Недавние тренды рунета

Рано или поздно ванна, некогда радовавшая глаз сверкающей белизной и блеском, начинает неприятно удивлять шероховатостью, грязно-желтым оттенком и ржавчиной. Дело вовсе не в неумелости хозяйки, просто оборудование имеет определенный срок службы. Со временем эмаль истончается, становится шершавой и получает неприятный несмываемый оттенок. В таком случае нужно либо заменить старую ванну, либо попытаться восстановить ее прежний вид. В первом варианте все просто и понятно, а вот во втором можно установить акриловый вкладыш или же нанести эмаль для реставрации ванн, что сделать гораздо проще и дешевле. В статье мастер сантехник расскажет о ее видах, особенностях применения и лучших марках.

Что такое эмалировка ванны

Каждая стальная или чугунная ванна в процессе изготовления проходит сложную процедуру эмалировки. Собственно эмаль на ее поверхности представляет собой особое стекловидное вещество, которое в специальных условиях наносится на поверхность чаши. Это происходит в несколько этапов методом напыления.

На производстве, на сильно разогретую внутреннюю поверхность ванны наносится эмалевый порошок. Под воздействием высокой температуры в процессе обжига он запекается. Поэтому получается очень прочное и износостойкое покрытие

Эту процедуру повторяют несколько раз, пока не получится прочное эмалевое покрытие достаточной толщины. Понятно, что в домашних условиях повторить эту процедуру невозможно.

Однако производители предлагают средства для так называемой холодной эмалировки. Она предполагает, что эмаль будет нанесена без обжига. Получившееся покрытие можно только условно назвать эмалью, оно будет иметь другие эксплуатационные характеристики.

Стоит ли вообще делать эмалировку ванны

Перед тем, как решиться на эмалировку ванны в домашних условиях, чтобы не разочароваться, разберем все за и против реставрации ванн.

Итак, из плюсов самостоятельной эмалировки можно отметить:

• Эстетичность. Возможность получить обновленную ванну без демонтажа старого оборудования и без проведения связанных с ним ремонтных работ.
• Доступность. Стоимость средства для реставрации относительно невелика.
• Возможность самостоятельной покраски. Работы по холодной эмалировке ванны при желании можно провести собственноручно, следовательно, сэкономить на услугах специалистов.
• Вариативность расцветок. Эмаль, которая наносится на чашу, может иметь практически любой цвет. Он получается с помощью средства для колеровки, которое входит в комплект с эмалью или покупается отдельно.
• Ремонтопригодность. Покрытие, получившееся в процессе холодной эмалировки, подлежит восстановлению.

Есть у домашней эмалировки и недостатки:

• Недолговечность. Срок эксплуатации нанесенного покрытия намного меньше, чем у заводской эмали. Он зависит от материала, которым покрывается ванна. В среднем такой эмали хватит на 5-8 лет, после чего можно нанести новый слой средства для реставрации.
• Невысокая устойчивость к различным механическим повреждениям. Даже не очень тяжелый предмет, упавший в ванну с небольшой высоты, может повредить покрытие.
• Чувствительность к химикатам. Отбеливатели, краски, фотореактивы и т.п. составы провоцируют изменение оттенка эмали.
• Требовательность к уходу. В средствах для чистки не должно быть абразивов и отбеливателей. В идеале ванну нужно мыть обычным мыльным раствором.

Мы перечислили главные достоинства и недостатки домашней эмалировки. Что перевешивает, каждый решает для себя сам. Единственное, на что хотелось бы обратить особое внимание, это то что, эксплуатационные характеристики напрямую зависят от точности выполнения инструкций производителя и правильности проведения работ. Немалую роль играет и грамотный выбор состава.

Что нужно знать об эмалях

Средств-восстановителей эмали для ванн достаточно много. Отличаются они не только по составу, но и по способу нанесения.

Для реставрации подходят такие виды красок:

• Двухкомпонентная эпоксидная суспензия. Применяется для восстановления ванн из металла и чугуна. В ее основе смолы, имеющие жидкую однородную консистенцию, а также пигменты, наполнители и отвердитель. Выпускается в виде 2-х отдельных компонентов, которые смешиваются перед окрашиванием. Отвердитель чаще имеет форму порошка, без него эмаль не застынет. Наносится кистью.
• Наливной акрил. Эмаль высокой плотности. Состоит из полимерной основы и отвердителя. Компоненты соединяют перед применением и перемешивают не дольше 10 минут, т.к. смесь может затвердеть. Сначала наливают по периметру ванны толстый слой краски, чтобы она стекала беспрепятственно по бортам. Затем покрывают стенки, начиная с середины. Жидкий акрил стекает и распределяется ровным слоем по всей внутренней поверхности, образуя ровное глянцевое покрытие. На боковых участках толщина слоя составляет 3 мм, а на дне – до 6 мм.
• Аэрозольная. Перед применением баллончик нужно встряхивать в течении 4-6 минут. Распыляется на расстоянии 25-30 см от поверхности. Участки можно обрабатывать повторно. 1 слой сохнет 15-20 минут, а если их несколько – 2 часа. Аэрозоли бывают акриловые и эпоксидные.
• Алкидная. Основа состава – синтетические алкидные смолы с органическими растворителями и пигменты. Обладает хорошей адгезией, выдерживает температуру до +60°С.

Достоинства и недостатки эмалей

Эмали для реставрации ванн обладают такими положительными качествами:

• Работать с ними можно самостоятельно в домашних условиях;
• Стоимость материалов намного ниже цены новой ванны;
• Можно изменить цвет ванны, для этого нужны соответствующие пигменты (в жидкий акрил добавляют только акриловые красители).

Все покрытия имеют свои особенности, которые необходимо учитывать при работе:

• Эпоксидная суспензия образует прочную поверхность, которая устойчива к воздействию щелочей и не стирается абразивными моющими средствами. Но эта смесь быстро затвердевает, поэтому рекомендуется готовить небольшие порции раствора. Если эмаль все же начала застывать во время покраски, на стенках могут образоваться неровности или подтеки. Отличается высокой токсичностью. Белая краска со временем желтеет.
• Наливной акрил подходит для ремонта чугунных, пластиковых, металлических и акриловых ванн. Создает красивую глянцевую ровную и долговечную поверхность. К недостаткам относится медленное высыхание (не менее 3-х суток). Покраска наливным акрилом стоит дороже, чем другими эмалями. Для ухода за ванной понадобятся неабразивные средства, тоже не дешевые. Нельзя прикасаться к только что налитому слою или доливать краску сверху – это приведет к появлению неисправимых дефектов.
• Аэрозольный спрей наносится быстро и образует гладкую блестящую поверхность. Среди разных колеров можно выбрать краску обычного цвета с добавками, имитирующими перламутр, или со светоотражающим пигментом. Аэрозоль содержит большое количество растворителей, поэтому даже несколько слоев краски могут скрыть только мелкие дефекты. Стирается быстро.
• Алкидная эмаль – самая дешевая эмаль для ванны. Но работать с ней сложно, и качество окрашенной поверхности хуже, чем при использовании других средств.

Как выбрать лучшую

Основные критерии выбора эмали:

• Безопасность, в ее составе не должно быть вредных для человека примесей;
• Долговечность, устойчивость к механическим и химическим повреждениям;
• Теплопроводность, чем ниже ее уровень, тем медленнее будет остывать вода в емкости.

Чтобы решить, какой состав выбрать для покраски ванной, не имея опыта, нужно учесть такие рекомендации:

• Новичкам следует выбирать простые в применении средства, хотя сложные в работе обеспечивают более надежный ремонт;
• Лучше приобрести комплект для реставрации с колеровочной пастой и набором необходимых для работы инструментов;
• Работать легче, если цвет отвердителя в двухкомпонентной эмали нейтральный – полупрозрачный или серый;
• Нужно обратить внимание на срок годности: акриловая краска после длительного хранения утрачивает адгезию и быстро разрушается на реставрированных участках;
• Важен показатель скорости высыхания: чем он меньше, тем больше смесь содержит пластификаторов и отвердителя, что увеличивает ломкость покрытия.

Производитель указывает на упаковке только дату изготовления основы, для затвердителя она не имеет значения.

Обзор популярных эмалей для восстановления ванны

Ассортимент материалов для реставрации чаши велик, поэтому сказать, какую эмаль для ванны считать лучшей, очень сложно. Для каждой ванны состав следует подбирать индивидуально с учетом особенностей конкретного изделия. Практика показывает, что наиболее востребованы потребителями такие составы.

Реафлекс 50 от известного бренда Тиккурила

Эпоксидный двухкомпонентный материал, предназначенный для восстановления эмалированных ванн. Может использоваться для бассейнов из бетона. Выпускается в белом цвете, степень глянца высокая. Производитель предупреждает, что со временем состав может пожелтеть. Для разбавления состава используется только растворитель Новопокс.

Эмаль может накладываться на основание разными методами, валиком или кистью, а также распылением под низким или высоким давлением. Для каждого типа нанесения выбирается определенная густота материала. Перед работой нужно подготовить состав.

Для этого смешивают четыре части эмали и одна часть отвердителя. Раствором можно работать в течение четырех часов после смешивания.

Состав сохнет довольно долго. Высыхание «от пыли» происходит в течение одного часа, а на полное отвердевание слоя требуется от восьми часов до двух суток. По прошествии этого времени наносится каждый последующий слой. После реставрации ванна будет готова к полноценной эксплуатации только через семь суток.

Перед началом работ старая эмалированная поверхность очищается, шлифуется до матового состояния, промывается и обезжиривается. Далее обязательно проводится грунтование разбавленной на 20% эмалью Реафлекс.

После этого при необходимости заделываются дефекты основания. Через восемь часов после грунтования можно приступать к нанесению эмали. Ее укладывают минимум в два слоя.

При правильном использовании эмаль Реафлекс дает очень хороший результат — ровный и однородный слой. Именно с ней предпочитают работать профессионалы

Эпоксин 51 и ее разновидность Эпоксин 51С

Двухкомпонентные эмали, изготовленные на основе эпоксидной смолы. В качестве второго компонента используется бесцветный прозрачный отвердитель аминного типа, что защищает готовое покрытие от пожелтения.

В результате нанесения Эпоксина образуется глянцевое однородное покрытие. Рабочий состав достаточно густой, поэтому может маскировать небольшие дефекты основания.

Раствор смешивается непосредственно перед нанесением. Точные пропорции для смешивания указываются на упаковке материала. Состав можно разбавлять растворителями: Р-12, 647 и 646. Для нанесения эмали можно использовать кисть или же валик.

После внесения отвердителя состав нужно использовать в течение 50-60 мин, после чего он непригоден к применению. Производитель рекомендует разводить эмаль отдельно для каждого из наносимых слоев.

Перед началом работ по нанесению эмали чашу необходимо хорошо зачистить до полного удаления глянцевого блеска. Затем зашкурить до металлического блеска все присутствующие на ней дефектные участки. Самые крупные из них рекомендуется зашпаклевать.

Поверхность реставрируемой ванны освобождается от пыли и промывается. После этого с целью прогрева в чашу на пять минут набирается горячая вода. Это необходимо для быстрого высыхания ванны.

После того, как горячая вода будет слита, чаша насухо протирается и высушивается. На подготовленную таким образом поверхность плоской кистью накладывается первый слой средства. Состав отличается густотой, что затрудняет его нанесение, поскольку легко появляются потеки. Их нужно сразу же растирать кистью.

После высыхания первого слоя, на что уходит примерно час, накладывается второй слой. Полное отверждение эмали происходит за сутки.

Аэрозоль KU-130 от KUDO

Эмаль изготовлена на основе модифицированных искусственных смол. Предназначена для реставрации эмалированных и керамических покрытий.

Эмаль полностью готова к применению, перед ее нанесением баллон тщательно встряхивается. Ее можно применять для восстановления эмалированного и керамического сантехнического оборудования

Производитель не рекомендует работать с составом при температуре окружающей среды ниже +10°С. Поверхность чаши перед нанесением эмали должна быть хорошо зачищена и отшлифована. Все дефекты основания должны быть зашпаклеваны.

Состав жидкий, поэтому не закрывает даже небольшие изъяны на поверхности. Основание обязательно обезжиривается. Для этого рекомендуется применять раствор «Удалитель силикона» этой же марки.

На подготовленное основание эмаль наносят в два-три слоя с расстояния 0,25-0,3 м. После нанесения каждого слоя ему дают высохнуть в течение 20-25 минут, после чего накладывают следующий.

Полное высыхание эмали происходит за сутки. Пользоваться отреставрированной таким составом ванной можно по истечении трех суток после нанесения состава.

Жидкий акрил от компании ЭкоВанна

Производитель выпускает несколько составов, различающихся дополнительными добавками. В линейке есть антимикробное, быстро сохнущее и бактерицидное покрытие. Все материалы относятся к эмалям двухкомпонентного типа, требуют смешивания перед самым нанесением на чашу.

Жидкий акрил от ЭкоВанны имеет слабый запах, не токсичен и полностью экологически безопасен.

Использование жидкого акрила в качестве материала для реставрации ванны дает очень хороший результат при условии, что он будет правильно нанесен на чашу.

Для нанесения состава используется метод налива, а для этого требуются определенные навыки. Консистенция эмали такова, что она наносится без пузырьков и потеков. Непромесы в растворе отсутствуют.

Грамотно нанесенное покрытие прослужит до 15 лет. Работать с составом можно только при температуре от +21°С до +26°С, температура должна составлять от +23°С до +25°С.

Перед нанесением эмали ванна тщательно зачищается, отмывается от пыли и загрязнений, после чего обезжиривается ацетоном. Чаша просушивается, и можно приступать к нанесению состава. Он наливается по кругу по бортикам ванны и при необходимости распределяется резиновым мягким шпателем.

После нанесения эмали на чашу она должна сохнуть в течение суток, после чего можно устанавливать слив-перелив.

Видео

В сюжете - Подробная инструкция по реставрации ванн

В заключении

Спектр эмалей для реставрации ванн постоянно расширяется. Из этого многообразия достаточно легко подобрать оптимальный для себя вариант. Следует только определить, будут работы проводиться самостоятельно или придется воспользоваться услугами профессионалов. От этого зависит тип состава. Учитывая сложность и трудоемкость подготовительных работ проще довериться специалистам и через короткое время наслаждаться видом полностью преображенного сантехнического оборудования.

В продолжение темы посмотрите также наш обзор Акриловый вкладыш в ванну — преимущества и недостатки

Источник

https://santekhnik-moskva.blogspot.com/2023/05/Kak-vybrat-emal-dlya-restavratsii-vann.html

Магия кино не работала бы без стараний актеров. Им приходится пахать и чуть ли не наизнанку выворачиваться, чтобы выполнить свою работу на 100 %. А некоторые идут на огромный риск, чтобы просто получить роль.

1. Костюм Джери Райан в сериале «Звездный путь: Вояджер» был настолько неудобным, что она потом хотела его сжечь

Paramount Television/Courtesy Everett Collection/Everett Collect/East News

Джери Райан исполнила роль киборга Семь в сериале «Звездный путь: Вояджер». За время съемок костюм ее героини меняли несколько раз. Первоначальная версия наряда была настолько неудобной, что пережимала актрисе сонную артерию. Она несколько раз потеряла сознание во время съемок, тогда костюм решили заменить.

Следующая версия оказалась более безопасной, но не менее неудобной. Костюм состоял из обтягивающего комбинезона от шеи до пят с жестким корсетом внутри. Образ дополняли туфли на высоком каблуке. Для того чтобы снять костюм и сходить в туалет, требовалось около 20 минут. Поэтому на работе Райан часто ничего не пила.

В одном из интервью актриса призналась, что настолько ненавидела свой костюм, что хотела после съемок его сжечь. Однако создатели сериала не позволили ей этого сделать.

2. Лили Коллинз похудела на 9 кг для роли в фильме «До костей»

© To the Bone / AMBI Group and co-producers

Фильм повествует о девушке, которая пытается бороться с расстройством пищевого поведения. Чтобы реалистично изобразить уставшую и изможденную героиню, и без того субтильная Лили Коллинз похудела на 9 кг.

Проблема героини оказалась очень близка Коллинз. Дело в том, что актриса сама страдала от анорексии и булимии в подростковом возрасте. По словам Лили, она немного беспокоилась о том, что ей снова придется пережить те же эмоции. Поэтому актриса со всей ответственностью подошла к подготовке к роли, в частности наняла диетолога, который помогал ей снижать вес как можно безопаснее.

3. Хэлли Берри научилась дрессировать собак для фильма «Джон Уик — 3»

© John Wick: Chapter 3 - Parabellum / Lionsgate and co-producers

В 3-й части франшизы Хэлли Берри исполнила роль подруги и союзницы Джона Уика. Ее героиня неоднократно появляется в кадре в компании двух служебных собак породы малинуа. Эта порода считается довольно серьезной и часто используется для охраны территории.

Для того чтобы собаки могли доверять Берри и слушались ее на площадке, женщина в течение полугода ежедневно занималась с ними по 2–3 часа в присутствии кинолога.

4. Кейли Куоко во время съемок фильма «Быть толстой, как я» носила огромный и тяжелый костюм

© To Be Fat Like Me / Ardmore Productions and co-producers

Героиня Кейли Куоко отправляется в летнюю школу и надевает «толстый» костюм для того, чтобы доказать окружающим, что личностные качества важнее внешних данных. Впервые, когда Куоко увидела себя в этом костюме, она заплакала. Ей было тяжело физически и морально.

В какой-то момент актриса заметила, что, когда она в таком образе, люди относятся к ней совершенно иначе, делают вид, что ее не существует, ведут себя грубо. В одном из интервью Куоко отмечала, что в какой-то момент поняла, что просто боится идти на съемочную площадку.

5. Джессика Честейн училась сестринскому делу для сериала «Добрый медбрат»

© The Good Nurse / FilmNation Entertainment and co-producers

В этой ленте Джессика играет ночную медсестру. Для того чтобы лучше вжиться в роль и понять все нюансы этой профессии, Честейн перед началом съемок отправилась в настоящую школу, где учат сестринскому делу.

Актриса узнала о правилах ухода за больными, работе различных органов, о том, как правильно ставить капельницы и делать инъекции. Как-то она даже пошутила, что обучение было настолько тщательным и подробным, что в какой-то момент ей показалось, что она может давать настоящие медицинские советы.

6. Милли Бобби Браун сбрила волосы для роли Одиннадцать

© Stranger Things / Netflixand co-producers

Милли сыграла роль девочки с суперспособностями в сериале «Очень странные дела». Для этой роли юной актрисе пришлось побриться почти наголо. Многим такой поступок может показаться безумным, ведь принято считать, что длинные волосы украшают любую девушку. Однако сама Браун никогда по этому поводу не переживала. Наоборот, она называла этот эксперимент одним из самых вдохновляющих в ее жизни.

Кроме того, актриса отмечала, что этот поступок научил ее человечности и состраданию, так как первое время многие думали, что она потеряла волосы из-за болезни.

7. Дженна Ортега освоила множество навыков, которыми обладала ее героиня Уэнсдэй

© Wednesday / Netflix and co-producers

Роль мрачной и умной девушки-подростка Уэнсдэй в одноименном сериале исполнила очаровательная Дженна Ортега. По ходу сюжета мы узнаем, что ее героиня обладает множеством интересных умений: превосходно играет на виолончели, стреляет из лука, знает немецкий, неплохо владеет шпагой, занимается греблей.

Все эти навыки Ортеге пришлось осваивать в ходе подготовки к роли всего за пару месяцев. В итоге ее игра была очень достоверной, а героиня Дженны влюбила в себя многих зрителей.

8. Риз Уизерспун научилась петь и играть на арфе для фильма «Переступить черту»

© Walk the Line /Fox 2000 Pictures and co-producers

Художественно-биографическая картина «Переступить черту» повествует о популярном исполнителе кантри Джонни Кэше и его отношениях с Джун Картер. Роль жены и вдохновительницы музыканта сыграла Риз Уизерспун.

Все песни в фильме актриса исполнила самостоятельно. На подготовку ушло много времени. Важно отметить, что Уизерспун нужно было научиться не только петь, но и звучать в стиле Картер. Кроме того, Риз освоила игру на автоарфе. Старания актрисы окупились сполна и принесли ей «Оскар».

9. Аманда Сейфрид играла одну и ту же сцену около 200 раз

© Mank / Netflix and co-producers

В картине «Манк» Аманда Сейфрид играет икону старого Голливуда Мэрион Дэвис. Режиссером картины выступил Дэвид Финчер, который славится своим перфекционизмом. Во время съемок Сейфрид на личном опыте убедилась в том, что эта репутация абсолютно заслужена.

В интервью Аманда рассказала, что одну сцену переснимали 200 раз в течение недели. Вся соль в том, что в той сцене у актрисы не было ни одной реплики.

10. Кейт Уинслет научилась задерживать дыхание на 7 минут

Marechal Aurore/ABACA/Abaca/East News

Большая часть картины «Аватар: Путь воды» проходит в декорациях подводного мира. Для подготовки к съемкам многие актеры занимались фридайвингом и учились надолго задерживать дыхание под водой.

Абсолютным чемпионом стала Кейт Уинслет, исполнившая роль жены вождя водного племени. Она не только самостоятельно выполнила все подводные трюки, но и научилась задерживать дыхание на 7 минут 14 секунд.

11. Костюм Черной Вдовы был настолько тесным, что Скарлетт Йоханссон испытывала галлюцинации

© Black Widow / Marvel Studios and co-producers

Черная Вдова стала первой супергероиней в современной киновселенной Marvel. Несмотря на внешнюю простоту ее костюма (обычный, казалось бы, комбинезон), Йоханссон приходилось несладко. Одежда была настолько тесной и неудобной, что во время съемок у актрисы иногда начинались галлюцинации.

Кроме того, в комбинезоне было очень жарко. В конце каждого съемочного дня Йоханссон приходилось буквально выжимать носки от пота.

Бонус: Марго Робби рискнула и получила роль в «Волке с Уолл-стрит» благодаря пощечине Леонардо Ди Каприо

© The Wolf of Wall Street / Red Granite Pictures and co-producers

Оглушительный успех пришел к Марго после съемок в фильме «Волк с Уолл-стрит». Однако мало кто знает, что актриса получила эту роль благодаря дерзкому поведению на пробах. Во время прослушивания Робби пошла на огромный риск и влепила Леонардо Ди Каприо, который уже был звездой с мировым именем, пощечину. Ее поступок произвел огромное впечатление и на актера, и на режиссера и стал для актрисы своеобразным пропуском в Голливуд.

В немецких соцсетях разошлись фотографии и видео, на которых над Рейхстагом в Берлине снова появилось Знамя Победы. Советский флаг водрузили над Рейхстагом, как и в 1945 году. На опубликованной в соцсети записи видно, как Знамя Победы развевается на ветру.

Франсуа Буше (1703–1770) — французский художник, видный представитель стиля рококо — витиеватого, выстроенного на изощренных гнутых линиях, чем-то напоминающих раковину. Именно от французского термина rocaille — раковина и произошло название его название. Рококо небезосновательно называют глянцем XVIII века, поскольку украшать дома в подобном стиле могли только очень богатые люди, знатные аристократы и короли. Он легкомысленный, вычурный, с тончайшими нежно-пастельными цветовыми переходами, идеально соответствовал умонастроению и понятию о прекрасном французской аристократии XVIII века. Галантному веку — галантный стиль. Кареты, парики, менуэты, треуголки, рококо, картины Буше — вот блистательный аристократический Париж XVIII века, о нём, и о творчестве Франсуа Буше — иногда пикантным и легкомысленном до крайности и неприличия мы и поговорим в этой статье.

В своём творчестве Буше был многогранным — писал аллегорические сцены, пейзажи, портреты мадам-де Помпадур, жанровые и мифологические полотна, и даже легкомысленные «будуарные» картины — чистой воды эротику. Его работы жизнерадостны, чувственны, изящны, со своеобразным колоритом, в котором предпочтение отдаётся нежным оттенкам розового и синего цвета без каких-либо резких цветовых переходов. Но притом благодаря резкому мазку, интересной композиции его картины совсем не кажутся умиротворяюще-приторными — есть в них и динамика, и экспрессия, только своеобразная, в духе легкомысленного рококо.

Но, возможно, только на Вильяма Бугро под конец жизни всевозможные художественные критики ополчились больше, чем на Буше. Как только его работы не называли: пошлыми, жеманными, манерными, развратными, а когда Буше из-за старости и проблем со зрением уже не мог писать тончайшие цветовые переходы, критики вместо сочувствия говорили: «Буше скатился до раскрасок». Прошла эпоха рококо, прошла и слава. Впрочем, Буше вряд ли стоит жаловаться на судьбу — она была к нему достаточно благосклонна, просто мода изменилась и требования к искусству, а вот сам Буше меняться и писать по-новому не желал и не хотел, да и зачем, если в лучшие для него времена его картины были вполне востребованы, принесли ему славу и богатство.

Однако, художником он был действительно хорошим и талантливым, совсем не таким, как его представляли огульные буржуазные критики, призывавшие отречься от всего, что Буше писал на своих полотнах, а главное — от паразитического уклада жизни, когда немногие аристократы и короли пожинают плоды труда тысяч простых незнатных крестьян и ремесленников, живущих в нищете. Но не вина Буше была в таком положении дел, он просто пытался соответствовать требованиям своих богатых и знатных заказчиков, писал по их вкусу и представлениям о прекрасном.

Франсуа родился в хоть и не совсем бедной, но далеко не в аристократической семье. Отец, Николя Буше придумывал узоры и орнаменты для кружев и тканей, потом надумал торговать произведениями искусства. Подобное занятие принесло ему не сколько денег, сколько нужные связи, а потому ему не составило труда отдать уже неплохо рисующего Франсуа в ученики к маститому художнику Франсуа Лемуану.

Когда ему было 20 лет, Буше написал не сохранившуюся до нынешнего времени картину, за которую его наградили пансионерской поездкой в Италию. Но обещанного три года ждут, а в случае Буше все пять, да и то в Италию он смог отправиться лишь заработав деньги на достаточно нудном и отчасти унизительном для настоящего художника труде иллюстратора-ремесленника, расписывающего всевозможные фарфоровые изделия.

Впрочем, в то время Буше много работал и с гравюрами, написанными основоположником рококо Антуаном Ватто, и они оказали большое влияние на его стиль, как и Ватто, Буше отдавал предпочтение рококо. А долгожданная поездка в Рим оказалась скомканной — хоть приехал туда Буше уже в статусе настоящего художника и мог рассчитывать на полное ознакомление со всеми произведениями искусства и выгодные заказы, но заболел лихорадкой и вскоре опять вернулся в Париж.

Ну а успех Буше ожидал после написания в 1734 году картины «Ринальдо и Армида».

Помимо известности, Буше присвоили самое престижное в то время для художника звание «художник исторических сцен», он вошёл в европейскую художественную элиту, мог назначать высокую цену за свои работы, а заказчиками могли быть король и высшая аристократия Парижа.

Они и не заставили себя долго ждать — в 1735 году Буше оформляет спальню короля Людовика XV в версальском дворце. Ну а основные деньги идут от придворных — «живописец самого короля» — какая рекомендация может быть лучше?

А в 1748 году Буше начинает сотрудничать с мадам де-Помпадур. Та легко добилась у короля дозволения для художника жить в Лувре, чтобы ему не приходилось тратить время на дорогу до своего основного места работы, а заодно назначила на доходную должность директора Королевской мануфактуры. Кстати, Буше написал несколько портретов мадам де-Помпадур, но судить по ним о её истинном облике — дело гиблое, Буше в отличие от Валентина Серова угождать и приукрашивать портреты своих заказчиков умел мастерски.

А ещё Буше постоянно окружали всевозможные натурщицы, танцовщицы, дамы полусвета, с которых он и писал свои знаменитые будуарные картинки. И некоторые из них были даже по современным меркам «на грани», Буше мастерски писал обнажённую натуру, а недостатка желающих ему позировать не было. Возможно, потому недоброжелатели шептались о его развращённости и ненасытности, но нет никаких документальных подтверждений подобных слухов, впрочем, и опровержений тоже. Но слишком уж со знанием дела написаны некоторые «срамные» картины.

Впрочем, Буше был женат — его избранницей стала молоденькая Мари-Жанна Бюзо, дочка судьи. Родители вначале не очень-то одобряли подобный брак из-за незнатного происхождения Буше, но потом смирились, да и статус придворного живописца был весомым аргументом.

Кстати, именно её Буше изобразил на своём полотне «Ринальдо и Армида», и ещё на нескольких изображений «Венер». Да, не случайно в конце жизни Буше критики говорили, что он пишет мифологические сюжеты лишь для того, чтобы показать обнажённую натуру.

А ещё Буше писал всевозможные пейзажи, которые опять резко критиковали: «там нет ни одной травинки и деревца, которое расчёт во Франции». Действительно не было — Буше стал заложником классического итальянского искусства и писал пейзажи так, как это принято в Италии. Это уже намного позже французские импрессионисты, например,Клод Моне и Морис Утрилло начнут писать виды родной Франции и Парижа.

Зато жанровые сцены у Буше получались замечательно, особенно выделяются картины «Дама надевает повязку» и «Завтрак». Тут уж рококо во всём своём великолепии.

Но с 1760 годов стиль рококо был признан окончательно устаревшим, а Буше подвергается нещадной критики. Он даже надумал переехать в Россию, где Екатерина II наверняка бы приняла его с распростёртыми объятиями, поскольку была большой поклонницей его искусства и вообще, французских мастеров. Но не получилось — в марте 1770 года 67-летний Буше умер от лихорадки, оставив множество изящных картин, до сих пор служащих воспоминанием о галантной эпохе, которая уже никогда не повторится.

Разнообразие стилей и жанров современных художников в живописи и графике вы можете найти на сайте галереи artalebrio.com. 

Изучение океана является одной из самых интересных областей науки, которые человечество сейчас развивает. По разным оценкам, ученым удалось исследовать от 5 до 10% от общей территории мирового океана, и пока люди могут лишь догадываться о том, кто проживает на дне океана и сколько новых тайн нам придется изучить.

Однако даже имеющаяся информация не всегда понятна ученым и остается для них загадкой, ведь понять некоторые явления им не удается до сих пор!

Как медуза Turritopsis dohrnii способна жить вечно?

Обычно жизненный путь животных представляет собой последовательность: рождение, рост, развитие, созревание, старение и смерть. Однако крошечная медуза Turritopsis dohrnii длиной всего лишь 4.5 мм пренебрегает этими закономерностями.

Когда взрослый экземпляр решает, что его жизнь становится утомительной, он просто… преобразует себя обратно в молодой полип. Он снова созревает, размножается и затем возвращается в состояние независимой свободноплавающей медузы.

Количество раз, которое медуза может повторить такой цикл, до сих пор не определено учеными. Следует признать, что мы сталкиваемся с, возможно, бессмертным существом.

Пока неясно, каким образом медузе удается обратить свой жизненный процесс назад. Известно лишь, что медуза обращается в процесс омолаживания, когда окружающая среда становится неблагоприятной: голод, резкие колебания солености и температуры воды, травмы и прочее.

Возможно, если ученым удастся раскрыть механизмы омоложения медузы, это сможет помочь человеку жить дольше и восстанавливаться после серьезных травм.

Таинственный свист со дна

Американское Национальное управление океанических и атмосферных исследований непрерывно регистрирует странные звуки, исходящие с океанского дна. Большая часть из них объясняется естественными явлениями: например, гигантский айсберг, скользящий по дну, или группа китов, которые все вместе начинают кашлять. Однако иногда происходят весьма аномальные явления.

К примеру, в районе экватора Тихого океана периодически слышен звук, зафиксированный гидрофонами, который ученые называют Восходящим (Upsweep).

Upsweep звук в океане

Впервые этот звук записали в 1991 году океанологи из Лаборатории исследования морской среды в Тихоокеанском регионе. Явление имеет сезонный характер, достигая пика весной и осенью. Происхождение этого звука остается загадкой.

Еще один загадочный звук, иногда слышимый на дне океана — так называемый «Свист» (Whistle). Первые записи этого звука появились в 1997 году, однако источник шума не удалось обнаружить. Ученые предполагают, что такой свист может издавать структура, по своей форме похожая на вулкан.

Причина обитания гигантов на морском дне

Существует научное понятие «глубоководный гигантизм», которое объясняет тенденцию морских обитателей, проживающих в темных океанических глубинах, к увеличению размеров. Действительно, некоторые из этих организмов обладают невероятно большими размерами!

Например, гигантский равноногий рак — родич наземных мокриц, но имеет размеры до 45 сантиметров и вес до 1.7 килограммов. Гигантские изоподы могут достигать 76 сантиметров в длину. Ремень-рыба, или сельдяной король, может иметь размеры до 11 метров и вес до 270 килограммов.

Гигантский кальмар имеет длину до 13 метров и может опрокинуть лодку. Различные японские крабы-пауки (с размахом передних ног до 3 метров) и гигантские бокоплавы (раки длиной до 34 сантиметров) также вызывают испуг своим внешним видом. Большие красные медузы и волосистые цианеи с двухметровыми куполами напоминают пришельцев с других планет.

Пока неясно, почему животные на морском дне так увеличиваются в размерах. Одна из гипотез связана с недостатком пищи — чем больше тело, тем эффективнее ловится планктон. Еще одна теория касается отсутствия хищников, которые испытывают трудности в охоте на таких глубинах.

Также предполагается, что на глубине кислород в воде содержится в более концентрированных объемах, что облегчает его усвоение и улучшает обмен веществ. Возможно, низкие температуры заставляют организмы увеличивать свои размеры, чтобы эффективнее сохранять тепло.

Причины выбрасывания китов на берег

Киты и другие китообразные периодически оказываются на суровых скалах или пляжах выброшенными из своей обычной среды обитания, где их ожидает гибель.

На суше киты и дельфины умирают, как правило, от обезвоживания, когда масса тела, не поддерживаемая окружающей водной средой, сжимает их легкие. Некоторые просто тонут из-за прилива, когда вода заполняет их дыхательные пути.

Причины, по которым китообразным приходит в голову совершать такие действия, остаются загадкой. Возможно, их побуждают к этому неблагоприятные температурные условия или геомагнитные изменения, или встроенный эхолокатор в мозге кита не работает должным образом.

Также существуют догадки о том, что животные теряют разум, слыша активные сонары судов, проходящих мимо. Однако киты выбрасывались на берег задолго до изобретения кораблестроения человеком, так что последняя гипотеза маловероятна.

Для чего нарвалам их бивень?

Нарвал относится семейству китообразных, предпочитает есть рыб и головоногих моллюсков из-за их вкуса и питательности, обитает в холодной воде арктических морей и старается избегать контактов с полярными медведями и косатками. В общем, существо простодушное, если бы не один нюанс.

На голове нарвала растет гигантский клык — это верхний левый зуб, который проникает наружу через десну и верхнюю губу. У некоторых особей даже растут два таких бивня. В основном бивнями обладают самцы, хотя иногда и самки могут похвастаться таким украшением. Длина бивня составляет от 1.5 до 3 метра, а вес — до 10 килограммов. Один или два бивня — единственные зубы нарвала, кроме них, у него ничего нет, поэтому ему приходится глотать пищу целиком.

Ученые до сих пор не могут разобраться, для чего, собственно, этот зуб нужен. В качестве оружия он не особенно полезен, хотя довольно крепкий и может гнуться на 30 сантиметров во всех направлениях без вреда для себя. Разрушать лед бивнем тоже не очень удобно — слишком узкий. К тому же нет свидетельств того, что нарвалы мастерски манипулировали своими бивнями в битве.

Одна из гипотез утверждает, что бивень служит украшением для самцов, например, как хвост у павлинов или оленьи рога, чтобы впечатлить соперников во время брачных состязаний.

Слово «дефицит» знакомо всем, кто пожил в СССР. Недостаточное развитие гражданских секторов экономики в Союзе приводило к ее технологической отсталости и невозможности конкурировать на мировой арене, что выливалось в товарный голод для советских жителей. Женщины мечтали о сумках, косметических средствах и других товарах, доступных за границей, были готовы ждать в длинных очередях и даже переплачивать.

мода СССР 70-80-е

Из списка недоступных товаров в магазинах СССР есть множество вещей, о которых мечтали девушки ушедшей эпохи Страны Советов.

Зарубежная косметика

В СССР лидерами в производстве косметических средств были «Свобода» и «Новая заря», которые базировались на фабриках, созданных еще в императорской России, и имели значительный опыт в производстве средств для ухода за кожей.

Тем не менее, многие советские косметические продукты не могли похвастаться таким качеством, как зарубежные, поэтому многие женщины стремились получить доступ к косметике из других стран.

Приобрести французскую пудру или помаду в СССР было практически невозможно, за исключением случаев, когда это удавалось сделать через дипломатические каналы или у спекулянтов.

В качестве законной альтернативы советским женщинам приходилось довольствоваться польскими тенями и помадами, за которыми приходилось стоять в очередях. Среди национальных продуктов считались дефицитными, но качественными карандаши для век «Косметика» и матирующая пудра «Ленинград» с рисовой мукой.

Дубленка из Афганистана

В 1960-х годах афганские дубленки с короткой овчиной и узорами нашли популярность среди хиппи по всему миру. Особенно их высоко оценили за вышивку. Однако настоящий поворот в моде произошел в 1966 году, когда группа The Beatles выступила в таких дубленках на своих концертах.

В СССР тренд на афганские дубленки появился к середине 1970-х годов, и многие мужчины и женщины стали стоять в очереди за пальто из овчины. Однако спрос был настолько высок, что не всем удавалось приобрести дубленок.

Девушки выбирали не только обычные модели бежевого цвета, но и куртки с красивыми и яркими узорами, которые стоили дороже: в магазинах такие дубленки продавались за цену, которая превышала зарплату рядового гражданина на несколько месяцев, а у перекупщиков цена на них была еще выше.

Капроновые колготки

Капроновые и нейлоновые колготки советского производства появились в 1970-х годах, производились на Брестской чулочной фабрике и имели только один, телесный, цвет.

В то время черные и белые колготы были популярны в мире, что заставляло девушек в СССР изменять цвет «чулочных рейтуз» (первоначальное название в ГОСТе) путем отбеливания и окраски. В результате колготки быстро портились.

Советские женщины мечтали о немецких и чехословацких колготках, которые иногда появлялись в продаже и вызывали большой ажиотаж.

Джинсы из США

В 1960-х годах в СССР вошли в моду оригинальные американские джинсы, которые нельзя было купить официально. Советские предприятия предложили альтернативу в виде джинсовых брюк, но поклонники зарубежной одежды предпочитали польские и индийские джинсы, хотя они не сравнивались с оригиналом.

Цена на такие джинсы у спекулянтов равнялась месячному доходу рабочего. Иногда мошенники продавали даже лишь одну половину джинсов!

Постепенно советские люди начали обрабатывать отечественные джинсы, чтобы получить на них разводы и потертости, характерные для американских.

Французские духи

Первые французские духи, которые были введены на рынок СССР в начале 1970-х годов, были Dior Diorissimo. Однако наиболее запоминающимся и желанным ароматом стал Climat от Lancome, который стал доступен для продажи в конце 1970-х годов.

Несмотря на официальную цену флакона в 20 рублей, их было сложно достать из-за большого спроса, и женщины были готовы переплачивать.

На рынке СССР также были представлены более доступные импортные ароматы, такие как Pani Walewska, Signature, недорогие польские Byc Moze, однако они не смогли составить конкуренцию французским духам по популярности и востребованности.

Часы «Чайка»

Бренд «Чайка» появился благодаря Валентине Терешковой, первой женщине-космонавту. Начиная с 1963 года, Угличский часовой завод выпускал часы под этим именем.

В 1970-х годах завод представил позолоченные женские часы с металлическим браслетом, которые стали символом статуса и успешной женщины.

Сапоги-чулки

В 1970-х годах в СССР появились высокие, облегающие ногу сапоги из мягкой лакированной ткани, названные «сапоги-чулки». Эта обувь стала очень популярной, за ней образовались большие очереди.

Позднее половина страны носила одинаковые черные сапоги-чулки, в то время как удачливые модницы смогли заполучить оригинальные модели из Польши и Югославии с различными расцветками и украшениями.

Плащ из болоньи

В 1960-х годах полиэстер стал популярным материалом за счет своей прочности, разнообразия цветов и низкой себестоимости. В итальянском городе Болонья началось производство плотной капроновой ткани с водоотталкивающей обработкой, которая была названа в честь города.

В СССР наладили производство плащей из этой ткани, которые быстро стали популярными. Однако многие считали отечественные плащи скучными и непривлекательными по сравнению с импортными моделями из Чехословакии и Югославии, которые имели яркие цвета и лучшее качество пошива.

Кожаная сумка

Действительно, до XX века женские сумки были своеобразным символом богатства и статуса, изготавливались в основном из ткани и были доступны лишь богатым дамам.

Однако в 1950-х годах французские модные дома, такие как Dior и Chanel, сделали красивые и вместительные сумки модным аксессуаром, который стал популярен среди широких масс.

В СССР женщины не могли позволить себе французские сумки, приходилось довольствоваться местными вариантами из холщовой ткани или натуральной кожи. Несмотря на качественные материалы, сумки отечественного производства критиковали за однообразный и невыразительный дизайн.

Рассказ Василя Быкова все, наверное, читали еще в школе, поэтому спойлерами я тут никого не удивлю. Расчет противотанкового орудия («сорокапятчики») удерживает позицию; почти все погибают; под конец единственный выживший герой убивает единственного выжившего подлеца последним оставшимся у него боеприпасом, той самой «третьей ракетой».

Здесь птицы не поют, деревья не растут

В фильме Ричарда Викторова поначалу в глаза бросаются условности, подход, который сегодня мы радостно поспешим считать устаревшим: театральность диалога, совершенно лишний, при всем уважении к автору, закадровый текст; искусственный женский образ; абстрактное пространство, плакатная композиция кадра.

Но вот пушку свою они тащат тяжелую, не нарисованную, и окоп копают по-настоящему, лопатами, и вдруг кажущая условность оборачивается реализмом настоящим, не когда клюквенный сок во весь экран, а когда теснота окопа, мертвый металл, колючая проволока и горы земли, которая рушится с самого неба, оползает с брустверов, заваливает в могилу. Скудость становится скупостью и точностью, предельной достоверностью того, что называли «окопной правдой».

В поразительно слаженном, совершенном актерском ансамбле каждый - со своим характером, заявляемым сразу в первых кадрах. Сценарно, постановочно всё продумано, чтобы мы увидели, узнали каждого – но, как часто бывает в кино этого периода, при этом присутствует некая скороговорка, недостаточная артикулированность, мы еще не успели разобраться кто есть кто, а уже имеем о них плотную информацию на этом крошечном кусочке земли. Впрочем, это наша, зрительская ответственность, наше внимание, наша квалификация и умение понимать кинотекст. Режиссер найдет ритм уже совсем скоро, к двенадцатой минуте, когда солдатские ложки потянутся к котелку.

Вот они едят, каждый на свой манер. Нет, не отдельные скетчи, не вставные номера, ничего феерического, просто в этот момент понимаешь: это живые люди. Вот они зачерпнули из одного котелка, а все они разные, все настоящие, все - смертны.

В этом тесном пространстве как будто и нет ничего за пределами «здесь». «Там», куда Лозняк (Станислав Любшин) и Лукьянов (Игорь Комаров) шли за едой, откуда приходит санинструктор и куда убывает Задорожный (Леонид Давыдов-Субоч), где стоит полк, находится комбат и принимают необсуждаемое решение перекатить орудие на край пшеничного поля, чтобы дорогу «закупорить как бутылку», ничего там нет, всё это отвлеченно, а вот что на самом деле есть: живые, которые выкатывают орудие на позицию - «Вот так, так, взяли-взяли-взяли! Разворачивай. Станины. Станины, говорю!» - и те, кто идет их убивать. Танк легко валит проволочное заграждение, и ничего на всей земле не осталось, только этот окоп, так похожий на могилу, да выжженное поле, вражеская боевая техника да обломки укреплений, гильзы от снарядов, танк, разворачивающий пушку прямо на нас, да черное солнце сквозь черный дым.

Горит и кружится планета

Командир расчета Желтых (Геогий Жженов) в минуту затишья пишет письмо домой, а в нем только одно: я жив, чего и тебе желаю.

- Главное, жив. Остальное бабе не интересно.

Его и убьют первым. Нет, первым - покажется нам - убьют Лукьянова, но его только ранят, умрет он позже. Оглушительный грохот сменяется мертвой тишиной: только только десятые доли секунды отсчитываются, убегают, пока Лукьянов идет разбросать мешающий артиллеристам сноп.

А когда он падает – земля качнется, закружится вокруг смертельно раненого человека, который сейчас стал ее единственной осью. Зато вытащивший его Желтых умрет тихо, почти незаметно, утешая встревоженного Лозняка словами «ничего, ничего».

В ритме фильма много таких круговых чередований, когда сквозь ад наступает внезапная тишина и сквозь бегущий по небу черный дым светит солнце, тоже как будто черное и какое-то безмолвное, как будто всё враз оглохло и онемело.

Горит планета, кружится повествование: Лозняк как заведенный работает лопатой, когда копают окоп, бросает землю одним и тем же движением, кажется, вечно, а потом, один у пушки, будет по такому же бешеному кругу заряжать, наводить, стрелять, вечно, вечно, пока не наступит тишина, в поле зрения – только горящие транспортеры, а в небе то же немое черное солнце сквозь черный дым. Пауза. Затишье - до новой атаки, которая придет неизбежно и скоро, и надо копать окоп, углубляя позицию, а из шестерых один убит, один всё никак не вернется от комбата, один тяжело ранен, один без руки; копают двое, и Лозняк опять – исступленно, монотонно, как только что у пушки.

Под черным солнцем якут Петров (Спартак Федотов) – он теперь командир – читает свою литанию о погибшем Желтыхе: «Командир, командир… на Днепре погибал – жив оставался. На Красной горке погибал – жив оставался. На Орше погибал – жив оставался. А тут погиб. Совсем погиб». А теперь и Петрова убьют, так быстро, так случайно, так неправильно, так обыденно, так страшно - но на том краю окопа этого еще не знают.

Люся (Надежда Семенцова) бежит через поле – опять один человек на огромном диске Земли – и солнце светит на нее сквозь тучи этими библейскими столбами света, на нее и на планету, которая горит вокруг. Ее убьют тоже, конечно, и последнее, что видит ослепший Кривенок (Юрий Дубровин), обезумев от горя и бросившись неизвестно куда - «Сволочи! Сволочи…» - это то самое черное, немое, глухое, а теперь и слепое солнце. Один человек, опять как последний оставшийся в целом свете, бредет неизвестно куда под обстрелом, на заваливающемся горизонте, ухватив винтовку за приклад, как дубину, пока земля, убегающая под уклон, не стряхнет его с себя навсегда.

Одна на всех

В немом, статичном кадре паузы, пришедшей на смену оглушительной катастрофе, Лозняк, оглохший, обалдевший от контузии, смотрит оттуда, из-за предела. Вот почему, собственно, нужен был именно Любшин: через три года эту способность использует Басов, и я не знаю, кто еще может так смотреть из ниоткуда, с той стороны, глазами восставшего из мертвых.

Теперь Лозняк здесь один, последний человек на этом рубеже земли. Под слепым глазом солнца он пытается совершить какие-то ненужные действия - влить воду в рот мертвого Лукьянова – а жизнь возвращается, потому что смерть снова ломится, снова прет, а из боеприпасов остались только три ракеты... а вот уже только одна.

…Короткая, быстрая кульминация фильма. Наши пришли все-таки, успели в последний момент, и двинулись дальше в наступление. А бесстыдно живого Задорожного, триумфально вернувшегося утвердить свою живучесть и поглумиться над мертвыми, последней третьей ракетой убивает последний воскресший, вышедший из могилы Лазарь - Лозняк.

И было много рассуждений: а у Быкова не так, а в книге все-таки Задорожный спровоцировал этот – по тексту рефлекторный - выстрел действием, не только подлостью. Не только дезертирством. Не только трусостью и ложью. Не только тем, что бросил своих. Не только тем, что из-за него погибли люди. За такое… не убивают. А так выходит самосуд. Убийство.

Ну, судите; я не стану.

В фильме была еще одна смерть: когда раненый немец в беспамятстве доползает и падает умирать в наш окоп. У него с собой фотографии: красивые девушки, и фронтовое братство, и улицы города, и мама, - такие же, как были бы у нашего солдата.

Но это не наш солдат. Может быть, это как раз он убил Петрова или Желтых, или моего деда - в том же сорок четвертом году. Этот немец однажды был жив, как и Задорожный; но их больше нет, ни того, ни другого, они мертвы навсегда.

А вечно живы только те, кто приближал нашу победу, те, чья она, «одна на всех». И мой погибший дед, и мои вернувшиеся с войны дядя, тетя, и ее муж (все летчики!), мои бабушки, спасающие детей в блокадном Ленинграде и под обстрелами на пути в эвакуацию, - и все ваши, о ком мы вспоминаем сегодня, все, чью великую Победу сегодня празднуем. Вечная память им – живым.

Вот и наступил самый лучший праздник-День Победы ! Сколько себя помню, всегда считал его главным и особенным праздником. Помню ещё из детства, как в семье по особенному относились к этому празднику. Бабуля доставала из альбомов памятные фотографии деда и родственников, которые не пришли с фронта и рассказывла нам-детворе о них.

И вот теперь уже почти не осталось свободных мест в той "...журавлиной стае"...

....................

Это мой тесть. Он прошёл войну с 1943 года. И дошел до Берлина

Будем помнить наших дедов-прадедов, которые ради нас воевали за Победу!

Вечная Память солдатам-победителям и низкий поклон!!!

Пока мы их помним-они живы!

....................

Всех с Праздником!

Частично в продолжении вчерашней темы - не знает ли кто, как называется стрижка Джейн Фонды в фильме «Двигаясь дальше»?
Смотрю сейчас этот фильм. Интересно, кто придумал назвать его комедией… но вот стрижка - огонь, хочу такую.

Сегодня такой день, когда надо вспоминать, что, прадеды вот этого плохо говорящего по-русски дворника, вот этой торговки урюком, вот этого жулика с автосервиса, этого криворукого изготовителя теплиц, этого непроходимо тупого сисадмина, этой назойливой телефонной звонилки, таксиста - алкоголика, проститутки, укладчика плитки и бордюров, риелтера и охранника в супермаркете сидели в окопе, кушали из одного котелка и называли друг друга брат.

С великим праздником! Будь проклят Горбачев!

Лето 1944 года, Белоруссия. Через спаленное село, наступая на пятки продвигающейся армии, шла батарея МЗА. Батарея серьезная и заслуженная. 37-мм зенитные пушки* держали тогда самый опасный диапазон высот -2,0 — 3,0 км и надежно прикрывали переправы, вокзалы и аэродромы от Фоккеров-190 до Юнкесов-88 . Мессеров, и особенно Лаптежников, в тот год уже почти не осталось.

Сегодня,  9 мая, прозвучит много официозно-пафосных речей о Победе наших дедов и прадедов в Великой Отечественной Войне и о том, что мы продолжаем их дело.

Им, уверен, сегодня стыдно за нас, а мне стыдно перед ними, своею кровью заплатившими за моё право жить.  За пять лет они разнесли в прах непобедимую до столкновения с ними армию, сокрушили планировавший полное уничтожение всех русских, воистину сатанинский режим. А мы? 

Для одних (я в их числе) нынешняя - новая Великая Отечественная - началась в 1991 году, для других - в 2014-м, для третьих - 24 февраля прошлого года, а для большинства россиян до сих пор никакой войны нет...  Сегодня мы отмечаем Победу наших предков, а нам, ныне воюющим, гордится пока нечем...

Ерш-носарь – родственник обычному ершу, только проживает он в южных районах. В отличие от собрата, ерш – носарь пользуется большей популярностью, потому что мясо у него вкуснее.

Уха из этой рыбы превышает уху из обычного ерша по вкусовым качествам. В некоторых местах у этой рыбы другое имя – прозвище – бирючок. Бирючок вырастает до 400г.

Где можно поймать ерша-носаря

Водоемы бассейна Азовского моря и Черного моря – это места обитания ерша-носаря. Он любит прохладу и быстрое течение. Носарь не будет жить в грязной воде с малым количеством кислорода, если родные места благодаря человеку приходят в плохое состояние, ерш – носарь покидает свою малую родину.

У бирючка рыло продолговатое. Окрашен он ярко в зеленый с серым цвет на спине и в белый на брюшке. По бокам расположены черные пятнышки. Носарь предпочитает глубину вдали от берега.

Дно любит песчаное или хрящеватое. На илистом дне и заросшем месте мелкими водорослями жить не будет.

На что можно поймать ерша-носаря

В пищу носарю идут донные жители, икра, иногда мальки других рыб, но этим уже занимаются крупные бирюки. В жаркие летние дни ерш переходит на растительный корм, ест и хлебные шарики, предлагаемые ему рыбаками. Они делаются очень просто: кусочек мякиша, напитанный маслом, уминают и перемешивают с ватой. Эта насадка не будет сходить с крючка и сбиваться течением. Можно такую смесь подержать полминуты в кипятке, тогда получится ароматическая и довольно вязкая масса. Рыбачит на ерша-носаря можно круглый год.

Зимой вместе с ним ловится обычный ерш, который тоже зимует в ямах. К сожалению, ухудшение экологии водоемов изгоняет ерша-носаря с насиженных мест. Покинул он, например, Дон. Утром стаю бирючка можно найти на метровой глубине, там же он будет и вечером.

Рыбалку чисто на носаря готовят только зимой, а летом получается прилов. На донку его можно поймать вдали от берега с лодки. Мормышка с мотылем даст хороший улов зимой. На окуневый глаз ерш ловится тоже хорошо, практически со дна. Весной ловят ерша в полосах чистой воды после того, как лед «отходит». Мормышка нужна в этот период большая в виде капли, крючок №4 - №5. Если клев вялый, то использовать сразу следует несколько удочек с поплавком в разных местах. Считается, что ерш клюет всю зиму, не «уходя на перерыв», в отличие от других рыб.

Если доподлинно известно, что в данном месте водятся особи, достигшие 20см роста, то рыбаки-любители ловят только носаря в проводку. Рыбалка бывает интересной и активной, потому что ерш-носарь любит мотыля и берет его с охотой. Улов бывает очень хорошим. Прикармливать обычно не нужно, использовать привады тоже. В качестве насадки весной и в осенний период нужны только те, что животного происхождения. Летом в жару делают тестяные шарики, распаренные овсяные хлопья или попросту «Геркулес». Хотя некоторые рыбаки говорят, что это является редкостью, постепенно становящейся обычным явлением только в последнее время. Подсекать и вываживать эту рыбу просто, но нужно помнить, что никто не хочет быть пойманным, и ведет себя на крючке достаточно активно и бойко.

Всем спасибо за внимание! Ни хвоста, ни чешуи, рыболовы!

Историю очень интересно изучать веками. Потому как это словно главы интересной книги, представляют собой цельное смысловое явление, начало которого вовсе не предвещает никогда того, что случится, но оказывается, что именно в момент наступления нового века семена уже проросли. Век полыхает: люди, события, войны, реформы и завершается не финалом, а лишь новыми всходами через которые можно рассмотреть будущее при внимательном изучении.

XVIII-й век делится на две неравные по времени части. Петровскую эпоху и Женский век. Сегодня больше про вторую часть (про Петра недавно отдельно говорили). Тот век был настолько женским, что после ни одна женщина и близко не подобралась к власти. Женщины свергали мужчин, окружали себя прекрасными героями и недостойными эгоистами. В этом женском веке совершенно не выживали мужчины правители. Дети-монархи не успевали вырасти. Взрослые мужчины или не допускались до власти (Павел) или быстро отстранялись (Пётр III). Но ни одна императрица не была свергнута или убита в этот жестокий век дворцовых переворотов. Всем удавалось умереть вполне спокойно и достойно.

Но самое главное - развитие. От Петра Великого в динамичный и промышленный 19 век втащили именно женщины. Именно с женскими именами ассоциируется Век Просвещения в нашей стране. Продлившись от Петра до Павла эта эпоха создала ту неповторимую грань нашей культуры и общества, которая чувствуется и в литературе, и в менталитете. Впрочем, век был очень разнообразным. Время его вспомнить:

Вспомнили? Сегодня, и правда, тест весьма простой. Потому что весна, потому что век женский, потому что в прошлый раз был очень сложный. А с чем у вас ассоциируется век 18-й?

Обязательно подпишитесь на наш канал, поставьте лайк. Это нам очень нравится. Ещё у нас есть Телеграм-канал, добавляйтесь, ждем вас!

в самом деле — та мысль что это может быть не химера, не «коллектив авторов», а живой человек с таким вот рафинированным менталитетом патентованного упыря — мысль пугающая. Потому как за вычетом идеологии это живой человек. С двумя руками и головой, но выходит что голова его больна, и выходит такое может случиться с каждым, а согласитесь пугает  перспектива сумасшествия и буйного помешательсва в результате которого человек …увлекается ультранационалистическими идеями, культивирует величие ватной нации… и начинает делить нации на правильные и неправильные, решать кому жить, а кому умирать.. и делает это столь последовательно, что... что пугающе убедителен в образе фанатика.

В качестве лучика надежы нижецитируемый материал, который многое поясняет.  Это протокол судебного заседания Военного трибунала войск НКВД Киевского округа по делу сотрудников УНКВД Житомирской области, среди которых есть и некто Г.И. Гришин-Шенкман. Там граждане менты занимались пытками, мародерством во время следствия и массовых расстрелов.

Документ многое поясняет случайным (случайным ли?) совпадением фамилии одного из фигурантов. Всё просто. Пугающий гришин никуя не гришин, а даже «Шенкман». Тобто всем известный исполнитель роли ватного фанатика всё-таки химера. Не искренний сумасшедший, а корыстный кривляка. Пугающий образ превращения обычного человека в зомби-фанатика, отрицающего человеческие ценности просто наследует мелкоуголовному элементу, что «хорошо стоял», мародёрствовал во времена красного террора, небось наследники получили статус репрессированных и свалили в Германию по еврейской линии... и потому ничего слаще совка им и таким как они и не мечтается. Отсюда вся эта противная линия и отрицание общечеловеческих ценностей, демонстративный троллинг из отрицания основ нравственности и подмена морали хуцпой.

Поздравляю вас! И желаю, чтобы ни дети, ни внуки, ни их потомки не страдали ни от ландшафтной, ни от ещё какой амнезии!

Новый документальный сериал Netflix «Царица Клеопатра» выйдет на экраны уже через несколько дней. Роль Клеопатры VII, представительницы греческой династии Птолемеев, в нём играет британская актриса Адель Джеймс. После выхода трейлера в Египте разгорелся настоящий скандал, который не утихает и грозит превратиться в подлинную бурю, после показа самого фильма. Претензий у египтян много. Основной, конечно же, стала этническая принадлежность легендарной царицы и цвет её кожи. Чем ещё разозлены на родине Клеопатры и чем это всё грозит — далее в обзоре.

После выхода трейлера последовала весьма бурная негативная реакция

Бюст Клеопатры.

Трейлер сериала всколыхнул весь Египет. Об этом высказались практически все чиновники высшего эшелона власти. Несколько египетских юристов даже готовят судебный иск против компании Netflix. В Египте фильм уже запрещён к показу с тем, что он «не соответствует исламским и общественным ценностям и принципам, особенно египетским».

В Египте уже заявили, что фильм противоречит национальным ценностям государства.

Более того, звучат заявления о том, что данная документальная драма вообще противоречит всей египетской истории. В фильме пропагандируется афроцентризм, что, в свою очередь, просто уничтожает египетскую национальную идентичность.

Критике подвергли выбор актрисы на роль Клеопатры.

В сериале полно сфальсифицированных фактов и кастинговых ошибок. Особенно египтян возмутила внешность актрисы, выбранной на роль Клеопатры. Бывший министр древностей Египта, Захи Хавасс, сделал ряд громких заявлений по этому поводу. Также он сказал, что чистокровная гречанка никоим образом не могла быть темнокожей.

Историки говорят, что царица Клеопатра никак не могла быть темнокожей.

Что говорят режиссёры и актёры

Конечно, совершенно естественно, что творцы сериала будут отчаянно защищать своё детище. Адель Джеймс, исполнившая роль Клеопатры, сказала, что если что-то кому-то не нравится, то он может не смотреть шоу. Только интересно, почему тогда фильм позиционируется как документальный? Наверное, будь это художественная картина с вольной трактовкой событий и лиц, то таких претензий не было бы...

Всё терпимо, но ведь фильм заявлен как документальный...

Безусловно, история знает немало примеров великих темнокожих цариц, но только при чём тут гречанка Клеопатра? Хотя, в Америке, например, не очень довольны выбором актрисы на роль Клеопатры в другом фильме, который только планируют снять. Права на экранизацию выиграла студия Paramount, обойдя при этом таких гигантов, как Universal, Warner Bros, Netflix и Apple. Царицу сыграет «чудо-женщина» Галь Гадот. Тут претензии имеют прямо противоположный характер — актриса слишком белая...

Сейчас легче нарваться на претензию, что актриса слишком белая.

Многие вообще не понимают зачем снимать кино, если нельзя превзойти таких гениальных актрис, как Вивьен Ли, Софи Лорен, Элизабет Тейлор и Моника Белуччи. Самой лучшей экранизацией считается драма Джозефа Лео Манкевича, вышедшая в 1963 году, где роль Клеопатры блестяще исполнила великолепная Элизабет Тейлор.

Вивьен Ли в роли Клеопатры.

Элизабет Тейлор в роли Клеопатры.

Лучшей экранизацией кинокритики считают картину с Элизабет Тейлор.

Так белая или чёрная?

Расовая принадлежность Клеопатры долгие годы вызывает споры в научной среде. Большинство учёных считают, что так как царица имела македонское греческое происхождение и была последней эллинистической правительницей Египта, то она была белой. Не могла представительница династии Птолемеев быть темнокожей! В последние годы нашлись те, кто начал заявлять, что, возможно, у легендарной египетской правительницы где-то были какие-то африканские корни.

Кто из историков прав, а кто нет, разобраться невозможно. Да и, по большому счёту, зачем? Адель Джеймс правильно сказала, что, если не нравится, то лучше не смотреть. Только вот как же не посмотреть фильм о такой невероятной женщине? Клеопатра — больше чем царица и важная историческая фигура, она является настоящей легендой. Её жизнь и её роль в истории заслуживают исследования и изучения, рассказа и пересказа.

Легендарная Клеопатра заслуживает того, чтобы о ней писали, снимали кино.

На День Победы будет объявлено кое-что важное.

В этом году было заранее известно лишь о визите президента Киргизии Садыра Жапарова. Но в самый последний день (8 мая) накануне парада началось неожиданное. 

Сначала стало известно о планируемом присутствии на параде президента Казахстана Касым-Жомарта Токаева. Потом появилась информация о прибытии на торжественные мероприятия премьер-министра Армении Никола Пашиняна, главы Таджикистана Эмомали Рахмона и президента Узбекистана Шавката Мирзиёева.

А где же хитрый батька Александр Григорьевич?

Вчера поздно вечером стало известно, что и он тоже прилетел в Москву с рабочим визитом.

Последний раз он был на параде в юбилейном 2020 году, но его не было ни в 21, ни в 22.

Никакой двусмысленности, страха или коварства, как это пытаются надумать некоторые. Вот что раньше, в прежние годы, уже неоднократно отвечал Лукашенко на вопросы о своем неприсутствии на параде на Красной площади:

... во-первых, меня никто не приглашал сегодня в Москву, во-вторых, даже если бы пригласили, то нам было бы сложно развести эти мероприятия (торжества в Минске и в Москве), ведь я не могу пропустить подобные мероприятия в Белоруссии. Если бы я не появился на них, ко мне появилась бы масса вопросов, <...> что сказали бы белорусы?

И пояснял, что Белоруссия является как раз той самой землей, на территории которой происходило множество событий минувшей войны, и что белорусы чтят 9 Мая и празднуют его у себя в республике, как и россияне у себя — в различных городах, от Владивостока до Москвы.

А в этом году интрига состоит в том, что все лидеры 8 мая неожиданно отложили свои дела и приехали с визитом в Москву. К чему бы это? Наверное, будут приняты какие-то важные решения, требующие личного присутствия лидеров стран СНГ.

На Amazon Prime Video вышли все эпизоды сериала «Связанные насмерть» — ремейка одноименной картины Дэвида Кроненберга 1988 года. Если в оригинальном фильме братья-близнецы, то теперь им на смену пришли сестры-близнецы, а вместо двух Джереми Айронсов зрители видят на экране двух Рэйчел Вайс. Рассказываем, что может предложить нового сериал о парочке родственников-гинекологов и стоит ли его смотреть особо впечатлительным зрителям.

Сестры-близнецы Эллиот и Беверли Мэнтл (обеих играет Рэйчел Вайс) работают гинекологами в крупной больнице и мечтают открыть собственный родильный центр на Манхэттене. Подходы к профессии у девушек разные: если Беверли просто хочет, чтобы беременность проходила для женщин максимально комфортно и легко, то Эллиот стремится совершить революцию в медицине, периодически пренебрегая этическими вопросами и общепринятыми правилами. В финансировании и строительстве родильного центра может помочь эксцентричная бизнесвумен Ребекка (Дженнифер Эль) из семьи, ответственной за опиоидный кризис в США, и ее подруга Сьюзан (Эмили Мид). Отношения между близняшками дают трещину, когда в их жизни появляется известная актриса Женевьев (Бритни Олдфорд). Эллиот помогает скромной сестре соблазнить звезду, но впоследствии опасается, что союз сестер будет навсегда разрушен третьей.

«Связанные насмерть» — вольный ремейк одноименного фильма Дэвида Кроненберга 1988 года. А у картины канадского мастера боди-хорроров был литературный первоисточник — роман Бари Вуд и Джека Гизленда «Близнецы». Книга отталкивалась от реально случившейся трагедии близнецов-гинекологов Стюарта и Сирила Маркусов. За сериальную версию «Связанных насмерть» отвечает Элис Бирч, сценаристка «Леди Макбет», «Нормальных людей» и «Разговоров с друзьями». У проекта также внушительный режиссерский состав. Три эпизода снял Шон Дуркин, автор хитов независимого кино — «Марта, Марси Мэй, Марлен» и «Гнездо». Две серии поставила Лорейн Волкштейн («Как ты смеешь» и «Друг семьи»). По одному эпизоду сняли Карина Эванс («Снегопад» и «Долина соблазна») и прекрасно чувствующая себя в хорроре Карин Кусама («Тело Дженнифер», «Приглашение» и сериалы «Шершни», «Консультант»).

Сериал Amazon Prime перед каждым эпизодом титрами предупреждает зрителей о том, что проект явно рассчитан не на всех. С первых же минут аудиторию погружают в будни работы близнецов-гинекологов: сложные роды, выкидыши, кесарево сечение и аборты. Все сцены крупным планом и с желанием не упустить ни одной детали. В оригинальном фильме Кроненберга братья Мэнтл уже стояли во главе престижного родильного дома, сериал же предлагает предысторию, показывая порой ужасные условия, в которых дети появляются на свет. Персонала не хватает, врачи не всегда прислушиваются к пациентам (в том числе из-за нехватки времени и усталости), оборудование не соответствует современным стандартам, да и квалификация многих специалистов вызывает вопросы. Каждый день сестер Мэнтл — борьба с обстоятельствами, стремление сделать систему чуть более человечной.

Дополнительная и интересная сюжетная линия — попытки Беверли забеременеть. Каждый день она видит роды и держит на руках младенцев, но сама давно мечтает и никак не может стать матерью. Эллиот дни напролет в лаборатории выращивает эмбрионы и пробует другие экспериментальные методы, чтобы сделать близняшку счастливой. Вопрос только в том, могут ли вообще сестры Мэнтл быть счастливыми. Кажется, подсказка кроется в их фамилии: в оригинале они созвучны mental — «сумасшедшие», «психованные».

В фильме-первоисточнике двух близнецов-гинекологов было не отличить внешне, в сериале ситуация другая: эффектная, раскрепощенная и ищущая однодневные связи Эллиот ходит с распущенными волосами, зажатая, неуверенная в себе и старающаяся помалкивать Беверли всегда собирает волосы в пучок. Сестры являются полными противоположностями друг друга как в работе, так и в личной жизни и потому составляют отличную команду, каждый винтик которой идеально дополняет вторую половинку. Но равновесие это на самом деле хрупкое. И стоит только несколько пошатнуть работающий механизм, как может рухнуть вся конструкция до основания.

«Связанные насмерть» от Элис Бирч продолжают начатую Кроненбергом тему патологических, токсичных и опасных для окружающих отношений близнецов, но привносят в историю женский взгляд. Беверли многократно повторяет, что беременность — не болезнь. Собеседники удивляются и нехотя соглашаются, но в больницах к женщинам в положении всё равно почему-то относятся как к находящимся на грани смерти. Для канадского автора гинекология была заманчивым фоном, поскольку его всегда завлекала красота запретного, а порой и уродливого, сериал же на первый план выводит проблему системы здравоохранения Америки. Неслучайно инвестором родильного центра сестер Мэнтл становится предпринимательница с подпорченной репутацией. Прототипом Ребекки наверняка считается одна из представительниц семейства Саклер. Наверное, наиболее полно и увлекательно о страшной опиоидной эпидемии рассказывает Алекс Гибни в двухсерийном проекте «Преступление века».

Конечно, «Связанные насмерть» сразу же привлекают внимание наличием Рэйчел Вайс на постере. Но к 2023 году одним актером в двух ролях мало кого удивишь, хотя британская актриса всё равно хороша в обеих ипостасях. Смущают разве что забавные эротические сцены в одежде, выглядящие искусственно и пресно, не по-кроненберговски точно. Сериал почти полностью снят в дорогих футуристических интерьерах, так что напоминает и «Лобстера» Йоргоса Лантимоса, и недавний «После Янга» Когонады.

Проект Amazon Prime Video страдает от стандартных проблем современных сериалов — неторопливости и зачастую пустых диалогов. История близнецов легко могла бы поместиться в три-четыре эпизода, но у продюсеров словно бы стояла задача докрутить хронометраж до шести серий. Трижды сценаристы устраивают длиннющие ужины у богачей, показывая их прогнившую капиталистическую душонку и многочисленные перверсии, которые они недостаточно глубоко прячут от посторонних глаз. В итоге у «Связанных насмерть» отличные и напряженные первый и последний эпизоды, а середину, что нелучшим образом говорит о сериале, можно почти безболезненно пропустить.

Текст: Максим Ершов

Ещё больше материалов читайте в нашем блоге.

Рынок строительных материалов сейчас предлагает огромный выбор. У асбоцемента позиция особая. Это очень популярный материал, который служит сырьём для изготовления самых разных изделий. Сайт RMNT расскажет о асбоцементе, вариантах его использования, преимуществах и недостатках.

Асбоцемент представляет собой композитный материал из цемента с добавлением асбестовых волокон. Состав такого раствора прост: 4 части портландцемента, 1 часть асбестовых волокон и вода. Цемент и асбест прекрасно скрепляются между собой, раствор получается эластичным, удобным в работе, а после застывания — прочным и долговечным. Используется асбоцементный раствор для утепления стен и других поверхностей, заделки стыков труб, теплоизоляции трубопроводов и вентиляционных коробов.

Путём холодной прессовки в промышленных условиях из асбоцементного раствора делают:

• Знакомый всем обычный шифер. В статье о монтаже этого кровельного материала портал Rmnt.ru писал, что асбестоцементный шифер — самый популярный, народный выбор, доступный по цене. Из него строят не только крыши, но и заборы, делают приподнятые грядки, компостные ямы и так далее.
• Плиты. В отличие от шифера не имеют волн на поверхности, полностью плоские. Применяются как в частном, так и промышленном строительстве. Например, асбестоцементными плитами можно обшить фасад хозяйственной постройки и жилого дома, из них строят, например, летние души и ограждения.
• Если в асбестоцементный раствор добавить древесную стружку, получится разновидность цементно-стружечной плиты, у которой тоже довольно широкая сфера применения. В частности, в качестве материала для утепления фасадов и строительства перегородок.
• Трубы. Не только для водопроводов, оросительных и дренажных систем. Асбоцементные трубы обладают высокой огнеупорностью, их можно использовать в качестве дымоходов. Служат они и столбами для заборов, в том числе из профнастила.

Преимущества у асбестоцемента и изделий из него следующие:

1. Жаростойкость. Материал не горит, огнестойкий. Это позволяет применять его для отделки каминов и облицовки печей.
2. Теплоёмкость и паропроницаемость. Стены, облицовка «дышат» и при этом хорошо сохраняют тепло в комнатах. Утепление фасада асбоцементным раствором или плитами доказало свою эффективность.
3. Морозостойкость. После 50 циклов замерзания и оттаивания изделия из асбоцемента теряют всего 10% прочности. Это крайне важно не только для крыши из шифера, но и для ливневых водоотводов, дренажных систем, подземных трубопроводов и других конструкций, использующихся в уличных условиях.
4. Низкая электрическая проводимость. Кровля из асбестоцементного шифера защитит дом не только от осадков, но и ударов молний. Используется асбоцемент, в частности, для создания корпусов электрощитов и кожухов электрических двигателей.
5. Повышенная прочность. При проведении правильных расчётов из асбоцементных труб большого диаметра можно построить даже фундамент частного дома. Служат изделия очень долго.

Единственным недостатком асбоцементных изделий является высокая плотность, которая становится причиной низкой прочности на изгиб. В подобных конструкциях асбоцемент не используется. Под вопросом и внешняя привлекательность, кровли и заборы из такого шифера серые и однотипные, для декора придётся красить. В остальном — это популярный, доступный, надёжный материал.

Видео по теме

© рмнт.ру, Игорь Максимов

В нашем теле присутствуют определенные изъяны, датирующиеся с давних времен, когда эволюция старалась адаптировать нас к окружающему миру. Возможно, в будущем части тела, являющиеся неэффективными, исчезнут. О чем идет речь?

Аппендикс

Хотя этот орган не бесполезен, поскольку имеет бактерии, способствующие пищеварению, отсутствие аппендикса не снижает качество жизни человека. Ранее аппендикс помогал в переваривании жестких растений, но в настоящее время это уже не требуется.

В наши дни аппендикс может стать причиной проблем, так как в любой момент может развиться аппендицит — воспаление аппендикса, которое требует операции и может стать смертельным без медицинской помощи.

Длинная ладонная мышца

Этот рудимент, подобно хвостам и маленьким пальцам на ногах, ранее использовался для карабканья на деревья у обезьян.

Однако сейчас эта мышца не только потеряла свою функцию, но и отсутствует у примерно 15% людей. Если человечество не будет жить на деревьях в ближайшем будущем (что очевидно), эта мышца может исчезнуть у оставшихся людей.

Мышцы, управляющие движением ушей

Многие видели человека, который мог двигать ушами — это забавно, но не более того. У большинства людей мышцы, отвечающие за движение ушей, атрофированы, только у некоторых они активны.

В прошлом эти мышцы позволяли людям двигать ушами, как животные, чтобы сосредоточиться на звуке без поворота головы. Теперь же их единственная функция — удивить окружающих, предварительно сказав: «Посмотрите, что я умею!».

Копчик

Многие люди не знают, что у наших далеких предков когда-то был хвост, подобный тем, что есть у кошек или собак. Этот хвост использовался для удержания на ветвях деревьев и предотвращения падения в пасть голодного хищника.

С течением времени хвост постепенно уменьшался и в итоге исчезал, оставив нам лишь копчик. В настоящее время копчик обычно остается незамеченным до тех пор, пока кто-то не сломает его. Хотя копчик играет роль в распределении физической нагрузки на бедра, люди могут сохранять равновесие и без этого костяка.

Возможно, в будущем копчик полностью исчезнет, и люди даже не заметят этого, так как он уже не выполняет функций, необходимых для выживания.

Мизинцы на ногах

Раньше мизинцы на наших ногах играли важную роль: их длина обеспечивала устойчивость стопы и помогала нашим предкам быстрее передвигаться. Они также использовали мизинцы для удержания на ветках деревьев до того, как они спустились на землю. Сегодня же стабильная обувь привела к тому, что мизинцы утратили свою функциональность и становились все меньше.

Каждый из нас сталкивался с болью от удара мизинца о ножку стола и задавался вопросом о том, зачем вообще нужен этот палец. В далеком будущем, возможно, будут рождаться дети без мизинцев на ногах, которые передадут эту особенность своему потомству, и тогда этот палец станет еще более редким явлением.

Стоит отметить, что существует заболевание, при котором мизинец может отпадать самостоятельно, что является одним из удивительных свойств нашего тела, проявляющимся вне нашего контроля.

Зубы мудрости

Зубы мудрости раньше играли важную роль в жизни наших предков, помогая им жевать твердую и жесткую пищу, включая орехи и сырое мясо. Однако в наше время пища, которую мы употребляем, стала мягче, не требует таких усилий для пережевывания.

Это привело к тому, что некоторые люди рождаются без зубов мудрости, а размеры челюсти современных людей уменьшились, что свидетельствует о ненужности дополнительных зубов.

В настоящее время зубы мудрости являются лишь источником боли и причиной дополнительных расходов на стоматологию, поскольку они могут вызывать различные проблемы с зубами-соседями и деснами.

Волосы на теле

Многие не знают, что количество волос на человеческом теле сравнимо с количеством волос на теле обезьян. Однако они у нас гораздо тоньше и короче, что создает впечатление почти гладкой кожи.

В прошлом волосы на теле выполняли важную функцию терморегуляции, позволяя нашим предкам голыми бегать по саваннам, где имели место значительные перепады температуры.

Сегодня мы используем теплую одежду для сохранения комфортной температуры, что делает волосы на теле излишними: напротив, они могут причинять неудобства, вызывая врастание и воспаление, поэтому все больше людей становятся приверженцами удаления волос на теле.

Возможно, в будущем волосы на теле полностью исчезнут, кроме ресниц, которые защищают глаза от пыли, и носовых волос, которые задерживают загрязнения и предотвращают их попадание в дыхательные пути.

Мышца, поднимающая волос

Рядом с сальной железой, вблизи волосяного фолликула, расположена мышца, которая поднимает волосы: она отвечает за реакцию на психологические факторы, такие как возбуждение или гнев, и может вызвать ощущение мурашек.

В прошлом эти мышцы помогали сохранять тепло и создавать впечатление на партнера или противника, подобно тому, как кошка встает на дыбы для увеличения своего размера.

В настоящее время эта функция мышцы уже не имеет такого значения, но она все еще остается частью нашей анатомии.