрактичными.

Видео по теме

© рмнт.ру, Игорь Максимов