Недавние тренды рунета

Итак, давайте вспомним- премьер министр Мишустин, по сути, второе лицо в стране. Правая рука президента. Может столь высокий чиновник никак не отреагировать на, по сути, самую громкую новость вчерашнего дня?

Это нереально. Вчера всказались практически все политики, что в России, что за ее пределами. Но реакция Мишустина.... по сути это именно то, когда говорят «Запад изумился стойкости и храбрости» и так далее.

Мишустин был спокоен. Хладноровен. Он.... смотрел на уточек.

Это вырезка вчерашней передачи, причем от «Известий».

Часа за 3 до сообщения об ударе по Кремлю.

То есть примерно через 9 часов ПОСЛЕ этого удара.

Никаких заявлений. Никакой озабоченности на лице. Никакой напряженности. Он- смотрит утят. Он улыбается. Утята- это важно. 

В такое можно поверить? Вот вы сами себе и ответили. 

Но надеюсь,  что все таки седьмой десяток моих  лет пойдет получше,  чем начался. Так то -  уже кошки поздравили с утра тыгдымками,  на улице солнце и летняя погода,  друзья поздравляют, дети тоже праздник ,  я знаю,  уже организовали. Но все таки грустно без Юры,  очень.

И да,   по просьбам трудящихся,  напишу тут- звоните и пишете по ВотСапу,  там остался старый номер,  а  то я уже больше местной симкой пользуюсь,  так что двже смсок не получу нв старый номер.

В сети уже много сообщений и видео, как беспилотник взрывается рядом с флагом России на куполе Сенатского дворца. Сегодня ночью в районе 3 часов был атакован Кремль двумя беспилотниками. Владимир Путин не пострадал, но жизнь раз за разом ставит его перед выбором между позором и войной. И раз за разом он выбирает позор...

А всему виной заколоченный фанерой Мавзолей его тезки Владимира Ленина, к подножию которого настоящие Победители складывали флаги врагов. Кем могут стать те, кто отказался от Великой Победы, только пораженцами - фанерными победителями. Не может армия воевать без Символа Веры в свою Победу...

Сама жизнь на видео взрыва рядом с флагом показывает эту связь: заколоченный фанерой Мавзолей и атаковавший флаг беспилотник. Деньги не объединяют, но разъединяют, а ставка в СВО сделана на них: за долю малую защита коммерческих интересов бенефициаров. И вот теперь денацификация и демилитаризация добралась до Кремля. Что выберет Владимир Путин на этот раз: войну или позор?

А ответ на этот вопрос однозначный: фанерные победители воевать не могут, их уделом является позор. Поэтому праздничным парадом Россия отметит очередное поражение. Такая уж традиция сложилась в современной России в последнее время: праздновать немощь. Вива Цезарь! Слава земная прошла мимо тебя.

Платья тоже своего рода герои фильмов. Они могут впечатлить зрителей наравне с игрой актеров и поворотами в сюжетной линии. Костюмы некоторых героинь настолько красивы, что они достойны войти в историю моды.

Фиона Джонсон, «Матрица» (1999)

© The Matrix / Warner Bros. Pictures, © The Matrix / Warner Bros. Pictures

«Ты меня слушаешь, Нео, или смотришь на девицу в красном?» — говорит Морфеус. Эффектное красное платье еще больше цепляет глаз на фоне черных деловых костюмов — этот прием работает как для зрителя, так и для героев фильма. Эта блондинка, благодаря «эффекту красного платья», выделяется в толпе и выполняет роль отвлекающего объекта во время тренировок Нео.

Николь Кидман, «Золотой компас» (2007)

© The Golden Compass / New Line Cinema, © The Golden Compass / New Line Cinema

Золотистый чехол с пайетками поверх шелкового платья в бельевом стиле запоминается своей нестандартностью и вполне отражает образ миссис Колтер — красивой, но холодной, эффектной и влиятельной женщины. По словам художницы по костюмам Рут Майерс, она черпала вдохновение из старого Голливуда.

Леа Сейду, «Красавица и Чудовище» (2014)

© La belle & la bête / Pathé, © La belle & la bête / Pathé

По-настоящему королевское изумрудно-зеленое платье Белль надевает, когда попадает в замок Чудовища. Именно в нем она блуждает по лесу и находит могилу девушки-лани, возлюбленной хозяина замка. Это платье, как и другие костюмы фильма, созданные Пьером-Ивом Жиро, сочетают в себе элементы стилей ампир и ренессанс.

Мелани Лоран, «Бесславные ублюдки» (2009)

© Inglorious Bastards / The Weinstein Company, © Inglorious Bastards / The Weinstein Company

Это ярко-алое платье, которое художник по костюмам Анна Шепард создала в рамках стиля 40-х годов, просто кричит о желании героини отомстить за свою семью. Помада и маникюр в тон платью подчеркивают ее решимость и предвещают эффектное завершение этой сцены в кинотеатре, где собрались злодеи.

Эмма Стоун, «Ла-Ла Ленд» (2016)

© La La Land / Summit Entertainment, © La La Land / Summit Entertainment

Коктейльное синее платье в стиле ретро от дизайнера Мэри Зофрис героиня Эммы Стоун надевает на вечеринку, после которой встречает Себастьяна (Райана Гослинга). В фильме синий цвет означает творческий потенциал, который есть и у Мии, и у Себастьяна, одетого в синий костюм в той же самой сцене.

Оливия Хасси, «Ромео и Джульетта» (1968)

© Romeo and Juliet / Paramount Pictures, © Romeo and Juliet / Paramount Pictures

Платье Джульетты, как и все костюмы в этом фильме, полностью соответствует историческому времени — стилю XV века. Для одежд рода Капулетти, к которому относится Джульетта, художник по костюмам выбрал багряный оттенок красного, а для клана Монтекки — сдержанный синий.

Кирстен Данст, «Мария-Антуанетта» (2006)

© Marie Antoinette / Columbia Pictures, © Marie Antoinette / Columbia Pictures

Художница по костюмам Милена Канонеро создала не просто одежду, выдержанную в стиле эпохи, а костюмы, которые придают истории дополнительные смыслы. Например, это платье с цветочным узором, который совпадает с узором на стенах, надето на Марии-Антуанетте, когда она читает неутешительное письмо из дома. В письме говорится, что у ее братьев и сестер уже рождаются дети, а у нее их все еще нет. Мария-Антуанетта подчиняется правилам жизни роскошного Версаля и буквально теряет себя, пытаясь исполнить чужую волю.

Мэрилин Монро, «Джентльмены предпочитают блондинок» (1953)

© Gentlemen Prefer Blondes / 20th Century Studios, © AF Archive / Mary Evans Picture Library / Cinetext Bildarchiv / East News

Самая гламурная блондинка 50-х Мэрилин Монро в великолепном платье-бюстье из розового атласа в сочетании с вечерними перчатками. Своим образом она очаровывает и зрителей, и публику в кадре, исполняя известный музыкальный номер «Бриллианты — лучшие друзья девушек». Впоследствии розовое платье стало модной иконой, и его неоднократно повторяли, в том числе Мадонна в клипе «Material Girl».

Эмма Уотсон, «Красавица и Чудовище» (2017)

© Beauty and the Beast / Walt Disney Pictures, © Beauty and the Beast / Walt Disney Pictures

То самое желтое бальное платье из диснеевского мультфильма «Красавица и Чудовище» было перенесено в фильм, но с небольшими изменениями. Эмма Уотсон хотела создать образ современной, сильной и смелой Белль, но прежнее платье принцессы настраивало совсем на другой лад. Художница по костюмам Жаклин Дюрран постаралась найти баланс между нежным кукольным платьем и новым прочтением образа главной героини.

Кейт Бланшетт, «Золушка» (2015)

© Cinderella / Walt Disney Pictures, © Cinderella / Walt Disney Pictures

Дизайнер Сэнди Пауэлл, работая над костюмами злой мачехи, вдохновлялась модой 1940-х, так что образ злодейки получился стильным, ярким и узнаваемым. Особенно это ядовито-зеленое платье, которое героиня Кейт Бланшетт носит на самом главном балу в жизни Золушки.

Рейчел Макадамс, «Дневник памяти» (2004)

© The Notebook / New Line Cinema, © The Notebook / New Line Cinema

В этом простом, но изящном платье на пуговицах Эллисон возвращается к Ною. И когда они наконец встречаются, разворачивается одна из самых запоминающихся романтических сцен — поцелуй под дождем. Художник по костюмам Карин Вагнер рассказывает, что попыталась отразить в этом платье эпоху и то, какой женщиной хотела стать главная героиня; а голубой — это цвет надежды.

Кэри Маллиган, «Великий Гэтсби» (2013)

© The Great Gatsby / Warner Bros. Pictures, © The Great Gatsby / Warner Bros. Pictures

Бежевое платье героини очень незамысловатое по крою, но богато украшено хрустальными каплями. Дэйзи надевает его на одну из роскошных вечеринок Гэтсби, на которой тот сообщает ей, что они устраиваются для нее одной. По словам дизайнера по костюмам Кэтрин Мартин, это платье вдохновлено образом № 33 из подиумной коллекции Prada сезона весна-лето — 2010.

Аня Тейлор-Джой, «Эмма» (2020)

© Emma / Focus Features, © Emma / Focus Features

По сравнению с другими «сложносочиненными» нарядами героини, это очень простое, но нежное и запоминающееся платье. Растительный орнамент сочетается с видами природы в той сцене, где Эмма узнает о чувствах Джорджа Найтли. И эта визуальная гармония — не столько задумка режиссера и оператора, сколько решение дизайнера по костюмам Александры Бирн, которая хотела именно с помощью цвета платья подчеркнуть, как героиня вписывается в окружающую обстановку и как резко выделяется из нее.

Эмма Уотсон, «Гарри Поттер и кубок огня» (2005)

© Harry Potter and the Goblet of Fire / Warner Bros. Pictures, © Harry Potter and the Goblet of Fire / Warner Bros. Pictures

Нежное розовое платье с летящими оборками — первый по-настоящему женственный образ Гермионы в экранизации поттерианы и ее первое платье во всей серии фильмов. Благодаря ему, ну и конечно, прическе, Гарри и Рон наконец замечают, что она — не только подруга и отличница, но еще и привлекательная девушка.

Лив Тайлер, «Властелин колец: Братство Кольца» (2003)

© The Lord of the Rings / New Line Cinema, © The Lord of the Rings / New Line Cinema

Бархатное эльфийское платье с великолепной вышивкой носит название «Реквием» (так оно было подписано на выставке костюмов из фильма) — вероятно, потому, что Арвен одета в него в сцене, в которой отец уговаривает ее попрощаться с мечтами о жизни с обычным человеком и уплыть в Валинор — царство бессмертных эльфов.

Наш Президент в Нидерландах. Встретится с премьером Марком Рютте, министром обороны, а также посетит Гаагский суд — началась подготовка эшафота. Вообще Вова — красавец, очень большая международная работа, и заметно, что он — значительная величина для европейцев.

Правильнее всех на вчерашнее событие отреагировало ведомство Бастрыкина, заведя уголовное дело «по факту», с предварительной квалификацией «терроризм». 

Ибо по сухому остатку  мы наблюдаем атаку неизвестно кому принадлежащего беспилотника на невоенную цель. Событие сие произошло вне зоны действия спецоперации и не по линии боевого соприкосновения, не в тылу вооруженных сил, выполняющих боевое задание, так что сразу считать это нападение делом рук именно украинских военных — очень даже рано.  Впааааалне себе вероятно, что произвели его совсем не военные, и совсем не спецы из спецслужб. 

Подготовиться  к нему, да и осуществить было просто: провести в Москву нужные детали, и собрать беспилотник в незаметном месте и незаметно же его запустить — дело не очень сложно, да к тому же запрет на беспилотники введен только вчера, уже постфактум , так что  аппарат можно было не торопясь испытать в  полевых условиях. 

Потом: ответственность на себя та сторона, которая в первую очередь и подозревается, не берет, и даже более того — от нее открещивается. Она же, эта сторона, не брала на себя ответственность ни за нападение на Крымский мост, ни за «заходы» диверсионных групп на территорию РФ- ну, ту самую, которая находится вне спорной зоны принадлежности и действий вооруженных сил. Кстати вот, ответственность да взрывы опор линий электропередач , и ж/д путей она тоже не брала. Так что тут подозрения  основаны пока только по принципу Cui bono, да материалам расследования тер. акта на Крымском мосту. Это серьёзно, но пока- недостаточно. 

Эффект тут получился именно тот, на который рассчитывало... ЦИПСО, а именно очень резко-негодующее осуждение  российской патриотической публики и части важных официальных лиц, рассчитанные на то, что вот де российские власти под влиянием негодования возьмут да шибанут атомных оружием по какому-нибудь украинскому городу; ну а эмоциональные патриоту возбудятся ненавистью к «властям», ибо те «на пощечины не отвечают», то есть  усилится гражданский раскол ( вот тут то да, можно ручки потирать!). Ну и расчёт на украинскую публику, которая будет ликовать от такой эффектной « перемоги»- вот де, какой у нас слабый и глуповатый противник, мы его ударили — а он и не знает как ответить ! Да и не может, ха-ха ! 

Так что такие последствия, легко прослеживаемые, выгодны  именно что ЦИПСО.

Так вот, друзья мои: если вам интересно мое мнение, то оно будет скучноватым. Наверное, потому, что будет основано на уроках нескучных, страшных и болезненных подобных же событий Отечественной войны.

Первая бомбардировка Кремля  случилась 23 июля 1941 года, и такие налёты закончились  в следующем году, никак не в 1941. Немецкие самолеты доносили до цели  мощные заряды вплоть до пятисоткилограмммовой бомбы. И последствиями были — не поцарапанные крыши, а десятки погибших за один раз, да, причём именно на территории Кремля.

Так вот, лучшим ответом стало тогда, и должно стать сегодня, — так это победа на фронтах, когда громились вражеские соединения и отбрасывались подальше, когда  исключались условия вольготного действия вражеских агентов в тылу. Ответные меры  типа «А давайте  пошлем  эскадрилью дальних бомбардировщиков бомбить Берлин! Тогда Гитлер  испугается  нашей мощи, и перестанет бомбить Москву!»- не получались, и случились только один раз; они привели к болезненным и ненужным потерям; и Гитлера со всеми немецкими штабами ничуть не испугали.  А вот должная система ПВО,  и немецкие сложности сначала с наступлением , а затем и с удержанием фронта, а затем и с отступлением- таким, что бы фронт не совсем развалился — этот вот да, оказалось тем средством, которое привело к  нужному результату. Боролись с настоящей причиной , а не с внешним проявлением !

И вот поэтому то я большим интересом слежу  именно за событиями на фронте, на линии боевого соприкосновения.  В них — будет основание и наших удач, или, не к ночи будет сказано, неудач. Главное- там, на передовой, с теми бойцами, которые глядят на врага в прицелы и бинокли, а зачастую и без этой оптики. 

Помогите им ! Я  вот помогаю. В меру скромных сил -этим самым и проявляю  своё участие в общей безопасности. 

Да, и ещё: если считает, что я   воспринял  вчерашние события эмоционально равнодушно, так, как вот этот текст  сочинил — так вы ошибаетесь.  Мне очень горько было. Но тут уж возраст такой, что превалировать должен разум, а не эмоции. 

Зачастую, когда речь заходит об интерьерах в азиатском стиле, возникают ассоциации именно с Японией. Да, история и культура этой страны оказали большое влияние на развитие дизайна интерьеров. Но ведь есть ещё Таиланд, Малайзия, Китай, Вьетнам. Сайт RMNT расскажет об интерьерах в стиле этих стран.

В статье о восточном стиле дизайна интерьеров портал Rmnt.ru писал конкретно о направлении, возникшем на Ближнем Востоке — в арабских государствах Аравийского полуострова. Мусульманские традиции и декор в стиле «Сказок тысячи и одной ночи» — особая история. Японскому стилю интерьеров мы тоже посвятили отдельную статью. Он кардинально отличается от дизайна помещений, возникшего в Китае, Вьетнаме, Таиланде, Малайзии и других азиатских странах. Именно по этой причине специалисты выделяют азиатский стиль в отдельное направление. О нём и поговорим в этот раз.

Интерьер в азиатском стиле очень заметно отличается от японского с его лаконизмом, практически полным отсутствием мебели и декора. Он более яркий, экзотический, но вполне может быть адаптирован к современным реалиям и использован в обычной городской квартире. Вот основные характеристики азиатского интерьера:

• Тёплая цветовая палитра. Основные тона — землистые, нейтральные, но достаточно много ярких акцентов. В китайском интерьере часто используется красный цвет, а в целом азиатский стиль обычно применяет приглушённый синий и шалфейный зелёный.
• Натуральные материалы. Лоза, бамбук, ротанг — непременный атрибут интерьера, оформленного в стиле стран Азии. Они могут выступать просто декором. Много древесины, которая может выглядеть как изящно, так и грубовато.
• Обои в стиле шинуазри или роспись с природными мотивами. Необязательно украшать так все стены, но акцент в виде цветочных обоев или крупного рисунка необходим.
• Лакированная, блестящая мебель. Обычно используется тёмное дерево или имитации массива из более современных материалов.
• Деревянные напольные покрытия. Пол из бамбука очень популярен, он достаточно прочный, долговечный и красивый. Но можно найти его имитации, например, современный качественный ламинат или инженерную доску.
• Потолочный вентилятор. Очень аутентичная вещь, которая сразу вызывает ассоциации с жаркими азиатскими странами.
• Светильники-фонари в бумажных или текстильных абажурах. Ещё одна отсылка к китайским традициям.
• В качестве декора выступают комнатные цветы — выбирайте орхидеи и другие экзотические виды. Широко используются мини-фонтаны, ширмы, а также статуэтки в азиатском стиле. Такие детали придадут интерьеру аутентичность, подчеркнут выбранное стилистическое направление.

Иероглиф на стене — удачное решение в качестве создания акцента. Только обязательно узнайте, что он означает. Это должно быть что-то положительное, жизнерадостное или гостеприимное.

Отсылку к странам Азии можно свести к минимуму. Добавить лишь статуэтки и посуду в таком стиле, аутентичную картину. Такой декор будет удачно смотреться даже в классическом интерьере.

И снова азиатский стиль представлен только декоративными элементами. Мебель и отделка современные, цветовая гамма выбрана очень удачно, а тематические картины, статуэтки, панно из лозы и узор на подушках напоминают об Азии.

Мебель из натурального ротанга стоит немало. Можно остановиться только на этажерке и чайном столике, паре кресел. Выглядит экзотично и изящно — то, что нужно для азиатского интерьера.

Дизайнеры отмечают, что интерьеры в азиатском стиле часто заказывают наши соотечественники, отдыхавшие в Таиланде, Вьетнаме, Китае и других государствах этого региона. Хочется перенести частичку понравившейся культуры к себе домой. Интересное стилистическое направление, которое, повторимся, можно адаптировать под условия даже типовой квартиры.

Видео по теме

© рмнт.ру, Игорь Максимов

На Украине дают заднюю...Украинская сторона отрицает свою причастность к атаке беспилотников на Кремль, которая произошла сегодня ночью. Об этом заявил пресс-секретарь президента "Незалежной" Сергей Никифоров.

По его словам, глава Украины Владимир Зеленский уже не раз говорил, что все имеющиеся силы и средства страна якобы направляет лишь на освобождение собственных территорий, атака чужих Киев не интересует.

О том, почему волноваться имеет смысл не только блогерам. 

Связаны ли проблемы Блиновской с политической ситуацией? Из новостей известно, что Блиновскую обвиняют в неуплате налогов на 1 млрд руб. А на самом деле все начиналось примерно так. Однажды вежливые люди из серьезных структур позвали ее на разговор:

— Елена, нам известно, что вы очень богатый человек и немало заработали в России. Знаете, что наша страна сейчас ведет военную операцию и государство обращается к бизнесу с просьбой оказать материальную и моральную поддержку? 

— Ой, не. Я абсолютно вне политики и никогда не путала свой информационный бизнес с политическими заявлениями. 

После этого разговора Елена переезжает в Дубаи (дистанцируется от политики государства) и оттуда ведет свой бизнес в России, приезжая сюда время от времени. Предпочла не связываться с политическими вопросами и стать «гражданином мира». Помимо нее известно немало других примеров людей с такой же позицией.

Если вы не слышали про Блиновскую, то вкратце сообщу. Она является одной из самых финансово успешных блогеров, которых в народе называют инфоцыганами, продавцами мотивации и коучами счастья. Елена Блиновская прославилась своими так называемыми «марафонами желаний». Задания из марафонов напоминают психологический тренинг. Покупателям курса обещают, что по окончании марафона они ощутят прилив сил и изменят жизнь к лучшему.

Ничего нового нынешние блогерки не изобрели. История инфоцыганства берет начало еще с Дейла Карнеги, Стивена Кови, всяких лайфспрингов и тренингов успеха. Современный западный аналог в виде Тонни Робинса владеет состоянием более 500 млн долларов.

Возвращаясь к нашей истории. При очередной попытке выехать из России блогер была задержана. Формально Блиновской предъявили обвинение в неуплате налогов. И вполне может быть, что она легко отделается, отдав неуплаченные налоги. Но далеко не факт, что этим ограничатся. Потому что можно при желании говорить о создании преступной группы или классифицировать ее деяния по более тяжким статьям, за которые полагаются сроки до 10 лет.

Показательно, что осенью 2021 года Блиновская потратила на свой 40-летний юбилей 120 миллионов рублей, собрав на торжество звезд шоу-бизнеса. Ведущими праздника были Иван Ургант и Ксения Собчак. Мероприятие получилось вполне себе на уровне самых богатых свадеб детей долларовых миллиардеров.

В обществе есть большой запрос на то, чтобы государство разобралось с обнаглевшими блогерами, которые «ничего не делают и гребут миллионы», показательно ведя люксовый образ жизни. Есть такой запрос в том числе и у тех, кто относится к числу реально влиятельных людей в нашей стране. Особенно сильно это раздражает людей на фоне тех вопросов, которые сейчас решает страна.

Но статью о мошенничестве предъявить за такую деятельность будет проблематично. А вот пристально изучить налоговые движения — вполне рабочий вариант.

(Пост является предположением, а все совпадения с реальными диалогами в кабинете у серьезных людей являются случайностью)

Что касается моего анализа феномена Блиновской, то я настолько часто упоминаю про современную г-психологию, что сейчас не буду повторяться. Вдумчивые постоянные читатели в курсе всей неоднозначности феномена современной г-психологии.

Мы рады приветствовать на наших страницах Гайденко Павла Ивановича, д.и.н, председателя ред. совета журнала "Палеоросия. Древняя Русь во времени, в личностях, в идеях". Сегодня мы будем говорить на очень непростую тему — рассмотрим вопрос монашества.

- Давайте, мы начнем с главного вопроса: что такое монашество?

- Прежде всего, хочу сказать, что очень рад продолжить своё участие в проекте «11 Экю». Ну, а теперь по существу вопроса. Как я понимаю, мы говорим сегодня не только о древнерусском монашестве, но и монашеской традиции в целом. Почему я сразу решил оговорить данное обстоятельство? Дело в том, что различные крайние формы аскетических практик хорошо известны во многих религиозных культурах. Более того, аскетические ограничения могли быть связаны и с иными традициями, например философскими или религиозно-философскими.

Однако даже если сузить рамки монашества до христианства, то и здесь придётся признать, что иноческие образования и институты обладали своим разнообразием как в Восточном, так и Западном Христианстве. При этом обратите внимание, я еще не сказал о Православных и Латинских формах монашества, поскольку в Восточном христианстве можно встретить не только православных, но и иных, например, коптских, армянских и иных монахов. Всё это сложно, многообразно и при всей своей кажущейся целостности и сходстве обладало и обладает множеством различий. Например, те, кто знаком с практиками постригов на Афоне, обнаружит огромное число различий с тем, как это происходит в России, на Украине или в Молдавии.

- Но, все же, при всех разностях и особенностях, кто такой монах в христианстве?

- Общим для монахов в Христианстве является, наверное, то, что это человек, живущий уединённо, один, о чём говорит и его именование – «монах», т.е. «монос», один, единичный. Несомненно, он должен иметь посвящение, основанное на обетах перед Богом. В противном случае – это не монах, а просто человек, живущий уединённо. В раннем христианстве, как, например, и в современном Католичестве можно встретить людей, посвящающих себя Богу, однако не посвящённых в монашество.

- Монашество же не статичное явление, меняется?

- На протяжении всей своей истории монашество изменялось: появлялись уставы, формировались представления о внешнем образе инока, степенях его аскетического и духовного посвящения, формах и месте проживания, его возрасте, участии к богослужению и отношении к церковной иерархии, прежде всего епископату и священству. Долгие столетия монашество обладало особой независимостью в том числе в отношении епископов. В Византии и на Западе это находило поддержку в нормах Римского права, защищавшего подобные аскетические союзы. Примечательно, что на Руси монастыри долгое время так же сохраняли свою автономию и находились в непростых отношениях с кафедрами.

- В чем же различия между западом и востоком в монашестве?

- Между православным и западным монашеством различия выражаются не только в уставах, формах жизни, формах инициации (пострига) и т.д., но и в образе жизни. При всех несомненных достоинствах латинского монашества, православное иночество сумело, как мне кажется, сохранить древние идеалы о монашеском спасении. Не скажу, что всё это может понравиться человеку из вне.

- В чём это выражается?

- Ну, например, афонское общежитие и братолюбие очень не поощряет складывание крепких дружеских связей, видя в них страстность, а русское монашество порой грубо отвергает высокие формы образованности, хотя и любит вспоминать, что у них может быть на послушании какой-нибудь профессор или полковник… Мне кажется, это одно из принципиальных отличий. Другой вопрос, что подобная закрытость православного монашества порой воспринимается со стороны с такой же настороженностью. К тому же нельзя не признать красоту богослужения в православном монастыре.

Латинское или католическое монашество иное. Хотя и в нем присутствуют сторонники древних норм, но их меньшинство. Однако мне кажется, что здесь необходимо признать, что монашество отражает степень аскетических идеалов и запросов своих обществ, в которых они совершают своё служение. В некотором смысле степень аскетических требований монахов может рассматриваться в качестве отражения общественного запроса в религиозной жизни. Но это уже вопрос выбора сторон.

Продолжение следует.

Мокрое, только что вынутое из стиральной машины бельё может стать проблемой для владельцев. Натянутые в ванной верёвки не спасают, да и интерьер портят. Выходом станет покупка сушильного шкафа или машины. Сайт RMNT решил разобраться, что из них лучше выбрать для дома и квартиры.

Как показывает практика, и сушильный шкаф, и сушильная машина прекрасно справляются с мокрым бельём. Настенные, напольные сушилки оказываются не нужны, нет необходимости развешивать бельё на балконе и переживать, что в сырую погоду вещи не высохнут. Но принцип действия у шкафов и машин разный.

В сушильном шкафу в полу или потолке установлен ТЭН. Напольная установка популярнее и эффективнее, ведь всем известно, что подогретый воздух поднимается вверх. Температуру сушки можно установить в зависимости от ткани и степени влажности одежды, она может достигать +80 градусов. Есть вентиляционные отверстия в дверце и дополнительные вверху. Влага отводится по специальному рукаву в вентиляционный короб. В шкафу вещи сохнут так, как вы их повесили и поставили. Ничего не двигает, перемещается только воздух внутри благодаря естественной или принудительной вентиляции.

Сушильные машины и внешне, и по устройству похожи на привычные стиральные. У них внутри барабан, который будет перемешивать, крутить вещи в процессе сушки. Вытяжная технология, когда влага из вещей уходила через шланг в вентиляцию, считается устаревшей. В современных сушильных машинах влага преобразуется в конденсат, воду, которая уходит в специальный резервуар или просто в канализацию.

У сушильного шкафа есть весомые преимущества перед сушильными машинами:

1. Крайне удобно высушивать верхнюю одежду зимой. Портал Rmnt.ru упоминал о таком варианте в отдельной статье. Установив шкаф с функцией сушки в прихожей или коридоре вы навсегда избавитесь от проблемы с промокшими ботинками и детскими куртками, влажной шапкой и так далее.
2. Вещи висят стационарно, не соприкасаются ни с какими движущимися деталями. Соответственно, нет риска, что ткань будет повреждена. Сушильный шкаф избавляет одежду, обувь и другие вещи от влаги максимально деликатно.
3. Нет шума. Сушильные машинки, как и стиральные, шумят, гудят, когда крутится барабан. Это может раздражать. Шкаф совершенно бесшумен, если нет принудительной вентиляции. Впрочем, звук от неё еле слышим, с машинкой не сравнить.
4. Меньше потребление электроэнергии, сушильный шкаф экономичнее машины.
5. У некоторых современных моделей есть функция глажки белья. Крайне полезная опция, которую точно оценят все владельцы.

Главный минус шкафа понятен — габариты и массивный внешний вид. Стандартно это 1850 миллиметров в высоту, 490 миллиметров в глубину и 600 или 800 миллиметров в ширину. В целом, если сравнить, то на полу шкаф занимает места не больше сушильной машины. Но из-за большой высоты он выглядит массивно, сверху уже ничего не поставишь. Второй недостаток — процесс сушки занимает больше времени. Сушильная машина может справиться всего за 30 минут, а шкафу потребуется не меньше часа.

У сушильной машины свои преимущества перед шкафом:

1. Занимает меньше места. Или не занимает на полу вообще, если установлена на стиральную машину, а так обычно и бывает. Владельцы покупают оба аппарата от одного производителя, размеры одинаковы, получается «рабочая колонна», не занимающая много места. Кроме того, есть компактные модели сушильных машин, рассчитанные всего на три килограмма белья.
2. Больше режимов работы. Есть деликатная сушка, есть быстрая, есть специально для шерстяных вещей и так далее. У современных сушильных машин в комплекте могут быть подставки для обуви и специальные чехлы для деликатных вещей.
3. Эстетичный внешний вид. Сушильные машины не портят интерьер, выглядят вполне привлекательно. Да и спрятать, например, в шкафу или за шторой существенно проще.

Из минусов сушильных машин стоит отметить больший расход электроэнергии, чем у шкафов, шум во время работы, риск того, что вещи могут испортиться в процессе трения о барабан, а также тот факт, что некоторые предметы высушить не получится. Например, пальто, подушку, зимнее одеяло, большой плед куда удобнее и полезнее для самих вещей сушить в шкафу.

Однозначно сказать, что лучше — сушильный шкаф или машина — нельзя. По стоимости они примерно равны, есть модели как «эконом»-класса, так и «премиум». В идеале у вас должно быть и то, и другое. Шкаф для крупных вещей, верхней одежды и обуви. Сушильная машина для постельного белья, повседневной одежды, полотенец и так далее. Производители понимают это и зачастую предлагают комплекты, настоящие «постирочно-сушильные комплексы» со стиральной, сушильной машиной и шкафом в едином стиле. Дорого, но о сушке белья на верёвках вы забудете навсегда.

Видео по теме

© рмнт.ру, Игорь Максимов

Ассистенты и обслуживающий персонал каких звезд вынуждены увольняться и подавать в суд из-за неприемлемого поведения? Топ самых вредных и неадекватных селебрити в нашей статье!

Кортни Лав

В 2012 году Джессика Лабри, помощница певицы, обратилась в суд, требуя выплату зарплаты и моральную компенсацию. Часть дохода женщина не получила из-за нежелания участвовать в мошеннической схеме Кортни: певица попросила Джессику нанять хакера, чтобы тот подделал документы. Отказ расстроил певицу.

До этого с Кортни судилась модельер Доун Симорангкир. Лав купила у нее несколько платьев, а потом ее что-то разозлило, и она публично оскорбляла Доун. Дизайнер через суд получила выплату компенсации 430 тыс. долларов.

Наоми Кэмпбелл

Все знают о вспыльчивости Наоми, неоднократно поднимавшей руку на обслуживающий персонал — Кэмпбелл потратила много денег на штрафы.

В 2006 году на супермодель подала иск ее помощница Анна Сколавино. Работодательница бросила в девушку телефонной трубкой, из-за чего помощнице зашивали рану. Наоми и до этого ударяла телефоном своих сотрудников, например, свою домработницу.

Ванесса Брайант

В 2009 году бывшая домработница баскетболиста Коби Брайанта и его жены судилась со своими работодателями, так как недополучила зарплату — около 20 тыс. долларов. Кроме того, на женщину не была оформлена обещанная медицинская страховка, а Брайанты наносили ей моральный ущерб своими оскорблениями, заставляя, например, убирать руками собачьи экскременты.

Согласно постановлению суда, баскетболист должен выплатить компенсацию бывшей наемной работнице – 300 тыс. долларов за неделю работы. Позже Брайанты подали встречный иск на женщину, якобы та разглашала конфиденциальную информацию.

Зимой 2020 года Коби вместе с дочерью разбился на вертолете, после чего Ванесса подала иск на авиакомпанию из-за смерти супруга.

Ким Кардашьян

На Ким подали в суд семеро ее сотрудников из-за задержки зарплаты и ненормированного графика. Налоги, вычтенные из заработной платы, были удержаны, но в государственную казну не пришли. Одну сотрудницу уволили после того, как она просила о перерыве и более щадящем графике работы. Ким на это ответила, что вина не на ней, а на ее менеджере по персоналу. Разбирательства еще идут.

Ева Польна

Некоторое время назад певица была замешана в скандале. Во время отдыха в ночном клубе, будучи в нетрезвом состоянии, Польна сбрасывала со стола тарелки. На замечания официанта певица ответила грубо. Тогда сотрудник оскорбил ее на тему лишних килограммов, за что Ева ударила его стулом по спине.

Леди Гага

В 2013 году бывшая помощницы Гаги Дженнифер О'Нил подала судебный иск на певицу, требуя компенсации за сверхурочный труд. Девушка работала на Гагу чуть больше года, и это было адским трудом для Дженнифер: она практически не спала, работодательница мешала ассистентке спать из-за своей бессонницы и просмотров кино.

Гага будила Дженнифер, чтобы та поменяла диск в проигрывателе, а еще просила спать с ней, когда боялась находиться одна. Девушка была вынуждена носить тяжелые пакеты с вещами и смывать после певицы в туалете.

Дженнифер удалось добиться выплаты 380 тысяч долларов, а после заключить контракт с издателем насчет выпуска книги, посвященной времени работы на Гагу.

Филипп Киркоров

Певец уже давно прославился своей скандальностью и резкими высказываниями. Все помнят, как тот оскорбил Ирину Ароян — журналистку с розовой кофточкой.

В 2009 году Филипп нанес телесные повреждения помощнице режиссера Марине Яблоковой, потому что, по его мнению, девушка плохо выставила освещение. Летом 2019 года в ходе подготовки «Новой волны» Киркоров обматерил персонал, и ситуация попала на видео. Недавно Филипп признался певице Ольге Поляковой, что он бил своих подчиненных, часто кричит на них, если что-то идет не так.

Понятен пессимизм большинства людей по поводу реакции России на атаку на Кремль — слишком много было пресечено красных линией без достойного ответа. Однако всё же считаю, что на этот раз достойный ответ будет. 

На это указывает то, как Кремль рассказал о случившимся ночью. Мог бы назвать просто инцидентом, хлопком или случайным залетом — тем более что сам Киев молчал, явно недовольный результатом, а потом и вовсе стал отрицать. То есть был шанс спустить это на тормозах, не показав эффектные видеоролики.

Но Кремль показал и, что важнее, назвал это 1) покушением на Путина 2) посредством террористическ.атаки 3) украинских спецслужб. Подобные вещи просто так не произносятся, они произносятся для обоснования серьёзных действия.

Да и то, что беспилотнику позволили долететь до Кремля и эффектно взорвали над куполом с флагом (хотя наверняка могли обезвредить раньше) — это тоже указывает на желание получить казус белли с эффектно картинкой. И правильно сделали.

Далее последовало заявление Володина с требованием применения оружия, которое способно уничтожить киевский режим. А затем и заявление Медведева о «физическом устранении зеленского и его клики». Какое это оружие, скоро узнаем. Но то, что киевский режим наконец-то приговорили к уничтожению, это очень важно. 

Кремль долго запрягает, но когда наконец решается на резкие решения, то оставляет его с основательностью многовековой державы. И действует. Кто не верит, см. 24.02. 2022.

РМ

Была в продовольственном. Купила немного продуктов:
сметана, кефир, лосось, яблоки, кажется, всё.
На выходе от кассы ко мне подошёл охранник:

— Покажите ваш чек.
— Зачем? - спрашиваю.
— Вы зазвенели.
— Да? Я не слышала.
— Зазвенели, покажите чек.
Я была удивлена: почему чек? а не сумку сразу, например?

Но чек достала и подала. Охранник его посмотрел и отдал мне.
Решила и я его посмотреть, ничего нового не увидела.
Ни сумочку, ни пакет для проверки не просит.
Смотрю вопросительно на охранника. Он мне:
— Это мы продавцов-кассиров проверяем. Всегда берите чеки.

Правда что ли? Наврал, наверное.
Как их по чеку можно проверить?
И почему я зазвенела?
Вопросы остались без ответа.

Как ни странно, это хорошая новость. Потому что хохлы остаются строго в логике своего персонажа. Ничем не удивили, ничего неожидаемого не сделали, — наоборот. сделали ровно то, чего от них ждали. Почему это хорошо? Отсутствие маскировки — персонаж ясен и понятен, крокодил бежит за мясом прямо. Предсказуемость, как у нации двоек (цифр). Сколько бы двойка не размножилась, она не сможет выполнить «351». Только «22», «222», «2 222 222, 22», ну  если прям вообще на голову встанет, героически, эпично, ФАНТАСТИЧНО, — то может получится «404». 

Второй плюс — цей троянский кхонь — малюсенький сувенир от России к огромному развалу Америки. То, как Ковбойщина вчера оправдывалась за Кремлёвский фейерверк, было любо-дорого смотреть. Я кивала в телевизор и приговаривала: не благодарите. Вот буквально от нашего столика — вашему. Они у вас ещё и профессора из квартирки выпишут, и сами в семи комнатах жить станут, и вы до конца жизни будете платить им алименты. Это ж такие лапочки!! 

А мы? Вот интересно: кем они нас видят со стороны, что запускают по Кремлю пшикалку? Истериками? (строго): Кто из нас это сделал?! Кто дал повод так думать?! Ну правда, — если это было рассчитано на нашу реакцию, то кем считают нас? Они ведь ждали ядерного удара по Киеву, Зеленский заранее смылся из страны. Считают нас ..опять же — истериками? 

Ядерный удар по Киеву? В ответ? МЫ????! И это третья хорошая новость — они реально нас не видят, не понимают. Они нас — придумывают! «Лапочки» — фантазёры в добавок:) 

Вот вы всегда говорите, что нужно приучить «лапочек» к такой нашей реакции, как жесткость. Чтобы они не хотели её из нас добывать, заткнулись.  Дорогие мои фельдмаршаллы и миленькие фельдмаршальши!!! «Лапочкам» нельзя вообще давать никакой воды реакции! В них бесы. А бесы  растут  абсолютно от любой человеческой реакции. Любовь, веру — они пытаются ослабить и раздавить. Терпение — разорвать, а жёсткость — использовать! Им абсолютно ничего не требуется для жизни — ни денег, ни еды, ни Куршавелей, только живые люди. Невозможно купить, задобрить, уговорить, воспитать. Их можно только видеть. Видеть сквозь личину милейшего существа. И знать правила: не поить после полуночи. Никогда. Ни при каких обстоятельствах. Не реагировать на их выходки эмоциями. 

На Peacock вышли уже пять эпизодов сериала «Миссис Дэвис». Удивительный сериал об альтернативном мире, которым правит искусственный интеллект, создали Дэймон Линделоф, работавший над «Остаться в живых», «Оставленными» и «Хранителями», а также сценаристка «Теории большого взрыва» и «Молодого Шелдона» Тара Эрнандес.

1307 год. Спалив на костре остатки ордена тамплиеров, французские солдаты приходят с обыском в женскую обитель, в которой, предположительно, прячут Святой Грааль; чаша действительно оказывается там, но ее уносит с собой бойкая рыжеволосая монахиня. В наши дни на костер уже никого не отправляют, и в целом мир, как писал поэт, живет в страшном порядке, в покое, в чине — без войн, без голода. Такое существование человечеству обеспечивает продвинутый искусственный интеллект (ИИ) с женской идентичностью, который в Италии люди благодарно называют Мадонной, в Англии — Мамой, а в Америке — Миссис Дэвис.

Интеллект этот помогает нуждающимся, общаясь с ними через специальные беспроводные наушники, поощряет виртуальными крыльями достойных и почему-то упорно стремится поговорить с Симон (Бетти Гилпин) — монахиней, живущей где-то посреди пустыни в Неваде. Симон же наотрез отказывается разговаривать с Миссис Дэвис, но это до поры до времени. Когда она все-таки соглашается, ИИ обращается к ней со странной просьбой — найти и уничтожить Святой Грааль.

Экспозиция грозит занять еще пару абзацев, но такой уж это сериал. Необходимо, во всяком случае, представить еще двух персонажей: Джея (Энди Маккуин), таинственного возлюбленного Симон, и ее бывшего парня Уайли (Джейк Макдорман), который был ковбоем, а теперь вступил в ряды тайного сопротивления Миссис Дэвис. Уайли не без оснований убежден, что алгоритму, как он презрительно называет Миссис Дэвис, полностью доверять не стоит и, более того, ИИ нужно отключить.

Это не обязательно комплимент, но сериалов, подобных этому, еще не было. Впрочем, другого от него и не ждали, поскольку соавтором «Миссис Дэвис» стал известный любитель оригинальных концепций Дэймон Линделоф («Остаться в живых», «Оставленные»). И потому, как любит Линделоф, у «Миссис Дэвис» извилистая, сложная конструкция: за прологом о тамплиерах (который позже получит неожиданное объяснение) следует еще одно вступление, дальше сериал то и дело жонглирует точками зрения, разбрасывает вопросы и рифмы, предлагает дичайшие комические ситуации.

Почти всё здесь несет отпечаток веселого абсурда: Симон и Уайли в походе за Граалем оказываются на состязании с использованием гигантского Экскалибура, спасают папу римского из катакомб Ватикана; в сюжете также фигурируют взятый в заложники конь и диверсия против монастыря, для которой взрывают сотню банок клубничного варенья. К тому же многие герои — в первую очередь сама Симон — не те или не совсем те, за кого себя выдают.

Но при всём своем пристрастии к дыму и зеркалам «Миссис Дэвис» по сути своей довольно прямолинейна: сериал (судя по первым вышедшим эпизодам) посвящен, грубо говоря, свободной воле как иллюзии. Это касается всех главных персонажей и, прежде всего, Симон, которая взаимодействует и с высшими силами, и с искусственным интеллектом.

Так ли различается это взаимодействие? И к Богу, и к ИИ (в широком смысле: к новым медиа, к интернету) надо обращаться с просьбой или с запросом, и «Миссис Дэвис» наглядно иллюстрирует, что машина будет отвечать куда более оперативно и результативно. Отсюда, впрочем, возникают и другие вопросы. Насколько сильно следует полагаться на веру или науку? Не заменяет ли интернет в его сегодняшнем и будущем виде религию как инструмент эксплуатации, власти? И есть ли смысл человеку сохранять независимость от информационного общества, или полезнее стать лампочкой в микросхеме?

Это очень остроумная и очень незаурядная история — насколько смешная, настолько же, в сущности, и серьезная. Бетти Гилпин с ее сдержанной зловещей мимикой — в своем репертуаре, хорош и ее напарник Джейк Макдорман. Но регулярно убирает всех Крис Диамантополос, который играет Дж. К. Р., главу мачистского сопротивления Миссис Дэвис и большого поклонника аббревиатур, героя почти мультипликационного, но дико смешного.

Другое дело, что «Миссис Дэвис», как часто это бывает с концептуальными работами, смотреть поначалу не особенно просто, и до самого интересного многие могут не досидеть. Линделофа и его соавтора Тару Эрнандес, сценаристку сотни серий «Теории большого взрыва», подводит неуемный аппетит: концентрация микросюжетов и абсурдных шуток порой становится утомительной. И всё равно надо быть очень скучным или ленивым зрителем, чтобы не почувствовать, как обжигающе злободневен и точен этот сериал. Да и любопытно видеть, как новые технологии, вместо того чтобы объединить людей и сделать их свободнее, создают новые социальные пропасти, делают людей еще зависимее, еще несчастнее, еще разделеннее.

Текст: Александр Омолоев

Ещё больше материалов читайте в нашем блоге.

Многие художники, как люди тонкие, творческие, эмоциональные нуждались в женской поддержке, любили и были любимыми. Для иного художника она была жизненно необходима, не будь рядом расчётливой и по-настоящему мудрой женщины и художник бы вряд ли создал свои шедевры, а то бы и вообще закончил свои дни в психиатрической лечебнице, как например, нервный, но очень талантливый пейзажист Исаак Левитан. О трёх женщинах в жизни знаменитых художников, без которых, возможно, они не написали свои многие лучшие шедевры мы и поговорим.

Сандро Боттичелли и Симонетта Веспуччи.

Симонетта Веспуччи (1453—1476) была девушкой редкой красоты, во Флоренции она считалась первой красавицей, вызывала неизменное восхищение всех мужчин, хоть раз увидевших её.

Аристократка по происхождению, родившийся в Генуе — месте, где по преданию родилась и сама Венера, в 16 лет вышла замуж за своего ровесника Марко Веспуччи. Кстати, его брат Америго Веспуччи был знаменитым мореплавателем, именно в его честь и назвали Америку.

Ну а Боттичелли оставалось только ей восхищаться на расстоянии. Она была его музой, источником вдохновения, с неё он писал свои знаменитые картины Рождение Венеры и Мадонна.

Между прочим, её красота соответствовала и современным стандартам, родись она в XXI веке, наверняка сделала бы отличную карьеру модели, или, по крайней мере, пожила бы подольше, а так, к сожалению, умерла в 23 года, оставшись в образах Венеры и Мадонны на выдающихся картинах Боттичелли.

Елена и Караваджо.

Микеланджело Караваджо (1571—1610) был очень талантливым художником, настоящим реформатором в живописи, писавший по-новому, именно он считается основателем реализма и крупнейшим представителем барокко. А ещё Караваджо знал жизнь во всём её разнообразии, её тёмные и светлые стороны, не случайно его считают настоящим преступником. Он был очень вспыльчивым, часто устраивал скандалы, драки, неоднократно заключался в тюрьму. Есть сведения, что однажды он выхватил шпагу и ранил ей неосторожного зрителя, нелестно отзывавшего о его картинах. Его даже в 1606 году объявили вне закона, отныне любой человек мог свести с ним счёты и даже получить за это приличное вознаграждение. Желающие наверняка нашлись бы, но к счастью для Караваджо у него были могущественные заступники, почитатели его таланта.

Под стать Караваджо была и Елена — девушка лёгкого поведения, про которую ходили слухи, что она зарабатывает на жизнь проституцией.  Впрочем, Караваджо на слухи не обращал никакого внимания, он сам был далеко не ангелом. Именно с Елены писал образы Мадонны, и ничего в ней не приукрашивал — потому и картины получились такими живыми, естественными.

Мадонна в них обычная женщина, а не нечто возвышенное и прекрасное, как до этого было принято писать её. Но вот именно такой подход очень раздражал всех верующих, «вынесете девку из церкви» — кричали недовольные. Доставалось и само́й Елене — многие прекрасно знали с кем живёт Караваджо, и с кого он пишет портреты. Однажды её, будучи беременной, жестоко избили, ребёнка она потеряла, а Караваджо, узнав про это, был вне себя от гнева — впрочем, его легко понять, подобное могло разозлить до крайности любого настоящего мужчину.

А потом был злополучный спор на площадке для игры в мяч, где Караваджо убил Рануччо Томассони. Пришлось бежать, поскольку он был объявлен вне закона, да и родственники погибшего поклялись отомстить. Четыре года Караваджо путешествовал по Италии, был в Неаполе, потом на Мальте, где вновь угодил в очередной раз в тюрьму, причём не обычную, а в настоящий каменный мешок. Впрочем, ему удалось выбраться оттуда. В перерывах между странствиями, кутежами в тавернах, драками, и сидению в тюрьме Караваджо писал замечательные картины, истинные шедевры живописи, и отдавался этому делу со страстью, не жалея ни себя ни натурщиков. Однажды при написании полотна «Воскрешение Лазаря» Караваджо велел натурщикам держать в руках уже начавшее разлагаться тело недавно убитого молодого человека, бывшее прототипом образа Лазаря. Когда они не захотели этого делать, то начал угрожать им кинжалом, который обычно всегда носил при себе.

Так-то в случае Караваджо знаменитую фразу Пушкина: «Гений и злодейство — вещи несовместные» можно и оспорить. Но с другой стороны Караваджо не был расчётливым и хладнокровным убийцей, а просто сыном своего века — вспыльчивым, готовым всегда с оружием в руках заступиться честь себя и своей дамы, жестоким, поскольку и время было жестокое и по- хорошему одержим живописью.

Берта Моризо и Эдуард Мане

Эдуард Мане — великий французский импрессионист, мастер творческого поиска, один из основоположников этого художественного направления, который мог с полным правом сказать: «Импрессионизм — это я». Под стать Эдуарду была и Берта Моризо — влюблённая в него талантливая художница-аристократка. Женщина, которая в середине XIX века писала картины, вопреки всем понятием тогдашнего времени, что это занятие лишь достойно мужчин, а дамам надлежит шить, готовить, воспитывать детей и не лезть в умные мужские дела.

Портретов Берты Мане писал много и вдохновенно, она была его главной музой.

При их написании Мане часто использовал цветовые контрасты - Берта в белом платье на чёрном фоне, или выделял её белоснежное личико в обрамлении чёрных волос и декольте на чёрном платье.

Несмотря на взаимную симпатию, и даже любовь они оба так и остались друзьями. Мане был женат и слишком уважал Берту, чтобы оставить её на положение любовницы и кокотки, достаточно было того, что она писала картины, узнай люди о её связи с женатым мужчиной, то и вообще вход в приличное общество для Берты был бы заказан. А личная жизнь Берты сложилась достаточно своеобразно — она вышла замуж за Эжена Мане, который был родным братом горячо любимого ей Эдуарда.

Так-то неизвестно, что лучше — союз двух любящих друг друга талантливого художника и художницы, пусть даже вне брака или такое замужество. Иногда общественные предрассудки действительно мешают жить.

Портреты от современных художников можно выбрать и купить напрямую у автора на сайте artAlebrio.com.