Чем больше совместных операций у пары хирург-анестезиолог, тем меньше послеоперационных осложнений.
В популяционном исследовании, включавшем 7893 пациента, перенёсших операции эзофагэктомии, гепатэктомии и панкреатэктомии, каждая дополнительная совместная операция выполненная парой хирург-анестезиолог, была независимо связана с 5%-ным снижением скорректированных шансов серьезных послеоперационных осложнений.
Association Between Familiarity of the Surgeon-Anesthesiologist Dyad and Postoperative Patient Outcomes for Complex Gastrointestinal Cancer Surgery

…российская природа потеряла своего единственного, искреннего и бескорыстного защитника. Генеральная прокуратура признала нежелательной деятельность в России Greenpeace — и теперь, по мнению прогрессивной общественности с видом на жительство Грузии и Израиля, в тучных березовых дубравах вместо соловьев зазвучат топоры, на бескрайних ландышевых полях начнут вздыматься коксохимические заводы, а хрустальные воды озера Байкал покроет слой нефти толщиной в километр.

Возможно, не все понимают, отчего это жестокосердная Генпрокуратура взъелась на лучезарных любителей тюленчиков, китят и зеленого горошка. По заявлению правоохранителей, Greenpeace "представляет угрозу основам конституционного строя и безопасности Российской Федерации", а ее на бумаге природоохранная деятельность "фактически сопровождается активным продвижением политической позиции, попытками вмешательства во внутренние дела государства и направлена на подрыв его экономических основ".

Если присмотреться к данной публике внимательно, то в долголетних активностях Greеnpeace в нашей стране прослеживается определенная логика, ключевое слово в которой — антироссийская.

По факту выясняется, что под прикрытием заботы о былинках и травинках активисты Greenpeace в России препятствовали реализации важнейших и выгодных для страны инфраструктурных и энергетических проектов, формируя и направляя негативное общественное мнение и поощряя протесты, направленные на дестабилизацию общественно-политической обстановки: вспомним Шиес, московские парки и Битцевский лес.

По утверждению лидеров Greenpeace, его пахнущий озоновой дырой бюджет наполняется копеечками сердобольных старушек. Но если чуть колупнуть пальцем, выясняется, что 70% финансирования российского отделения организации течет из-за рубежа, причем деньги идут через дружественные фонды, которые, в свою очередь, наполняют такие интересные и непростые организации, как Turner Foundation, Rockefeller Brothers Fund, John D. & Catherine T. MacArthur Foundation, V. Kann Rasmussen Foundation и David & Lucile Packard Foundation.

Всякое может быть, но вероятность того, что фонд Рокфеллеров управляется сердобольными старушками, очень мала.

А если посмотреть на деятельность Greenpeace еще пристальнее, то внезапно выясняется его прочная связка с "глубинным правительством" и спецслужбами США. Например, один из главных спонсоров Greenpeace, фонд МакАртуров, по совершенному совпадению возглавляет бывший начальник бюро разведки и исследований Госдепа США. По свидетельствам людей, связанных с Greenpeace в период становления организации, деятельность активистов в Арктике финансировало ЦРУ, которое ставило им задачу по сбору разведданных о местонахождении советских судов. В 2012 году в Австралии разыгрался нешуточный скандал, когда местное отделение Greenpeace попалось на финансировании через ЦРУ с целью подрыва австралийского угледобывающего сектора в пользу компаний из США.

Так что совершенно неудивительно, что после начала СВО Greenpeace вдруг начал пытаться массово блокировать в международных портах суда с российскими нефтью и газом, не обращая внимания на все остальные, и развернул крикливую кампанию, направленную на дальнейшую экономическую изоляцию нашего государства и ужесточение санкций. По хвастливому заявлению руководителей Greenpeace, с начала СВО они "отследили 299 танкеров с российской нефтью".

Выращивание коров требует использования большого количества воды и значительных площадей земли, что, в свою очередь, приводит к вырубке лесов. Проблем добавляет и система пищеварения жвачных: такой скот в силу естественных физиологических процессов — крупный источник выделения метана, опасного парникового газа. Объемы его выбросов таковы, что шлейф над фермами можно разглядеть из космоса.

Сокращение потребления говядины и других видов мяса, как настаивают экоактивисты, — отличный способ снизить индивидуальный вклад в ускорение глобального потепления. Меньше предлагается есть и молочных продуктов, ведь для их производства тоже разводят скот… <…>

Конкретные показатели разными специалистами и для разных стран приводятся различные. К примеру, в Аргентине, где мяса едят очень много, сокращение его потребления в два раза позволит снизить выбросы на четверть. Для других стран показатель может быть ниже: например, в Европе «сэкономить» до 20 процентов выбросов можно, вовсе отказавшись от продуктов животного происхождения. <…>

Пересматриваются и оценки углеродного следа, связанного с транспортировкой продовольствия. Недавнее комплексное исследование, основанное на данных по 74 странам и регионам, показывает, что прежние цифры существенно занижены — от 3,5 до 7,5 раза. Специалисты в своих подсчетах учли также выбросы, связанные с перевозкой удобрений, пестицидов и техники, необходимой сельскохозяйственному сектору. <…>

Обнаружилось, что большую часть эмиссии, обусловленной перевозкой продовольствия, обеспечивают те продукты, которые отправляются огромными объемами и требуют поддержания определенной температуры. В эту категорию попадают в том числе овощи и фрукты с 36-процентной долей в общих объемах. В итоге выбросы, связанные с их перевозкой, почти в два раза превышают те, которые связаны с их производством.

Выводы исследования показывают, что простого перехода на растительную пищу недостаточно для снижения объема выбросов. Потребителям, которых волнует проблема климата, следовало бы есть то, что выросло неподалеку от их дома, и смириться с сезонностью многих продуктов.

“Твардовский лежал в кремлевской больнице вместе с Поскребышевым. Однажды Поскребышев заплакал и сказал о своем хозяине: “Ведь он меня бил! Схватит вот так за волосы и бьет головой об стол…”

(Трифонов Ю. В. Записки соседа // “Дружба народов”. 1989. № 10. С. 39)

Мои книги на ЛитРес

https://www.litres.ru/sergey-cvetkov/

Вышла в свет моя новая книга "Суворов". Буду рад новым читателям!

Последняя война Российской империи (описание и заказ)

Заказы принимаю на мой мейл cer6042@yandex.ru

ВКонтакте https://vk.com/id301377172

Мой телеграм-канал Истории от историка.

Выбирая столешницу, мало кто из российских владельцев домов и квартир задумывается о таком материале, как бамбук. Между тем, он становится всё популярнее, в частности, в США. Это очень красивые и прочные столешницы. Сайт RMNT расскажет, какими они бывают, как за ними правильно ухаживать.

В статье о 10 самых популярных материалов для кухонных столешниц портал Rmnt.ru о бамбуке не упоминал. Это не удивительно, ведь для нашей страны это экзотический материал, который на кухне встретишь не часто. Между тем, бамбуковые столешницы очень красивы, могут выглядеть как массив древесины, способный украсить любую кухню. При этом они прочнее, твёрже, проще в уходе и долговечнее, чем деревянные.

Есть четыре типа столешниц из быстрорастущего древовидного травянистого бамбука:

1. С вертикальным зерном. Самая распространённая разновидность. Полоски бамбука соединяются вместе, чтобы создать вертикальный узор. Рисунок получается полосатым, ярко выраженным.
2. С торцевым зерном. Такие столешницы принято называть «блоками мясника», выглядят они соответствующе. Самые прочные рабочие поверхности, короткие блоки бамбука склеиваются вместе в виде отдельных узоров, блоками.
3. С плоским, лицевым зерном. Бамбуковые стебли раскрываются, а потом соединяются лицевой стороной вверх. Получается очень красивая текстура.
4. С тканными нитями. Больше всего похожи на массив древесины. Нити из бамбука переплетаются вместе с клеевым составом, прессуются под высоким давлением. Чётких линий, как у всех остальных столешниц, нет.

В любом случае бамбуковые столешницы изготавливаются из отдельных частей путём добавления клея и прессования. Нет бамбука такого размера, чтобы можно было сделать слэб, как из массивного ствола дерева. Поэтому следует обращать внимание на качество, выбирать проверенных производителей, ведь от этого будет зависеть и срок службы, и внешний вид столешницы.

Отдельно выделяются столешницы, сделанные из бамбуковой фанеры. В таком случае производитель сначала делает листы фанеры из бамбуковой щепы, а потом уже склеивает их в достаточно толстую и прочную столешницу. Служит она тоже долго, но внешний вид специфический, может оказаться не таким привлекательным, как у действительно бамбуковых столешниц. Зато фанерные дешевле по понятным причинам.

Уход за бамбуковыми столешницами достаточно простой. Убирать разливы сразу — это правило действует для всех рабочих поверхностей. Разумеется, нужно пользоваться разделочными досками, не резать что-либо непосредственно на столешнице, даже если она выглядит как настоящий «блок мясника». Нельзя чистить бамбуковые поверхности абразивными средствами и ставить на них что-то очень горячее — пользуйтесь подставками.

Ежедневный уход заключается в протирании влажной тряпкой, микрофиброй, например, с добавлением капли моющего средства для посуды. В перспективе, примерно раз в полгода, нужно будет обрабатывать столешницу из бамбука каким-то натуральным маслом, например, тунговым или льняным. Это предотвратит рассыхание, ломкость, сухость, растрескивание. Масло наносится по всей поверхности однородным слоем. Нужно дать ему впитаться, подождать хотя бы час, а потом убрать излишки сухой тряпкой.

Бамбуковые столешницы — интересный и очень красивый выбор. Они прочнее деревянных, служат достаточно долго, выглядят оригинально. Есть нюансы с уходом, да, но натуральный камень не менее прихотлив, а стоит существенно дороже.

Видео по теме

© рмнт.ру, Игорь Максимов

Госпожа Удача – дама капризная и привередливая. Кто-то всю жизнь работает, чтобы добиться небывалых успехов, а кому-то Удача сама идет в руки. Случайная находка во время ремонта или дешевая бижутерия, купленная на рынке, в одночасье меняют жизнь владельца. Кто эти любимчики удачи и как они стали миллионерами?

Королевский опал

Невероятное везение волной окатило простого работягу Бобби из Австралии. Мужчина посвятил свою жизнь раскопкам в шахте, где занимался поиском драгоценных камней. Но наступили тяжелые времена, и Бобби решился продать все свое оборудование и то немалое богатство, что смог найти в шахте. В последний день работ он забрал ведро камней с расчетом хоть на какую-нибудь ценность.

На дне, под толстым слоем грязи, он нашёл громадный опал весом в 306 карат. Сегодня это камень назван The Royal One, или «Королевский опал». Стоимость камня в первоначальном виде составляет 2500$, а в обработанном – 756 000$.

Удивительно, что Бобби показал находку только спустя 12 лет, а до этого он хранил его как память о своем любимом деле.

Вот так барахолка!

55-летняя британка Дебра Годдард много лет назад посетила одну из многочисленных барахолок города, где купила себе на вид простенькое колечко всего за 10 фунтов стерлингов. Кольцо хранилось в шкатулочке женщины, которая все это время считала его простой бижутерией со стекляшкой вместо камня.

К сожалению, в семье Дебры случилось несчастье: ее мать стала жертвой рук мошенников, потеряв все сбережения. В тот момент Дебра вспомнила про колечко, которое когда-то купила, и решила снести его ювелиру. Какова была ее реакция, когда получила заключение от специалиста: Дебра оказалась обладательницей кольца с настоящим бриллиантом весом 26,27 карата! Находку женщины оценили в 470 000 фунтов стерлингов. Вот так и прикупила парочку вещей на барахолке!

Фото стоимостью 5 миллионов

Коллекционируешь всю жизнь фотографии — и не знаешь, какое богатство ты можешь хранить! В 2010 году коллекционер Рэнди Гихарро решил заглянуть в один из сувенирных магазинчиков во Фресно (штат Калифорния). Ему приглянулись парочка старинных фотографий, и он их выкупил для своей коллекции.

Однако одна из них не давала покоя коллекционеру. Спустя некоторое время мучений, Рэнди все-таки решился сдать ее в одну контору на экспертизу. Каково было удивление мужчины, когда экспертиза показала, что на фото изображен самый известный и жестокий убийца второй половины IXX века — Билли Кид! Он стал символом Дикого Запада, на его счету было 9 жертв. Остальные персонажи на фотографии оказались подельниками Билли, членами его банды. Это оказался подлинник фотографий Билли, которых в мире осталось всего два.

Находку Рэнди Гихарро оценили в 5 миллионов долларов.

Подарок подруге

Американка Тери Хортон стала не только обладательницей целого состояния, но и звездой! В начале 1990-х годов Тери заглянула в магазин подержанных вещей, где ей приглянулась довольно странная картина стоимостью 8$. Смеха ради женщина решила выкупить картину для своей приятельницы. И сторговавшись до 5$, она стала обладательницей необычной картины.

По стечению обстоятельств полотно оказалось слишком большим и не поместилось в трейлере подруги, и Тери пришлось оставить чудо-картину себе. Устроив гаражную распродажу, женщина выставила полотно, которое заметила учительница рисования. Оказалось, что оно очень похоже на работы известного художника Джексона Поллока: он создавал свои работы, разбрызгивая краску по холсту, в технике drip paintings.

Пенсионерка решилась на проверку подлинности картины. Процесс проверки затянулся, и после долгих споров подлинность полотна получилось установить благодаря арт-аутентификатору. На холсте обнаружили отпечаток пальца, совпавший с отпечатками Поллока.

Картина была оценена в 50 миллионов долларов! А об удивительной истории и находке был снят документальный фильм.

Калифорнийский клад

Весной 2013 года супружеская пара прогуливалась с собакой недалеко от своего дома. Пройдя пару метров от участка, муж с женой наткнулись на жестяную банку, которая виднелась из-под земли. Любопытство взяло верх, и пара решила откопать странный объект, который им попался на глаза. Это оказалась самая обыкновенная жестяная банка, но то, что оказалось внутри, очень удивило супругов. В прогнившей банке оказались настоящие золотые монеты. Интерес взял верх: после продолжительных раскопок парой было обнаружено 8 жестяных банок с золотом.

Всего супружеской парой было найдено 1427 монет в отличном состоянии. По примерным данным, клад составил примерно 27 980 долларов США. В банках обнаружили монеты номиналом 20$, 10$ и 5$, все они были выпущены в 1847-1894 годах. Только одна из монет, Double Eagle (1866 год) номиналом 20$, была оценена в 1 миллион долларов.

По подсчетам экспертов, пара сорвала джекпот на сумму 10 миллионов долларов! Счастливые обладатели круглой суммы денег пожелали держать свои имена в секрете, чтобы исключить нашествие кладоискателей, которые могут нанести урон их земельному участку.

Волшебные, увлекательные, поучительные и знакомые каждому с детства сказки едва ли когда-нибудь утратят свою актуальность. С неугасимой энергией они отделяют добро от зла и заставляют поверить в чудо. Сказки передавались из уст в уста, перешли на страницы книг, но сегодня самое место для них — киноэкран. Вновь и вновь, всё более яркие и неотразимые, в кино появляются прекрасные принцессы и злые колдуньи, чтобы соединить со своими чарами магию кинематографа. Именно современное кино и его спецэффекты как никогда способны погрузить в мир волшебной сказки. Доказываем это на примере 10 отличных картин.

«Красавица и чудовище»

А вот Кристоф Ганс, режиссер фильма 2014 года, обратился как раз к хоррор-составляющей истории. Проработав сюжет с призраками, которые населяют замок чудовища, и с лихвой наделив вычурную историю нотками триллера, Ганс лишний раз подтвердил, что у сказок может быть множество прочтений. В собственное он, помимо хоррора, добавил и чувственности — в главных ролях снялись Леа Сейду и Венсан Кассель.

В фильмах ужасов очень часто можно повстречать устрашающую хижину в лесу или проклятое имение у озера. Этот мотив в литературе и хоррорах даже получил отдельное название — «дом с призраками». А ведь именно в сказке он появляется впервые. Помните заколдованный замок, в котором принц в обличье чудовища ждет, когда красавица полюбит его и снимет чары? Да, это «Красавица и чудовище», и экранизировали эту сказку по всему миру множество раз. Неудивительно, что и на родине во Франции ее снимали неоднократно. Поэт и классик французского кино Жан Кокто вложил в свою экранизацию 1946 года всю визуальную изощренность, на которую только были способны европейские фильмы того времени.

Смотреть в Okko

«Малефисента»

Сказку оценят любители психологизма, ведь главная героиня, Малефисента, никак не может решить, какую сторону ей занять: добра или зла. Фильм Роберта Стромберга оригинален не только этой динамикой персонажа, обычно сказкам не свойственной, — это еще и спин-офф всем известной «Спящей красавицы». Малефисента — как раз та самая злая фея, проклявшая красавицу Аврору, которая в день своего 16-летия должна уколоть палец веретеном и уснуть беспробудным сном. Но не тут-то было, Малефисента сама привязывается к проклятой ей девочке.

Безупречно эффектный фильм дополняют еще и прекрасные актерские работы Анджелины Джоли в заглавной роли и Эль Фаннинг, играющей Аврору. Ну а что до сказки, то магии тут хватает: волшебные леса, феи, замки, принцессы и даже драконы. Но есть в картине и дыхание самой жизни, которое и толкает архетипических персонажей принимать важные решения, которые иногда вовсе не соответствуют их сказочному амплуа героя.

«Последний богатырь»

Где, как не в современной Москве, переосмысливать мотивы русских сказок и придумывать знакомым героям новые воплощения, причем всем разом. «Последний богатырь», конечно, далеко ушел от фольклорного прототипа, и на богатыря главный герой вовсе не походит. Иван — сирота, который практикует прикладную магию: то в телешоу появится, то за большие деньги поможет приворожить клиентке собственного мужа. Но однажды Иван наконец оказывается в сказочном мире, где его магия не так уж и невероятна.

Прямо из торгового центра он попадает в Белогорье. Теперь перед Иваном новая задача — спасти волшебную страну от темных сил. А сил этих там тьма: и Баба-яга со своей избушкой (еще один «дом с призраками», только уже посреди русского леса), и Кощей, и кикимора. Но и с Иваном всё не так просто, ведь его отцом был сам Илья Муромец. В общем, Москвы в фильме куда меньше, чем волшебного Белогорья, что неудивительно, когда за дело берется студия Disney, которая славится сказочной продукцией.

Смотреть в Okko

«Золушка»

Не обойтись в современном кино и без «Золушки». В 1990-е «Золушку» уже исторически переосмыслил Энди Теннант в фильме «История вечной любви», перенеся сказку в эпоху Возрождения, добавив несколько узнаваемых персонажей и переодев в трудолюбивую бедняжку Дрю Бэрримор. В 2000-е Марк Росман превратил Золушку в американскую школьницу в исполнении Хилари Дафф — фильм «История Золушки». К 2015-му, когда за вечный сюжет взялся Кеннет Брана, видно, настало время вернуться к оригиналу. Да и в любом случае кто же сможет устоять, когда в касте Кейт Бланшетт (мачеха) и Хелена Бонем Картер (фея!).

Брана, как и режиссер «Последнего богатыря» Дмитрий Дьяченко, снимает фильм под эгидой студии Disney. С одной стороны, это значит, что различия с оригинальной сказкой будут минимальными, с другой — все наряды и спецэффекты будут на самом высоком уровне. Поэтому, если захочется визуальной роскоши и классического прочтения — вам сюда.

«Алиса в Зазеркалье»

Сказка об Алисе, которая однажды погналась за белым кроликом и оказалась в Стране чудес, появилась вовсе не из фольклора, но из безудержной фантазии одного английского профессора математики — Льюиса Кэрролла. А когда дело дошло до экранизации, за работу взялся еще один мастер фантазийных миров — Тим Бёртон. Сначала Бёртон экранизировал первую часть сказки, «Алису в Стране чудес», немало изменив сюжет. На этом он решил не останавливаться и принялся за продолжение — «Алису в Зазеркалье». Правда, на сей раз выступил уже в качестве продюсера. Режиссером фильма стал Джеймс Бобин.

«Алиса в Зазеркалье» — история уже выросшей девочки. И хотя жизнь ее по-прежнему полна приключений — Алиса бороздит моря на собственной шхуне, — проблемы из реального мира всё равно ее догоняют. И чем дальше, тем сложнее Алисе от них отгораживаться. А это значит, что самое время махнуть в сказку. Туда она и отправляется вслед за Бабочкой — бывшей Гусеницей из «Алисы в Стране чудес» со всё тем же неповторимым бархатистым голосом Алана Рикмана (его последняя роль). На месте оказывается, что в Зазеркалье всё не сильно лучше, чем в реальной жизни Алисы, и с этим срочно нужно что-то делать.

«Зачарованная 2»

Еще один сиквел — совсем недавняя «Зачарованная 2», вышедшая в 2022-м. В первой части героиня Эми Адамс принцесса Жизель попала на улицы Нью-Йорка из самой настоящей сказочной страны Андалазии. Из сказки ее изгнала злая колдунья, но Жизель не потерялась и привнесла в современный Нью-Йорк немного любви, а заодно и сама научилась человеческим эмоциям — печали и злости. Пришло время рассказать, а что же произошло потом.

Прошло десять лет. Жизель всё еще живет с Робертом и его дочкой Морган и жутко соскучилась по волшебному миру. Настолько, что как только у нее появляется возможность (и волшебная палочка), она просит волшебство вернуться. Но что-то идет не так. Магия и вправду просачивается в реальный мир Жизель, только вот теперь ее родная Андалазия под угрозой, как и рассудок самой Жизель. В сценарии умело обыграно отрицательное амплуа мачехи, в которую постепенно превращается в своей новой роли бывшая принцесса Жизель: просила сказку — получай.

«Пиноккио»

Еще одна любимая с детства сказка, история о деревянном мальчике и блудном сыне, который сбежал от старика-отца. «Пиноккио» за последние годы выходил не раз. Самого последнего в 2022-м снял Гильермо дель Торо, переиначив сказку и перенеся действие в период между Первой и Второй мировыми войнами. «Пиноккио» Маттео Гарроне 2019-го куда ближе к оригиналу, подчас даже слишком.

Гарроне, мастер криминального итальянского кино, делает удивительную штуку и создает максимально натуралистичного деревянного героя, который при этом переживает по-настоящему сказочные приключения. Получаются одновременно и легкое фантазийное повествование, и сложные последствия. Особенный восторг вызывает папа Карло — его играет легендарный Роберто Бениньи, любимый всеми по фильму «Жизнь прекрасна».

Смотреть в Okko

«Красная Шапочка»

А вот и новая и совсем свежая интерпретация истории о Красной Шапочке. Старая история о девочке, которая по дороге к бабушке повстречала опасного серого волка, давно уже требовала переосмысления. И вот наконец-то Красная Шапочка решила дать отпор. В фильме Лины Арифулиной у девочки своя история, она дочь известного волкобоя. Между людьми и волками давно идет ожесточенная борьба, и юная Красная Шапочка готова перехватить миссию давно погибшего отца. Она берет в руки секиру и отправляется расправляться с зубастым и ушастым врагом.

Фильм хоть и получил в основном отрицательные отзывы критиков, у зрителей вызвал смешанную реакцию: подростковое фэнтези, которое «так плохо, что даже хорошо», безусловно, пробудило любопытство. Здесь и вправду много неожиданных моментов и экшена. Правда, хватает и шероховатостей в монтаже и сценарии. Хорошо, что хотя бы в одном и критики, и зрители солидарны: костюмы и игра актеров в картине хороши.

Смотреть в Okko

«Чебурашка»

Хит 2023 года — семейный фильм Дмитрия Дьяченко «Чебурашка». И если вы ждете на экране всем известного персонажа из рассказов Эдуарда Успенского, то правы лишь отчасти. Персонаж и вправду известный, а вот история новая. Мало того что Чебурашка прилетает в российский приморский городок из Испании, так еще и Гена — совсем не крокодил. В целом взрывная смесь «Паддингтона» и «Волшебника страны Оз» повествует в первую очередь о семейных отношениях, о том, как важно учиться на своих ошибках, любить умных и безобидных Чебурашек и никому их не отдавать.

В прокате картина окупилась за первые же три дня. Виной тому была не только трогательная история, но и актерские работы Сергея Гармаша (не крокодил Гена), Елены Яковлевой (Римма, сделанная по подобию Шапокляк), Дмитрия Лысенкова (перевоплощение крысы Лариски) и других. Ну и, конечно, ностальгия, куда же без нее.

Смотреть в Okko

«Белоснежка: Месть гномов»

«Белоснежка: Месть гномов» — отличный повод вернуться к тому, с чего мы начали. К красоте волшебного мира, возможной разве что в современном кино. Тем более если речь идет о работе Тарсема Синха, который в фильме «Запределье» уже успел зарекомендовать себя как мастер невероятных визуальных образов. Поверьте, такую «Белоснежку» вы еще не видели! И дело не только в том, что теперь она боевая девица, которая скрывается в лесу вместе с бандой гномов-разбойников. Просто Синх вновь создает совершенно сногсшибательный визуальный мир.

В «Белоснежке» сохраняется центральная история о принцессе, ее невероятной красоте и удачном побеге из замка. Есть в фильме и мачеха (Джулия Робертс), которая пытается влюбить в себя принца. Но, кроме них, в картине масса экшена и юмора. Пока Синх управляет полетом фантазии и камеры, сценаристка Мелисса Уоллэк заботится о живости истории. И ей это отлично удается.

Смотреть в Okko

Текст: Ирина Марголина

Ещё больше материалов читайте в нашем блоге.

Израиль технично съехал с темы.
Никто не преследует "нетрадиционных" — с браками никакого эксклюзива (светские гетеро- тоже ездят расписываться на Кипр), парады с радужными флажками проводятся, со стороны общественности никаких возражений: все вместе выходят на шествие по набережной, разрядившись в пестрое и блестящее, перышки, латекс — всем весело; малышни полно, родители не смущаясь представляют это как второй пуримский карнавал, когда тоже все в костюмах. Действо не запретили, его "задушили в объятиях".
Есть положенные уроки полового просвещения. По факту — маленьким девочкам рассказали о гигиенических принадлежностях, а мальчикам о пользе омовений. Одежда унисекс начиная с детсада — шорты и майки — жарко, не до изысков.
Никакой катастрофы, "повестку" заглотили, прожевали и переварили. Особенности школьного образования не мешают поддерживать высшее на релевантном уровне, дипломы котируются, хайтек продвигается.

Николай Сизов (1916-1996) сделал заметную карьеру. С 1971 по 1986 год он занимал кресло директора киностудии «Мосфильм».

При этом как-то забывается, что за год до этого Сизов стал членом Союза Писателей. Начав с брошюрок «Молодежь в борьбе за уголь» и «В борьбе за производственный план» закончил Сизов романами «Наследники» (экранизирован) и «Трудные годы». Особое место занимали в его творчестве детективные «Невыдуманные рассказы» (скорее очерки) на документальном материале.

Милицейскую работу Сизов знал не понаслышке, занимая в 1962-65-ом годах пост начальника Управления внутренних дел. 

«Невыдуманные рассказы» интересны двумя мотивами, которые проходят у Сизова красной нитью. Во-первых, его интересуют истории, подходящие под статью «Доведение до самоубийства», они позволяют поднять вопросы нравственного воспитания на приемах жесткой мелодрамы (как правило, беда подстерегает героев в неудачном браке-любви). Другой мотив еще интереснее: Сизов обожает рассказывать невыдуманные истории про убийства детей, подводя к выводу - маньяки в советском обществе существовали. Вот только говорить о маньяках было настолько не принято, что у автора, затрагивающего эту тему, элементарно не находилось инструментария.

Рассмотрим подробнее.

Еще в предисловии к «Невыдуманным рассказам» заявлено: «Автор не ставил перед собой задачу исчерпывающе анализировать истоки и психологические мотивы тех преступных проявлений, о которых рассказывается в книге».

Конечно, как анализировать пером соцреализма поступки Владимира Ионесяна по кличке «Мосгаз», о котором Сизов одним из первых в Союзе поведал в рассказе «Запутанный след»? Как анализировать человека, который ради поистине грошовой добычи убил в декабре 1963 года двенадцатилетних Константина Соболева и Михаила Кулешова, одиннадцатилетнего Александра Лисовца?

Расстреляли Ионесяна спринтерски, даже толком его мотивы не установив. Меж тем, это был один из первых схваченных маньяков-серийников, изучать надо было его психологию, глядишь и не проморгали бы Чикатило.

Но ведь совсем без анализа никуда. Как же анализирует Сизов преступника, перед которым беспомощно развели руки психиатры?

По мнению Сизова, Ионесян начал путь к убийствам едва ли не с колыбели, поскольку: «В школе учился плохо. Но уже тогда хотел от жизни большего, на что мог рассчитывать». Ну а дальше у Сизова типичный сход в пропасть представителя «золотой молодежи»: отлынивание от армии, нежелание трудиться, условные сроки за воровство. Правда, ведь как-то очутился Ионесян в труппе Оренбургского театра музыкальной комедии. Впрочем, по версии Сизова он там только скандалил, а не играл: «Он считал, что все вокруг — бездарность и серость, а его, способного, зажимают, не дают хода. На собраниях труппы театра, в который он все-таки попал, Ионесян кричал о том, что надо ценить и лелеять таланты, сыпал мудреными словами, специальными терминами, разглагольствовал о законах вокала и пластики. Не составило большого труда увидеть, что Ионесян просто лентяй и нахал».

Окончательное падение Ионесяна предопределило знакомство с такой же неудачницей Алевтиной Дмитриевой. Добиваясь для нее и себя ролей Ионесян окончательно разругался с руководством театра и решил ехать завоевывать Москву. Как он ее завоевал с топором наперевес Сизов рассказал, в психологию не вдаваясь. Из его рассказа встает образ хитрого дурака, который просто не соразмеряет цели и средства, но вполне вменяем, просто много хочет и действует по принципу «Сто старушек — рубль».

Если об Ионесяне можно спорить, проводя его не по маньячному ведомству, а как неудачливого корыстолюбца, то герой рассказа Сизова «Клочок газеты» Федор Лаврентьев чистокровный маньяк без примесей. Сей прораб стройуправления №7, в молодости осужденный на год принудительных работ за разбазаривание строительных материалов, но взявшийся за ум, хороший работник и семьянин, убил шестилетнюю Лену Грачеву. Вышли на него по найденному на трупе клочку газеты.

Лена приехала в Москву с матерью и братом. Остановились приезжие у сестры матери, Грачев жил в том же доме и подъезде, двумя этажами ниже.

Рассказывал он об убийстве так:

«Пятнадцатого, как вам известно, я рано ушел с работы. Болела голова. На лестничной площадке увидел какую-то девочку. Открыл дверь и позвал ее. Показал ей коробку с игрушками. Повозившись с ними, девочка вышла в переднюю. Затащил ее в ванну... Потом... когда она скончалась... от асфиксии, расчленил труп, завернул в газеты и вынес в овраг…»

Больше всего в поступке Лаврентьева поражает отсутствие мотива. Сизов тоже не озаботился вопросом: «Зачем негодяй убил девочку»? Впрочем, он допустил проговорку, что следователи в поисках убийцы шерстили прежде всего сексуально озабоченный контингент. 

В наше время выплыл протокол допроса Лаврентьева из которого совершенно ясно — это педофил. Неизвестно, был ли знаком с протоколом Сизов, но даже если был… Разве мог он описать правдивым образом развлечения Лаврентьева, который снимал за рубль советских пионерок в кинотеатре на детских сеансах? Главный удар по системе не в наличии отдельного маньяка, а в том, что он без особого труда находил желающих вступить с ним в связь.

О сексуальных предпочтениях Лаврентьева Сизов умалчивает, делая акцент на его религиозности. Когда Лаврентьев еще был только подозреваемым он так оценивал убийство девочки в разговоре со следователем:

«-Страшное деяние какого-то человека, не владеющего собой. Бог лишил его разума.

-По-вашему выходит так, что и невиновен этот злодей?

-Почему невиновен? Виновен, конечно. И свое должен понести. Но я думаю, человек этот не в своем уме. Разве может пойти на такое дело нормальное человеческое существо?

-Однако спрятать концы преступления он сумел, да так, что иной здравомыслящий не додумается...

-Может, тут-то его сознание и озарилось. Воля всевышнего...»

Лаврентьев, кстати, пытался сойти за сумасшедшего, однако, экспертиза признала его вменяемым и для расстрела годным.

Впрочем, о Лаврентьеве мы еще поговорим.

Как и о Сизове.

Есть у меня любимое фото Юры Гагарина. Он там такой... непричесанно-настоящий. Мы с мальчишками только что вернулись с кино "Вызов".
Ну так вот, кино получилось о таких вот людях. Настоящих. И оно получилось. Даже нашего обычно цинично-непоседливого Сашку пробило.

Пару недель назад беседовала с сыном. Возникли разногласия. До сих пор возвращаюсь мысленно к разговору, не могу понять. Допустим, создают полнейшую копию тебя, со всей генетикой, памятью и жизненным опытом на данный момент. Будешь ли это ты? Почему это не ты? Что такое душа, если вы считаете, что она есть? Мне очень интересны рассуждения на эту тему присутствующих.

Пабло Пикассо (1881—1973 гг.) — испанский художник, знакомый практически каждому любителю живописи, один из наиболее дорогих художников в мире, чьи картины продаются за миллионы долларов. Например, полотно «Алжирские женщины» было продано за рекордные 179 млн долларов.

Впрочем, он ещё и очень плодовитый живописец — всего по оценкам экспертов Пабло написал свыше 20 тыс. различных картин, рисунков и набросков. И даже то, что Пикассо творил в таких достаточно экстравагантных и далеко не массовых направлениях живописи как кубизм, основоположником которого он являлся, сюрреализм и постимпрессионизм на популярности его не сказалось.

По результатам опроса, проведённого английской газетой The Times, Пикассо — лучший художник XX века. Так высказались свыше 1,4 миллиона человек, хотя наверняка многие из них не были толком знакомы с его работами, а голосовали просто исходя из раскрученности имени этого художника.

Но бессмысленно отрицать большой вклад, который внёс Пикассо в живопись — он не боялся экспериментов, всегда находился в творческом поиске, не шёл по поводу устоявшихся традиций, скорее старался разрушить их. Возможно, потому так его художественное наследие и ценно — оно при жизни Пикассо всегда было в авангарде искусства, он работал не сколько ради заработков, сколько ради самого процесса творчества и делал это очень талантливо.

Пикассо прожил долгую, сложную, насыщенную и интересную жизнь, а некоторые моменты в биографии не менее интересны, чем его картины. О пяти малоизвестных фактов из жизни художника, которые не принято афишировать мы и поговорим.

1. Пикассо очень любил рассказывать жутковато-смешную историю о своём появлении на свет, когда только совершенно неожиданная случайность позволила сохранить жизнь будущему великому художнику. Когда он родился, то практически не подавал признаков жизни — не плакал, и даже не дышал. Родители перепугались и уже думали, что Пабло родился мёртвым, но к счастью, роды принимала не акушерка, а его дядя Сальвадор, работавший врачом. Тот никогда не расставался с сигарой, и такая «мелочь», как рождение племянника не могла отвлечь бравого врача от курения прямо во время родов. Сальвадор наклонился над своим ребёнком и случайно вдохнул на него табачный дым. Младенец закашлялся и начал плакать, что от него на данный момент и требовалось. Впоследствии Пабло стал заядлым курильщиком и не расставался с сигаретами всю жизнь, что, впрочем, не помешало ему прожить 82 года.

2. Рисовать Пикассо начал очень рано, ещё до того, как стал говорить. Бытует легенда, что первым его словом было карандаш — «piz» по-испански. Кстати, рос Пабло в благополучной семье, он был первенцем у своей матери Марии, и та его безгранично любила. Отец Пабло Хосе Руис Пикассо стал учить своего сына основам рисования, но когда будущему великому художнику исполнилось 13 лет, понял, что ученик уже превзошёл своего учителя. Потому торжественно вручил тому кисти и мольберт и посоветовал учиться у профессиональных живописцев.

3. Пикассо с лёгкостью умел завоёвывать расположение женщин и девушек вне зависимости от их возраста и общественного положения. У него был уже свой коронный приём — подходить к понравившейся девушке и прямо, безапелляционно заявлять: «Я Пикассо». Так было и с 17-летней Мари Вальтер — Пикассо, которому на тот момент исполнилось уже 45 лет, просто подошёл к ней и представился. К его удивлению, Мари о нём даже не слышала, хотя тогда он уже был мировой знаменитостью. Но Пабло сумел очаровать девушку и несмотря на то, что Мари годилась ему в дочери, они стали любовниками. Вот только сам Пабло был уже женат на русской балерине Ольге Хохловой и разводиться никак не хотел, поскольку ему пришлось бы отдавать своей бывшей супруге половину всего состояния, а оно было очень приличным. Даже беременность Мари не укрепила решение Пабло взять её в жены на законных основаниях, чем более, что у любвеобильного художника уже появилась новая подруга — французская художница Дора Маар. Однажды Дора и Мари встретились в мастерской Пабло и тот на полном серьёзе заявил: «пусть дамы разберутся между собой, кто из них будет его постоянной любовницей». Вспыхнула драка, и Пабло стал наслаждаться зрелищем — по словам Пикассо, это был «один из лучших моментов в его жизни». Впоследствии он напишет картину «Птицы в клетке», аллегорически отходящему к столь неоднозначному эпизоду.

4. Пикассо очень дружил с русским художником Марком Шагалом, они искренне называли друг друга гениями, а сам Пикассо говорил о нём: «Шагал, единственный, наравне с Андре Матиссом, понимает, что такое цвет. Мне не нравится его славянский фольклор, но он действительно пишет свои картины, а не занимается небрежными набросками, как другие художники. Никто со времён Ренуара не мог так работать со светом и освещением».

А поссорились они в 1964 году во время дружеской беседы в ресторане. Изрядно приняв на грудь, Пикассо спросил у далеко не трезвого Шагала, когда он собирается возвращаться в Советский Союз. Шагал на эту колкость заметил, что хотел посмотреть, как сам Пикассо смог бы творить в России, и насколько там были востребованы его работы. На то Пикассо заявил: «возможно, большевики просто не могут вам платить столько, сколько вы зарабатываете здесь, так то это лишь дело гонораров».

Художники — народ впечатлительный, сказанного оказалось достаточно, чтобы они рассорились до конца жизни и отзывались друг о друге исключительно в негативном ключе.

5. Раньше, ещё до 1911 года шедевр Леонардо да Винчи «Мона Лиза» ещё не был столь знаменит — обычная картина, каких много. Она просто висела в рамке, не было ни бронебойного стекла, ни сигнализации, ни бдительной охраны — бери не хочу. Тем и воспользовался итальянский стекольщик Винченцо Перудже — подошёл к картине, когда не было лишних глаз и незаметно вынул холст из рамы. Он просто решил отвезти «Мону Лизу» к себе на родину, тем самым восстановив историческую справедливость.

Полиция сбилась с ног, и доморощенные Шерлоки Холмсы стали подозревать в краже всех, кого только можно. Не избежал подобных подозрений и Пикассо за неосторожно сказанные слова в приватной беседе с поэтом Гийомом Аполлинером о том, что Лувр неплохо было бы сжечь. Полиция вышла на поэта и тот, не выдержав допроса, всё свалил на Пабло. Художника сразу же арестовали, но Пикассо был крепким орешком, вину свою он не признал, тем более что и признавать было нечего, и его вместе с поэтом на следующий день отпустили.

Кстати, с Аполлинером Пикассо остался дружен вплоть до самой смерти поэта от испанки в 1918 году.

Живопись современных авторов в различных техниках исполнения вы сможете найти на сайте галереи artAlebrio.com. Переходите по ссылкам, чтобы познакомиться с современным творчеством и современным искусством.

Интересный канал, от коренной жительници Мариуполя, в основном на тему восстановления города. Много разрушений, но впечатляет количество уже восстановленного, а так же строек и ремонтов вообще.