Недавние тренды рунета

На дворе понедельник, и на дорогах с утра слегка оживлённо: да, на работу многим надо, зато детей в школу не везти. Ну а у нас по плану ещё и традиционная понедельничная рубрика идиотских вопросов, ибо не иссякает источник сей.

Сегодня оба вопроса — от постоянных читателей.

Вот первый, цитирую как есть:

На очередной дурацкий вопрос меня натолкнул мой старый друг, профессиональный художник. Мы обсуждали... как бы это помягче сказать-то?... картины художников, не умеющих или не желающих изображать мир таким, какой он есть, но так желающих рисовать, что кушать не могут без этого.
И у таких «художников» всегда находятся толпы восторженных поклонников, считающих их произведения высочайшим искусством.
Я сам ни разу не художник, и даже не искусствовед, поэтому решил обратиться к Вам и Вашим подписчикам.
Если художник «так видит», то у него проблемы с глазами, с головой в целом или он просто не умеет рисовать? Про запрещенные вещества промолчу.
Но что с поклонниками? Почему они восторгаются нелепой «живопИсью»? Демонстрируют своё превосходство над серой толпой, не понимающей и не принимающей нелепую живопИсь?

P.S. (уже от меня): посовещавшись, мы не стали приводить примеры, хотя у обоих кое-что в копилке имелось — чтобы не обидеть художников.

Ну и второй вопрос, тоже от постоянного читателя:

Док, вот вам ещё один вопрос: почему у человека 2 почки, а, например, селезенка одна? Ну в самом деле интересно: чем руководствовалась природа, создавая парные и непарные органы? Глаза, уши, почки и надпочечники, тестикулы и яичники, лёгкие — парные. Даже полушарий мозга — два. А печень, желудок, селезёнка, сердце — в единственном экземпляре. Каков глубинный смысл?

И картинка-загадка, как обычно. Кое-кто угадал в картинке к прошлому посту (Тыц) антикварную зубочистку, молодцы. А теперь вот такое фото:

Что на нём, по-вашему?

***

P.S. Мой проект «Найди своего психиатра» работает в штатном режиме.

P.P.S. На площадке Sponsr (Тыц) — мною пишется новая книга. И здесь же есть возможность получить автограф на мои книги.

Заходит на днях соседка по дачному поселку. так сказать поговорить, посудачить за дачную жизнь по соседски...И в процессе разговора говорит: продавщица дачного поселкового магазина попросилась у Ивана, чтобы тот сдал ей дачу на лето. Иван овдовел. Дачей занималась его жена, сам он не занимается. И говорит, что сейчас нет никакого желания и настроения. А продавщице удобно, чтобы в город каждый раз не ездить, переночевала на дачке и снова, здесь же рядом в магазин на работу...

Иван продавщице и сказал: две тысячи за лето и участок себе какой посади: маркошку, лук, редиску. Чтобы земля не пустовала. И сам немного стех овощей возьму. Много мне не надо...

Такие условия. Продавщица согласилась. Она на автобусе в город из города проездит. А тут на природе. И работа рядом...

И соседка говорит: "...Иван-совести у него нет. Мог бы той продавщице и бесплатно предоставить. Чтобы только до бурьяна дачу не запускала, Небольшой уход. А он с неё 2 тысячи за сезон содрал. Никакогой совести"...

.....................

не знал цены за аренду дач. Только 2 тысячи совсем задаром. так и сказал...

А потом в инете посмотрел. И офигел от цен на аренду:

Подмосковье:

Ну ладно! То Москва и Подмосковье. Там по любому цены на аренду высокие. Посмотрел, что с ценами у нас в глубинке. И оказывается недешевые. От слова совсем:

И вот за это 3,5 т.р. сутки

Из подешевле

И хит сезона: вагончики:

А тут 2 000 р. сезон и "совести никакой нет"...

После революции 1917 года в России возникла потребность в новом искусстве, которое бы соответствовало политическим задачам социализма. Потому и многие художники, бывшие вполне успешными до революции, например, импрессионист Константин Коровин или Зинаида Серебрякова оказались не у дел. Они ещё писали картины, пытались как-то свести концы с концами, но в итоге вынуждены были уехать в эмиграцию, где проявить себя им оказалось сложно — не потому, что таланта и мастерства не хватало, просто слишком велика конкуренция со стороны зарубежных художников, да и восприятие западных ценителей искусства было несколько иным, нужно было подстроиться под их вкусы, а уже сформировавшимся мастерам это сделать достаточно тяжело.

Но были русские художники, которые смогли проявить себя в Советском Союзе, и чьи картины стали очень популярными за рубежом. Сейчас на мировых аукционах за их полотна коллекционеры платят бешеные деньги, зачастую там они более популярны, чем в современной России. Почему так — вопрос сложный, связанный с общим упадком нашей культуры в 90-е годы XX века, когда пытались продать всё, что было востребовано на западе, в том числе и шедевры живописи.

О трёх советских художников, чьи картины ценят во всём мире мы и расскажем в этой статье.

1. Александр Дейнека (1899–1969) вначале работал обычным фотографом в уголовном розыске. Но снимать места преступлений ему надоело, он понял, что может и писать картины. Потому после службы в армии и борьбы против белогвардейцев закончил ВХУТЕМАС, стал художником и начал писать полотна, посвящённые юношеским романтическим мечтам — «Будущие лётчики», спорту и советским успехам в труде.

Впоследствии уже во время Второй мировой войны писал эпические полотна восхваляющие подвиг советских солдат («Оборона Севастополя»).

Творческий стиль Дейнеки близок к плакатному, люди на его картинах — мускулистые, лишённые индивидуальности, асексуальные, напоминают героев советских плакатов. Но Дейнека не был классическим пропагандистом, его таланта хватало, чтобы создать свой стиль в живописи, в котором нашлось место и фигуративному модерну и соцреализму. Сейчас плакатность картин Дейнеки воспринимается на Западе как образцовый элемент советского стиля, в котором есть место своеобразному, типично советскому новаторству и оригинальности, возможно, потому их там и ценят.

2. Александр Герасимов (1880–1963) — один из самых востребованных в Советском Союзе художников, любимец Сталина, четырежды удостоенный престижной Сталинской премии. Помимо написания картин, работал архитектором и создавал театральные декорации.

У него были очень хорошие учителя — Константин Коровин и Валентин Серов, у них он учился новаторскому на тот момент в России художественному направлению импрессионизму. Вернувшись с Первой мировой войны, Герасимов захотел спокойной жизни, потому и организовал в тамбовской области, согласно моде того времени коммуну художников. Там он с единомышленниками писал картины вплоть до 1925 года. Но вскоре сидеть в провинции ему надоело, его творческому эго стало тесно, захотелось проявить себя в столице, и потому он переехал в Москву. Вот только там импрессионистские пейзажи никому не были интересны, соцреализм правил бал, и был провозглашён единственно верным художественным направлением.

Герасимов стал писать портреты советских вождей, картины, восхваляющие успехи советского строя, и делал это так успешно, что вскоре стал самым уважаемым и популярным художником в Советском Союзе, удостоенного множества званий и наград. Возможно, было в этом определённое желание выслужиться перед властями, построить карьеру, но какой нормальный человек откажется от успеха и хорошей жизни? Герасимов был нормальным и при этом очень талантливым, не случайно его картины вполне востребованы на Западе, хоть там всем никакого дела до советской идеологии, а интересует лишь чистое искусство.

3. Александр Самохвалов (1894–1971) — интересный советский художник, чьи полотна отличались от обычного соцреализма и зачастую были ближе импрессионизму, как, например, «Кафе Кургуз».

А ещё Самохвалов очень любил писать советских девушек, они на его картинах совсем не напоминают изнеженных барышень, скорее готовых к спорту и труду строителей новой жизни, где равноправие возведено в абсолют, и ни в чём не уступающих мужчинам. Им даже некогда думать о красоте, не случайно на их лицах нет косметики, а в одежде и позе никакой кокетливости и жеманства.

Он написал свою знаменитую «Девушку в футболке» со школьной учительницы, которая преподавала в школе, где училась дочка художника. Просто как-то Самохвалова вызвали на родительское собрание, а учительница пришла на него в обычной футболке, возможно, вела в это время физкультуру и не сочла нужным переодеваться. Самохвалов был впечатлён её образом, в котором чувствовался определённый вызов условностям старого дореволюционного времени.

Картина стала настоящим символом эпохи, в 1937 отправили в Париж, на крупную международную выставку. Там она имела большой успех, некоторые особо горячие художественные критики сравнивали это полотно с самой «Джокондой» Леонардо да Винчи. Впрочем, Самохвалов от подобных сравнений был не в восторге: «у Джоконды ироническая улыбка, а девушка на моей картине так улыбаться не будет, а если бы она и появилась, то была бы обычной, только по существенному поводу и означала готовность к действию».

Советские критики хвалили Самохвалова за простоту композиции, цельность образа, его монументальность — портрет девушки занимает весь холст, в итоге она визуально кажется больше, чем на самом деле. Самохвалов сделал акцент на внутренней красоте, цельности натуры и исходящей от девушки энергии. Такие девушки действительно были в 30 годы, молодые, искренние верующие в светлое советское будущее, просто потому, что иной жизни они не знали. А восторженное радостное отношение жизни, культ молодости и спорта особенно проявляется в работе Самохвалова «Киров принимает парад физкультурников».

Сейчас так никто не пишет, но потому и интересны работы Самохвалова, как памятник ушедшей эпохи, которая вряд ли когда-нибудь повториться.

Картины, графика, фотография, малотиражные печатные издания, товары профессиональных крафтеров на сайте галереи artalebrio.com

В субботу ездила на дачу. Запечатлела цветочки, первые ягодки, всходы... Вредителей... Так что есть и радости, и печали, и вопросики... Кстати, в ночь с пятницы на субботу у нас была первая в этом году гроза. И сверкало, и гремело, и дождичек неплохо поливал ночью и продолжился с утра, благодаря чему, цветы на фото с капельками. 

А теперь, вопрос к экспертам tasha_jardinier и botanik58 и ко всем садоводам любителям: что за чудо у нас взошло рядочками из пакетика с семенами моркови. Покупали, кстати, семена моркови, которую любим «Королева осени» от проверенной фирмы «Gardenstar», уже такие брали ранее... и вдруг сюрприз на грядке... Местами явно морковь, а местами неизвестное растение:

Вот что это такое взошло? Есть предположения? Делитесь в комментариях. Сегодня мама по телефону рассказала, что с грядки это повыдёргивала, но не выбросила, а посадила куда-то отдельно — понаблюдать, что в итоге вырастет...

Ещё одна проблема — тля! Очень люблю, как цветёт чайная роза. Сейчас она набрала цвет. Но весь куст донельзя облеплен тлёй! Жуть! Как вы боретесь с этим гадством? Ужас ведь, ужас...

Ну и завершить пост всё же хочется на приятной ноте. Поэтому в финале: первые ягодки, намётки на будущий урожай, укропчик и удачные всходы.

Ухаживаем за садом, любуемся цветами и зеленью, топим баньку, подкармливаем птиц и соседского кота Рыжика и ждём урожай!

Вчера и сегодня много пишут про контрнаступление ВСУ чуть не по всей линии фронта.

Чу сказать. Вчера бандиты умылись кровушкой и надышались дыма от своих горящих танков. Сегодня тоже огребли. И завтра огребут. И будут огребать до тех пор, пока не кончатся. 

Почему западным бандитам не удалось чего-то добиться? Патамушта бандиты. Банальные безмозглые бандиты.

Прошлым летом они использовали тактику, опробованную разнообразными террорюгами в Африке и на Большом Ближнем Востоке. Опробованную фашиками в 1941-42 годах. Искали, где тонко, где слабо, пробивались, вводили бронетехнику и пакостили.

Им понравилось. Они решили, что смогут и в этом году получить профит. Но российские войска за год существенно окрепли, подтянули сотни новых танков, сотни отремонтированных старых танков. 

Создали глубоко эшелонированную оборону, где даже в тылу стоят не молоденькие мальчишки, а танки, танки и еще раз танки.

В результате нынешние атаки бандосов натыкаются на мины и танки, танки и мины. А еще их ждет солярий от Солнцепеков, Змей Горынычей, РСЗО, Малок и прочей техники. Везде. По всему фронту.

Чу дальше? Мясорубка и прожарка. А потом — восстание в тылу, казнь Зеленского и его банды, тихая ликвидация западных советников — американцев, поляков, британцев, французов, немцев и прочих граждан стран-изгоев. 

Ибо на фоне постепенного объединения Африки, Азии, ЛатАмерики — США, ихие шестерки все больше и больше становятся изгоями. А в дальнейшем — и вообще зачумленными будут объявлены. Ибо нормальным странам ЛГБТ, БЛМ, транспидоры и вот это вот все нафиг не сдалось.

Как то так. И это точно.

В советской литературе под словом «астронавт» подразумевался человек, который совершает межзвездные полеты — следовательно, этот термин обычно встречался только в научной фантастике. Сегодня все поменялось: астронавтами называют космических путешественников из США и Европы. Российские исследователи называются космонавтами, а китайские — тайконавтами. 

Как бы они не назывались, суть не меняется — это «элитная» группа людей, каждый из которых хотя бы раз бывал в космосе. 

Самым известным космонавтом в мире, безо всяких преувеличений, является Юрий Гагарин. Но есть и другие знаменитости, среди которых Базз Олдрин — человек, который сделал первые шаги на Луне. 

Астронавт является одной из самых опасных профессий в мире, потому что открытый космос таит в себе много опасностей. Несмотря на это, смельчаки устанавливают там удивительные рекорды.

Марки из коллекции «Космос» volynko 

В середине 1950‑х годов военно-политическое руководство СССР, США и других ведущих военных держав считало, что артиллерия в значительной мере устарела и решающую роль в будущих войнах будут играть авиация и ракеты.

Но, когда в 2022 году на Украине началась специальная военная операция, выяснилось, что ствольная артиллерия и РСЗО доминируют над всеми остальными видами оружия. Как и почему это произошло, рассказано в книге Александра Широкорада «Время «больших пушек». СВО 2022—2023 гг.».

Недавно я писал про церковь как анти-Пятидесятницу, как ее субститут.

https://diak-kuraev.livejournal.com/4100182.html

Сегодня пришла прекрасная иллюстрация в проповеди патриарха:

«Святой Дух реально пребывает  не с каждым и не автоматически.  Но когда человек  принимает таинства Крещения, Миропомазания, тогда на него изливается благодать Святаго Духа» 

http://www.patriarchia.ru/db/text/6033865.html

Где там шум, буря, огненные языки? Святой Дух теперь на кончике кисточки с маслом.  Пальчики на чужой макушке подержал — и вот опять «личная Пятидесятница» и готовый «преемник апостолов» через три минуты на выходе. 

Все просто. Массово. Практично. Технологично. Магично.

Я готов поверить, что Бог по Своей бесконечной любви и снисхождению и в самом деле не прячется от людей, не ставит заслоны и готов смиренно приходить к нам по простой просьбе и жесту. Бог может всё. Значит, Он может действовать и через  простую кисточку с маслом, и даже если она в руках похмельного попа...

Вопрос в другом: если Бог так легко доступен (молю, да будет так!), то к чему все эти талмуды типиконов и богослужебных указаний, литургические карусели с кадилами и рипидами, густые заросли канонов и постовые полосы препятствий? 

Если Бог прост и доступен, то, значит вот эти сложности не от Него, а от людей, и отражают они всего лишь человеческие амбиции, интересы и суеверия.

Это интересный вопрос для религиоведа и (социального) психолога — почему в церковной жизни одно подчеркнуто просто, а другое столь же подчеркнуто усложнено.

Конечно, Бог свободен и может в одной ситуации действовать, так, а в другой иначе. В религии вряд ли вообще возможна одна сплошная логическая прошивка (ибо это не наш проект, а Его). Он Многоликий.  Но вдруг «девочка ошиблась»? 

Вдруг всё не то, чем кажется? Вдруг то, что мы преподаем как премудро-сложное, в Его глазах мусорообразно («ненавижу праздники ваши»)? А то, что нам кажется простым и формализованным, не подтверждено Его решением? Ну, например, указы синодо-патриархов о всеафриканских апостолах и бердянских епархиях... Или о назначении святых вообще и святых покровителей войскам, в частности.

Продолжают поступать новости про удар по штаб-квартире ГУР. Сам удар был нанесен еще 29 мая, но новости о нем стали вылезать значительно позже. Вот и фотки подъехали.

Прошу обратить внимание, что стены хоть и закоптились и кое-где разрушены, есть ощущение, что это побочный результат удара. Основной удар был нанесен в другое место, а конкретно по бункеру, где в тот момент происходило очень серьезное совещание, в котором принимали участие очень важные чины как из украинской разведки, так и их западных покровителей. 

Якобы известие об этом добыли представители белорусской разведки и сообщили об этом российским коллегам. Ну а дальше по бункеру прилетело... Якобы именно за это директор ФМБ генерал Бортников наградил белорусских разведчиков.

Подтверждение тому, что в Киеве пострадали кто-то из очень важных западных советников косвенно подтверждает резко увеличившееся количество полетов санитарной авиации между Украиной и Польшей, а также еще одна звездочка на стене в штаб-квартире ЦРУ, где увековечивают погибших сотрудников американской разведки.

Еще раз напоминаю, что я никаких секретных сводок не получаю, и все,о чем я сообщаю, взято из открытых источников из интернета. Так напоминаю, на всякий случай.

На фестивале «Пример интонации» в Санкт-Петербурге показали новую работу Романа Михайлова, автора «Сказки для старых» и «Снега, сестры и росомахи». На этот раз режиссер поставил фильм по собственному одноименному рассказу из сборника «Праздники», который совсем недавно вышел из печати. Говорим об аскетичном кино про сельского подростка, которое работает как «политический» манифест и как гипносеанс.

Привычная жизнь в поселке надламывается, когда умирает старик Тихон, местный колдун и знахарь, лечивший местных. Единственный, кто заботился об отходящем, — парень Руслан (Олег Чугунов). Перед смертью Тихон просил Руслана, чтобы тот организовал часовую панихиду. Парень дал обещание. Но местный священник пошел в отказ, мол, беспоповцем был старик, старообрядцем. Кроме Руслана и его друга-боксера, никто на похороны не приходит, все скованы иррациональным страхом, столь сильным, что и позабыли, как старик им помогал в свое время. Руслан чувствует, что если ничего не сделать, то мировая расселина никогда не затянется. Поэтому герой идет на «преступление»: из подручных средств мастерит кадило, ворует Библию и отпевает усопшего.

Первый фильм Михайлова, в котором на первый план выходят не менты, бандиты и наркоманы, а подростки, живущие в богом забытом селе в 30 километрах от города. Днем они ковыряются в машинах, а по вечерам тусуются на квартире, где, покуривая травку, обсуждают Хайдеггера, Ницше, Соловьёва и травят байки о криминальных авторитетах. Режиссер и здесь продолжает увлекаться мелодраматическими сюжетами, — одна из линий посвящена подростковой любви. Когда ребята едут в город на дискотеку, Руслан встречает старшеклассницу на танцполе, в которую мгновенно влюбляется. С одной стороны, думается, что это клише подросткового кино, но, с другой — безусловно веришь этому событию. В киномирах Михайлова всё энигматично. Вспомним одновременно чудесную и странную связь мента и пастора в «Снеге, сестре и росомахе», образующуюся после случайного телефонного разговора.

Длительная сцена в клубе производит одно из самых сильных впечатлений за весь фильм. В ней раскрывается, пожалуй, главная особенность кинематографа Михайлова. Это обволакивающее чувство гипноза, затягивание в экран — короче говоря, уникальный опыт смотрения. Сцена снята медленной блуждающей камерой, которая въедливо рассматривает посетителей и интерьер. Также немаловажную роль играет звуковое оформление: гитарные риффы и едва уловимый эмбиент создают фоновый рисунок, также осуществляющий функцию «втягивания», ввода в транс. Здесь вспоминается сцена из «Злых улиц» Мартина Скорсезе — в ней герой Де Ниро навеселе в замедленной съемке идет вдоль барной стойки. Но если у Скорсезе эпизод выбивается на фоне остального реалистического повествования, то у Михайлова в подобном ключе выстроен весь фильм. Не зря автор сам называет свои работы «записанными сновидениями».

После трех фильмов можно сказать, что у режиссера сформировался фирменный визуальный стиль. В «Наследии» уличные зимние сцены оформлены, как в «Сказке для старых», в приглушенно-синеватой цветокоррекции, а интерьеры решены, как в «Снеге, сестре и росомахе», с использованием рассеянного галогенного света. Иначе говоря, и на визуальном уровне Михайлов работает с призрачностью и ускользанием от натуралистической установки кадра, которая продолжает доминировать в современном российском кино. Хотя при всей сновидческой атмосфере и затуманивающих визуальных фильтрах кино Михайлова будет неправильно назвать сюрреалистическим. Все-таки для этого направления характерна работа с пейзажем психики, тогда как Михайлов тяготеет к трансцендентальным обобщениям. Он один из немногих, кто зашел в кино с мистическим, эзотерическим бэкграундом и, что самое главное, взял этот опыт на вооружение в своем творчестве.

Сам режиссер назвал фильм «манифестом», что, конечно, кажется удивительным с учетом вышесказанного. Ведь манифест как политическая и идеологическая программа предполагает декларативность, ясность высказывания, отчасти публицистический формат. Но Михайлов далек от этого, поэтому возникает парадокс, который и делает «Наследие» столь оригинальным. Фильм работает как на чувственном уровне, располагая к себе зрителя кинематографическими приемами и живым юмором, так и на содержательном — Михайлов разворачивает центральную идею не самым очевидным образом, не проговаривая ее прямо. В обличье Руслана фильм представляет нового героя современности: борца с несправедливостью, который использует ненасильственные и с конвенциональной точки зрения «запретные» методы, — в сущности, глубоко христианского персонажа. Даже при том, что Руслан берет на себя грех, когда отпевает старца. Здесь возникает параллель с героем 1990-х годов — Данилой Багровым, человеком мести и насилия. Михайлов, вероятно неосознанно, рифмует одну сцену с «Братом»: Руслан, как и персонаж Бодрова, в одиночестве мастерит свое «оружие» перед финальной «схваткой». Примечательно, что у Багрова это был обрез, а у Руслана — кадило.

Сейчас у автора готов уже четвертый фильм, а работа над пятым, видимо, активно ведется. Поражает огромная работоспособность режиссера, при этом не оборачивающаяся конвейерным выпуском однотипной продукции. Видимо, дело в тех самых магических потоках, срез которых Михайлов и переформатирует в кино.

Текст: Роман Волынский

Ещё больше материалов читайте в нашем блоге.

Дева Кассель – дочь известных артистов Моники Беллуччи и Венсана Касселя, ныне одна из наиболее востребованных молодых моделей. В СМИ сравнивают юную модель со своей знаменитой матерью. И находят все больше сходства в карьере и внешности мамы и дочери.

Моника Беллуччи стала работать моделью почти сразу после окончания школы, стремясь к независимости.

Она снималась для обложек европейских изданий журналов Amica, Elle, Grazia, Moda, Vogue, работала с известными брендами: Valentino, Prada, Victoria’s Secret, Betty Barclay, Ferretti, Escada, Revlon. Ее приглашали для съемок в Лондон, Нью-Йорк, Токио.

В 1992 году Беллуччи приняла участие в рекламной кампании Dolce & Gabbana, с этого момента началась ее долгая дружба с этим модным домом. В 1997 году Моника стала лицом ювелирной компании Cartier. В этом же году Ричард Аведон снял красавицу для легендарного календаря Pirelli.

Также Моника снималась в кино. После выхода в 2000 году фильма «Малена» работа Моника получила одобрение критиков и зрителей во всем мире.

Далее последовали фильмы: «Братство волка», «Астерикс и Обеликс: Миссия «Клеопатра»

«Необратимость», «Матрица: Перезагрузка» и «Матрица: Революция»

«Страсти Христовы» и «Братья Гримм». фильм «007: Спектр», где Моника исполняет роль подруги Джеймса Бонда

Моника Беллуччи и Венсан Кассель познакомились на съемках фильма «Квартира» (1996). Когда они впервые увиделись, Венсан Кассель посчитал Монику моделью, возомнившей себя актрисой. Белуччи же увидела в Касселе «высокомерного хулигана».

Через три года они поженились. В 2004 году у пары родился ребенок. Ранее Моника игнорировала все просьбы мужа о детях. Девочку назвали Дева. В 2010 году у Девы Кассель появилась сестра Леони. Через три года спустя звездная пара неожиданно объявила о своем разводе. Что было причиной разрыва, ни Кассель, ни Беллуччи журналистам и общественности не объясняли, при этом они остались в дружеских отношениях.

И вот дочь Венсана Касселя и Моники Беллуччи, Дева Кассель позирует на рекламной съемке Dolce & Gabbana на фоне фонтана Треви в Риме

Каждый из вас уже не раз задавал вопрос самому себе. Как такое возможно? Как Евгений Пригожин, пусть и глава самой уважаемой сейчас организации, смеет так жестко критиковать товарищей на "Ш" и "Г" (так он их сам называет), камня на камне не оставляет от бюрократической системы Минобороны, ну, а уж олигархи и ближний круг кремлевских чиновников - это вообще семечки для него. По ним он проходится едва ли не ежедневно.

Так вот, как такое возможно? В военное-то время! 

Ветераны вспоминают, что во время Второй мировой войны ни в Ставке Красной армии, ни в Ставке вермахта, ни у союзников такое и близко было невозможно. Вот Жуков и Конев, оказывается, друг друга терпеть не могли, но по-настоящему об этом общественность узнала только после войны - во время съемок фильма "Освобождение". Туда они были приглашены в качестве консультантов и попросту подрались.

Так как же Пригожин смеет вносить смуту, а Верховный все это терпит? И ладно бы был Верховный хотя бы такой как хлюпик-Шольц... Но у нас-то Верховный ради порядка и справедливости готов каждого "достать даже в сортире".

Понятно, что происходить все это может только при одном условии - с позволения самого Верховного. А, возможно, даже не с позволения - а с инициирования. И самое интересное, что ответ на вопрос - а зачем ему это надо? - он ведь на поверхности.

Для этого просто пройдем по очевидной логической цепочке.

Запад как хочет удушить Россию? Изнутри! Чтобы олигархи и чиновники, ориентированные на Лондон и Вашингтон, зашли бы в кабинет к Верховному и сказали - так дальше дело не пойдет...

И как Верховному защититься от них? Для этого нужен злой дядька. Чтобы каждый чиновник или каждый олигарх знал, что после такого прихода в его кабинет за ним приедет Евгений Викторович. С десятком тысяч закаленных в боях бойцов ЧВК "Вагнера". Самой бесстрашной и решительной частью российской армии.

Как самый яркий пример этому - видео, которое "музыканты" записали в адрес генерала Соболева, представителя Госдумы и Министерства обороны. Записали в тот момент, когда Соболев вступил в жесткую словесную перепалку с Пригожиным в попытках возвысить Минобороны и максмально принизить ЧВК "Вагнера". Из этого видео ясно, за кем будет сила, когда она потребуется.

Но вернемся к олигархам и чиновникам. Так вот, когда с одного фланга к их рублевскому особняку подойдут "музыканты" Пригожина, с другого зайдет "Ахмат" и лично Рамзан Кадыров, безмерно уважающий Верховного и, смею предположить, не пожалеющий даже отдать жизнь за него.

Вот и не пикнут теперь олигархи с чиновниками при таком Пригожине! И никакой внутренней революции и переворота по-тихому быть уже не может.

А попутно у Пригожина, благодаря такой модели поведения, появляется еще две миссии. Бонусом.

Во-первых, своими словами он способен объединить настоящих патриотов России, благодаря чему становится ясно, на кого можно будет делать ставку в будущем.

Ну, а во-вторых, - это, конечно же, совершенствование армии. Пригожин сумел создать технологию, где он соединил русский дух воина вместе с отличной организацией боя. Это живая "машина", которую пока еще никто не смог остановить.

Именно поэтому мы и слышим такие резкие фразы Пригожина.

Когда глава Следственного комитета Бастрыкин вдруг начинает говорить о необходимости национализации и некой "зачистки" олигархов, Пригожин, "обнародовавший" проблему раньше Бастрыкина, уже называет первые фамилии - Абрамович, Батурин... Ну, мы помним... "они все у меня на листочке записаны."

Или, когда представители того же Минобороны и главы некоторых регионов просят Пригожина умерить пыл ("Не лезьте Евгений Викторович, куда не надо!"), он заявляет: - Вот когда они будут про...вать все и когда народ уже с вилами выйдет на улицу, естественно, мы приедем и будем защищать. Что делать-то? Это же наша Родина. Бюрократы, они виноваты в том, что противник прорывается".

Многие, конечно, не очень соглашаются с речью Пригожина. Она не только жестка, но и изобилирует нецензурной лексикой, которую в СМИ, понятное дело, затирают. Откуда это у него? У того, кто когда-то был вообще-то на 105-м месте российской версии «Forbes». И как он вообще попал в высшую обойму? Как встретился с Путиным?

Песков когда-то про него сказал: «Личный повар Путина». По слухам же, его в свое время позвал сам Верховный.

Что касается лексики, то нелишне напомнить, что когда-то Евгений Пригожин был осужден за разбой и грабёж. Сам он по этому поводу сказал как-то такую фразу: "Одних тюрьма ломает, других делает только сильнее». И утверждает, что если бы не своевременно наказание, то вряд ли он сейчас был бы тем, кем стал. Потому что в тюрьме он действительно стал сильнее, и отчасти благодаря ей стал патриотом.

В бизнес пошёл сразу после срока. Но начал его ещё “там”, продавая тюремные поделки. Потом хот-доги, управление сетью супермаркетов, затем ресторанный (винный) бизнес, а позже и строительные кампании.

А уже в 2014-ом году он был обвинён Вашингтоном в том, что пытался вмешаться в президентскую гонку в США. То агентство, которое обвинили, действительно финансировалось Евгением Викторовичем. И уже с 2020-го года американцы все обещают заплатить 250 000 долларов тому, кто выдаст точные данные по местонахождению Пригожина.

Вот только парадокс в том, что все это место знают – он сам многократно называл точный адрес, где пребывает чаще всего.

Здесь, кстати, нелишним будет привести кое-какие слова его бывшего одноклассника, ныне проживающего в Псковской области, и того человека, с кем он сидел.

Одноклассник: "Он нередко заступался за слабых, даже не раздумывая. В большинстве случаев, не кулаками, а словесно – этого хватало".

"Сослуживец": «Женя у нас бригадиром был. Он под собой собрал большую группу заключённых, делавших сувениры – на том и сколотил первые деньги. Большую их часть он на свиданках отдавал маме. Никогда не жмотничал, чаем делился - в тюрьме раздобыть его было непросто. На внутри-тюремных соревнованиях показывал себя положительно. Тренироваться было запрещено, но мы этим занимались. Из-за него я начал «железом заниматься». Он открыто выступал против тех, кто беспредельничал. Старательно наводил порядок. Как-то раз при Женьке пытались отжать передачку молодому парняге от матери, он забрал. Ничего себе не взял, всё ему и отдал. Впрягался много и за всех, кого считал правым».

Сейчас же справедливость Пригожин решил искать следующим образом. Приехав в Екатеринбург и наехав там на тех, кто имеет отношение, так скажем, к не совсем здоровым настроениям в этом городе, он анонсировал новый проект - "ЧВК "Вагнера". Второй фронт".

По словам Пригожина, в России большая часть информации замалчивается. Народ ее не знает, а раз так, то и ликвидировать последствия собственных ошибок многие даже не пытаются. "Мы открыли программу, - говорит он, - для того, чтобы СМИ начали понимать - сокрытие информации помогает врагу победить нас. Наш народ пытаются убедить в том, что в стране все замечательно и все хорошо, тем самым помогая оппонентам, нас, расхлябанных, победить. Поэтому мы будем с этим бороться".

Судя по всему, Пригожин формирует структуру, которая будет осуществлять общественный контроль над чиновничьим аппаратом, придавать широкой огласке факты предательства, саботажа, вредительства и очковтирательства.

Все это - с прицелом на чистку страны от 5 колонны и привлечение к ответственности чиновников, допустивших провалы на своих участках. Пригожин говорит:

- Секреты никакие выдавать не будем, но если кто-то ошибается, этот человек должен понимать, что он должен нести полную меру ответственности.

Посмотрим, как этот проект будет реализоваться на практике. Учитывая эффективность первого проекта Пригожина, в контексте запуска второго – испытываем оптимизм...

Следите за событиями в мире.

Подписывайтесь на мой Телеграм-канал

Ну и конечно Дзен

В детстве я любил романы Фенимора Купера.
Про индейцев.
И там, в этих романах, упоминались делавары, которые были хорошими, и гуроны, которые были плохими.
Гуронов ещё называли ирокезами и иногда мингами, так что можно было запутаться.
А потом как-то мы пошли в кинотеатр смотреть фильм.
Фильм назывался «Союз племени ирокезов».
Там про одного мальчика-англичанина. Его украли индейцы-ирокезы и он жил у них в племени, да так привык, что потом, когда появилась возможность, не захотел возвращаться обратно к своей семье.

И я, когда шёл в кино, думал: как же можно снимать фильмы про ирокезов?
Всем ведь известно, что они злые, подлые, хитрые и вообще люди нехорошие.
Но в фильме они выглядели просто как индейцы, безо всяких демонических черт и даже были несчастными, так что приходилось им ещё и сочувствовать.

И я после кино подумал, что не всё так уж просто обстоит в действительности, как это разложено у Купера.

Но мне ещё повезло.

Вот Марк Твен, так тот тоже рос на романах Фенимора, и ему нравились благородные индейцы, разговаривающие образным поэтическим языком. А потом Твен встретился с индейцами реальными, они ему не понравились и он, по-моему, просто возненавидел Фенимора на всю оставшуюся жизнь.
И ругательски ругал его в печати.
Тот, получается, ввёл маленького Твена в заблуждение своими романами, а при встрече с действительностью хрустальные домики детских впечатлений принялись биться на кусочки.

Так не только с индейцами бывает, сами знаете.

А ещё, помнится, чертовски плохими и подлыми считались метисы.
Они, дескать, соединили худшие свойства двух рас.
Не помню точно — было ли это у Жюль Верна, но точно имелось у Конана Дойла в его «Затерянном мире» с профессором Челленджером и динозаврами. 

Ладно, читают эти книжки дети и набираются впечатлений разных.
Но пишут-то их дяди взрослые, ай-я-яй!

Зато твёрдо знаю одно: мушкетёры — хорошие, а гвардейцы кардинала — поголовно сволочи!

https://t.me/bpzua/41995