Обвинили в непрофессионализме

Американский БПЛА летел над Чёрным морем. Рядом пролетал российский СУ — 27. Просто пролетал. Но беспилотник почему-то нырнул в море.
Американцы, не понимая почему беспилотник так себя повёл, заявили , что виноват российский лётчик, самолёт которого, якобы, задел летательный аппарат и обвинили российского лётчика в непрофессионализме.
___

Хорошо, что американцы так считают: от «непрофессионалов» можно ожидать чего угодно.
Бойтесь российских «непрофессионалов» — держитесь от них подальше.

Сенатор-республиканец от Южной Каролины Линдси Грэм, рыдая, сопя и пыхтя заявил: 

"Если вы [российские летчики] когда-либо приблизитесь к любому другому американскому аппарату, летящему над международными водами, ваш самолёт будет сбит. Что бы сделал Рональд Рейган прямо сейчас? Он начал бы сбивать российские самолёты, если бы они угрожали нашим силам".

В то же время Грэм отметил, что на многих фронтах США «находятся в опасной ситуации».

Отпыхтевшись, протерев слезы и слюни, он добавил, почесав пухлое брюшко:

«Слабость порождает провокацию. Они [русские] знают, что им это может сойти с рук».

Именно. Знаем. И не может — а сойдет. Плевать мы хотели на USA. Ибо, чтобы ушатать Россию, нужны сотни ракет и бомб. А Америке хватит одного Посейдона. А если Сатаной полирнуть по Йеллоустоуну — то с гарантией хватит.

P.S. После того, как американский бомбардировщик продемонстрировал ядерный удар по Санкт-Петербургу — пусть и учебный — для меня США сдохли. Совсем и начисто.

К слову о формировании нужного поля мнений в ненавязчивом формате "А давайте обсудим". Мы ж не говорим, что всё так, мы просто обсуждаем. Берём самые популярные разделы про Китай глобальной системы форумов Quora, оттуда выборку по Top Stories [Топовые истории] (это раз в день присылается типа как главная/обсуждаемая тема дня).

- Why is China such a dirty country compared to Japan and Korea? [Почему Китай такая грязная страна по сравнению с Японией и Кореей?]

- Is the Chinese government evil? [Является ли Китайское правительство злым?]

- Why does the Chinese government believe they can hide the Uyghur genocide? [Почему Китайское правительство считает, что может скрыть Уйгурский геноцид?]

- Will President Xi Jinping of China soon be removed from power by a Western military coalition? [Будет ли Председатель Китая Си Цзиньпин устранён от власти западной военной коалицией?]

- Is the Zhou Dynasty Turkic? [Была ли династий Чжоу тюркской?]

- Why is China so terrible at fighting wars? [Почему Китай так плохо воюет в войнах?]

- If we stopped buying Chinese products, how long would it take before the Chinese economy collapsed? [Если мы прекратим покупать китайские продукты, как много времени потребуется, чтобы китайская экономика рухнула?]

- Who ruled the main land before China? [Кто управлял материковой землёй до Китая?]

- Will Hong Kong become just another Chinese city amongst many, or can it retain its unique identity? [Станет ли Гонконг просто ещё одним китайским городом из многих, или он сохранит свою уникальную идентичность?]

- Why does the world allow China to rule Xinjiang? [Почему мир позволяет Китаю управлять Синьцзяном?]

Там такого много, но заход, думаю, понятен. Мы ничего тебе не навязываем, дорогой обсуждающий дружок, но давай поговорим про то, кто управлял территорией Китая до Китая ("вы временщики и нелегально тут"), почему мир позволяет Китаю управлять Синьцзяном ("это мир тут решает, а не вы, он лишь временно позволяет"), почему у вас так грязно, не то что у Нормальных Соседей ("да у вас полстраны в дырку в полу ходит а в Грузии прозрачные полицейские отделения", а это не та методичка, пардон, очень легко спутать), почему Китай так плохо воюет ("какие вы слабые"), через сколько времени китайская экономика обрушится, если мир перестанет покупать китайские товары ("вы слабые и всё ненадёжно и экономики нет только торговать наружу можете"), и прочее, прочее. А, "уж не турки ли вы", да.

Если втягивать в обсуждения с заранее сформированными логическими рамками – фреймами – и ещё до кучи фиксировать результат в виде небольшого перечня вариантов выбора – это фиксация дискурса – то просто погружая в сам процесс обсуждения можно фоном вбить, что все эти вопросы и представляют собой современный Китай. Ни о каких успехах и достижениях не говорится; мы просто очень за вас переживаем, ребята, поэтому хотим вас предостеречь, как у вас всё плохо-то на самом-то деле.

Ну, а что будет, если вы попробуете играть в те же игры - скажем, в американских топовых обсуждениях начать добавлять на самый верх свои темы "Почему в США разрушена система образования и что с этим делать?", "Вырождение американцев уже идёт – три поколения сидят на антидепрессантах, у них, по сути, иная, чем у нормальных людей, психика и эмоциональная сфера, что делать?", или "Почему в Конгрессе США столько родственников и становится ли США геронтократией?", то... ну, вас просто тихо забанят, и ничего обсудить вы не сможете.

Потому что правильно сформированный дискурс, как учил Карлсон, спрашивающий Фрекен Бок "Ты уже перестала пить коньяк по утрам, отвечай только да или нет" – рулит.

Перспективы следующие: достичь 5% роста ВВП в текущем году (попутно признаётся, что в минувшем, «ковидно-нулевом», рост был недостаточен) и — что тоже сильно волнует ряд западных СМИ — увеличить оборонный бюджет на 7,2% по сравнению с предыдущим годом (который тоже был больше предыдущего на 7,1%), до примерно $225 млрд. Американская NBC по этому поводу отмечает:

«Это больше, чем скромный запланированный экономический рост Китая… За оборонным бюджетом [КНР] будут внимательно следить соседи Китая и Соединенные Штаты, которые обеспокоены стратегическими намерениями Пекина и развитием его вооруженных сил, особенно в связи с ростом напряженности в последние годы из-за Тайваня».

Китайская China Daily огрызается в стиле «кто бы говорил про несоответствие экономическому росту»:

«США обнародовали оборонный бюджет в размере 857,9 миллиардов долларов — рост на рекордные 13,9 процента. Япония увеличила свои военные расходы на 26,3 процента до рекордно высокого уровня в 6,3 триллиона иен (49,84 миллиарда долларов). Государства-члены ЕС также присоединились к гонке вооружений, увеличив свои оборонные бюджеты. Например, французское правительство утвердило военный бюджет в размере более 43,9 млрд евро (42,8 млрд долларов), что на 7,4% больше, чем в прошлом году».

Отметим, что в минувшем году экономика США выросла, по оценкам, на 2,1%, японская — на 1,1%, французская — на 2,6%, и всем этим странам в 2023-м обещают либо стагнацию, либо рецессию. Так что Китай прав: на фоне всемирной милитаризации его милитаризация по отношению к общему росту экономики довольно скромна.

Увидел сегодня в одном из СМИ вот такое. Если кому интересно, могу дать ссылку. Так вот, редактору, который подобное разместил, надо самому ампутировать голову, желательно без наркоза. 

Мне безразличен Костомаров- я не поклонник фигурного катания, давным давно перестал смотреть эти шоу. 

Мне безразлично его высказывания по Украине- человек имеет право на свое мнение, да и от его слов ничего не зависит, он не политик. 

Мне безразлично что привело его к такому страшному финалу, глупый ли поступок или что еще- человек совершает ошибки. 

Мне просто чисто по человески его жаль его. Я  искренне желаю ему справиться со всеми трудностями, спортсмены такого уровня- люди сильные. 

Как мне кажется, самое страшное что его ждет, это предательство друзей. Ну тех, кто еще недавно себя называл другом. Да, жизнь- не сказка, и очень многие от него отвернутся. Почему я в этом уверен? Да хотя бы потому, что они ничего не делают, когда видят подобные публикации (как на скрине). И потому, что жизнь так устроена. 

Андреа Иванова из Болгарии перенесла больше 30 пластических операций в погоне за красотой. Только вот за той красотой, которую сама для себя считает образцом. Именно поэтому и сделала столько пластических операций, чтобы достичь её. Она считает, что красоты много не бывает. Причем в буквальном смысле. Сами можете посмотреть под кат. Только впечатлительным под кат лучше не заглядывать...

Андреа считает себя обладательницей самых больших губ в мире. В общей сложности Андреа перенесла 32 операции, регулярно увеличивая губы в погоне за внешностью куклы Bratz, и потратила на них восемь тысяч фунтов стерлингов

Этапы "большого" пути. Как менялась внешность Андреа:

Андреа Иванова была обычной девушкой с привлекательной, но вполне стандартной внешностью. Она закончила школу и поступила на филологический факультет в Бургасе.

«Я чувствую себя еще лучше, чем раньше. Хотя некоторые врачи считают, что этого достаточно. Однако я все-таки хочу еще больше».

Её войти в Книгу рекордов Гиннеса. А еще она регулярно получает приглашения от организаторов реалити-шоу в разных странах.

Девушка рассказала, что врачи не одобряют ее тягу к пластике и считают упомянутое количество модификаций опасным для жизни. Однако, несмотря на предостережения медиков, она не собирается останавливаться на достигнутом.

Ужос...искалечила себя. И ей бы к доктору Гудвину...за мозгами...

16 марта «Чебурашка» выйдет в подписке Okko. На протяжении двух месяцев практически каждую неделю семейное кино Дмитрия Дьяченко ставило новые рекорды. Картина не только собрала более шести миллиардов рублей в прокате, но и привлекла самое большое количество зрителей за всю историю кинопроката в нашей стране. Теперь «Чебурашку» можно посмотреть дома. Вспоминаем историю любимого персонажа и рассматриваем феномен его популярности в России и за рубежом.

Более 50 лет назад на свет появился новый необычный герой, не похожий ни на одного ранее существовавшего персонажа детских сказок. Ушастый зверек по имени Чебурашка был придуман в 1966 году писателем Эдуардом Успенским и в том же году дебютировал на страницах книги «Крокодил Гена и его друзья». Вопреки расхожему мнению, что Чебурашка был изначально задуман как потрепанная или сломанная игрушка, Успенский придумал ушастого героя совершенно случайно, увидев маленькую девочку в большой шубе.

Вот как об этом рассказывает сам автор: «Изначально Чебурашка появился в виде маленькой девочки, которой было четыре года. Ей купили цигейковую шубу, а было лето и было жарко. Шуба тогда была целым событием, поэтому купили летом. Шуба была на вырост, девочка делала шаг — и падала. И тогда ее дядя, мой друг, писатель Феликс Камов сказал: „Вот Чебурашка, чебурахнулась!“ И вот это маленькое беспомощное существо с огромным воротником и было первым родничком, из которого в конце концов появился Чебурашка».

Автор также рассказал, что книга в то время считалась «крамольной», ведь искать друзей по объявлениям, а не в коллективе в СССР считалось чем-то странным, но художник Валерий Алфеевский буквально спас произведение своими иллюстрациями. Изначально на страницах книги Чебурашка выглядел совсем не так, как мы привыкли его видеть сегодня. В 1966 году он больше напоминал медвежонка или енотовидную собаку.

Более привычный для нас образ Чебурашка обрел лишь спустя три года. В 1969 году советский режиссер-мультипликатор Роман Качанов на студии «Союзмультфильм» снял кукольный мультипликационный фильм «Крокодил Гена». 20-минутная анимация стала настоящим хитом, а Чебурашка обрел славу и всенародную любовь. Даже сам Успенский признавал, что триумф персонажа случился именно после выхода анимации Качанова. За внешний вид Чебурашки отвечал художник Леонид Шварцман, именно он превратил неказистого героя в очаровательного и всеми любимого ушастика.

В 1971 году был выпущен следующий мультфильм, и уже с Чебурашкой в главной роли. Его даже назвали в честь героя — «Чебурашка». Для развития персонажа этот момент является важным, ведь изначально пушистый любитель апельсинов не был задуман как главный герой и совсем не планировал в будущем собирать миллиарды рублей для кинотеатров и прокатчиков. С Чебурашкой случилась, как оно часто бывает с культовыми персонажами, народная любовь. Никакого маркетинга или промоутирования мультфильмов и героев в те времена в помине не было, так что перед нами чистый пример всенародного обожания, обеспечивший Чебурашке успех на несколько поколений вперед.

Чебурашка стал не просто любимым персонажем советских зрителей, но и практически символом целой страны. Ему было установлено несколько памятников (в Хабаровске, Чебоксарах), он стал героем анекдотов (вместе с другом Геной, конечно), а также сопровождал в качестве талисмана спортсменов из России на Олимпийских играх. Но не только жители нашей страны искренне полюбили Чебурашку. Не меньшую популярность герой обрел в Японии, а в Токио даже было открыто кафе, посвященное всенародному любимцу.

Впервые об этом персонаже японцы узнали примерно тогда же, когда и жители СССР, — в 70-х. Для своей страны книгу Успенского адаптировала и перевела писательница Хироко Кодзима, которая несколько лет училась и жила в Советском Союзе. Мультфильмы Качанова тоже моментально полюбились японским зрителям, и они начали скупать игрушки, футболки и всё, что можно было найти, с изображением Чебурашки. В 2003 году японцы купили права на Чебурашку у студии «Союзмультфильм», а в 2009-м выпустили свой сериал, основанный на культовых советских персонажах.

В 2010 году режиссер Макото Накамура выпустил три кукольных фильма «Чебурашка», над которыми также работали профессионалы из России и Беларуси. Кроме того, в создании японского ремейка принимал участие сам Эдуард Успенский. Он выступил в качестве консультанта и с теплотой вспоминал о работе с японцами.  Для показа в России в 2013 году работы Накамуры были перемонтированы в единый фильм, но «Союзмультфильм» потребовал отозвать у ленты прокатное удостоверение.

После череды разбирательств японская версия «Чебурашки» все-таки была показана российским зрителям. Для Успенского, скончавшегося в 2018 году, это была последняя экранизация его произведения. В 2020-м в Японии вышел 3D-мультфильм о культовом зверьке — «Чебурашка — новый друг». Картинка до боли напоминает классическую кукольную анимацию — художникам удалось с любовью и уважением к оригиналу перенести любимого героя в современный компьютерный мир.

Всё это делало приближение российского игрового фильма о Чебурашке неизбежным. Перед режиссером Дмитрием Дьяченко стояла невероятно трудная задача — сделать картину современной, яркой, но при этом сохранить ламповость и очарование самого Чебурашки. Как говорит постановщик, это история о поиске семьи и друзей, но также это глубокая история о родителях и детях, история о прощении. Чебурашка при этом намеренно единственный анимационный персонаж всей картины. От крокодилов и Шапокляк с крыской Лариской было решено отказаться в пользу реальных людей, чтобы самый маленький, но главный герой выделялся еще сильнее. В семейном фильме снялись Сергей Гармаш, Полина Максимова, Федор Добронравов, Елена Яковлева и другие отечественные артисты. Эмоции и голос Чебурашке подарила актриса Ольга Кузьмина.

Съемки «Чебурашки» проходили в Сочи, Пятигорске и Кисловодске. Авторы хотели создать безымянный южный город вне времени — и выбранные локации справились с этим на ура. Кроме того, большое внимание уделялось визуальной составляющей костюмов и декораций. «Мы все, включая художников и реквизиторов, использовали одни и те же цвета и их оттенки, поэтому было очень важно собрать не просто костюмы персонажей, а разделить их по цветам — „раздать“ каждому персонажу его основной цвет, а затем следить в каждой сцене, чтобы костюм не сливался с декорациями», — говорит Наталья Каневская, художник по костюмам проекта.

На волне популярности нового «Чебурашки», о сиквеле которого заговорили уже в начале 2023 года, маркетплейсы начали предлагать великое множество игрушек ушастого зверя низкого качества, а порой и вовсе пугающие своим внешним видом. А всё потому, что ажиотаж вокруг персонажа достиг небывалых высот и даже обогнал одержимость японцев в мерчендайзе.

Чебурашка — это не просто персонаж советских мультфильмов, а настоящая икона российской культуры. Он олицетворяет и добро, и дружелюбие, и открытость миру — все те качества, которых порой сегодня не хватает людям. Он проявляет себя лучшим образом в трудную минуту, когда нужно принять серьезное решение, но при этом всегда остается максимально милым. В детстве каждый ребенок хотел дружить с таким очаровательным героем, а, повзрослев, обязательно бы приютил у себя этого неопознанного зверька. Как поется в детской песенке, когда-то он был безымянной игрушкой, но теперь он — Чебурашка. Переходящий из поколения в поколение бессмертный символ отечественной культуры и практически наш супергерой.

Текст: Анна Фихан

Ещё больше материалов читайте в нашем блоге.

Вчера поздним вечером, вышли мы с сыном чайку попить, на кухню. Сидим пьём, услышали под холодильником звук странный, да и кот встрепенулся, подбежал и все под него заглядывал, не переставая. Думала, может с холодильником что: включала, выключала, толкала. Не поняла что за звукт был под ним. Ну сидим, наблюдаем, слушаем, мало ли чего... И тут в мою сторону выбегает мышка. Я от неожиданности такой, аж подпрыгнула, мышь подпрыгнула от меня и ринулась опять под холодильник. Я за мужем, давай его будить, мышь ловить. Но не так-то легко, шустрая зараза, а потом вообще где-то затихорилась. Короче, ночью я не спала, всё прислушивалась. Сегодня взяла отгул, надо ехать за ловушками. Начальница наверно не поверила в мой рассказ, как-то сухо написала хорошо. Ну я бы тоже наверное, не поверила бы)) Я прифигела, как на 9 этаже, в квартире, появилась мышь, откуда. Ладно там стасики иногда забегают от нерадивых соседей, но мышь блин, я о таком и подумать не могла.

«Не для того в Пекине переполошились несколько лет назад и стали делать свыше ста пусковых шахт для межконтинентальных ракет в год, чтобы надеяться на ядерный зонтик Путина. Переполошились от идеи, что Путин может подставить. Не для того надводный военноморской флот КНР уже сейчас превосходит американский, чтобы надеяться на Тихоокеанский флот Путина».

«Проблема Путина в том, что зависимость Кремля от Китая куда больше, чем кажется. Реальные экономические связи с Западом не прервались, но Китай стал сверхдержавой. Поэтому от Си Цзиньпина зависит, сможет ли Путин продолжать играть в равновесие сил, или Си Цзиньпин по своим каналам скажет американцам - снимайте Путина, он мне больше не нужен. На Западе этого боятся. В Кремле тоже боятся.

Я недаром писал недавно про отношение китайцев к деньгам. Раскрутить Китай на большую финансовую помощь Путину изначально было дохлым номером. Но ошибочно было также иное. Затягивать СВО под разными предлогами было нелепо, поскольку космическая разведка КНР не хуже американской. То есть, весь шум в СМИ, все закулисные уверения Путина китайцы могли сравнивать с реальными действиями российской армии в режиме онлайн».

Продолжу знакомить вас с лицами, которые отметились на скрижалях истории не только знатным происхождением и высоким положением, но и печатью душевных недугов. Собственно, иначе как бы мы о них узнали? Во времена оны историй болезни как-то не водилось, да и психиатрия ещё даже не выделилась в отдельную медицинскую дисциплину. 

Власть — она штука такая. Манящая, сладкая настолько, что делиться ею не хочется. Ну или пусть это будет не чужой человек, если уж придётся, а не какой-нибудь... не из нашего района. Хоть не так обидно. 

Видимо, жадность до власти у Габсбургов была почище, чем страсть хомячков что-нибудь захомячить. И анекдота про хомячков... то есть, мышей, они не слыхивали. Вы тоже? Расскажу. 

Живет семья: отец, мать и взрослый сын. У отца рост метр пятьдесят, у матери метр тридцать, а у сына — метр десять. Приходит сын к матери и говорит: —  Мам, я жениться решил. Ты как, не против? — Cынок, я тебя не спрашиваю — кто она такая, кто родители... Ты мне скажи — рост у нее какой? — Ну, рост небольшой — метр примерно... — Я против! — А что такое? — А ничего! Так мы до мышей доженихаемся!

Нет бы им, тем Габсбургам, время от времени пускать в свой род свежую кровь — глядишь, здоровее стали бы. Но очень уж хотелось им видеть себя хозяевами всей Европы, и хотелка эта сильно била по здравому смыслу.

Так вышло и с очередным наследником испанской ветви дома Габсбургов. 9 октября 1646 года в Сарагосе вдруг взял да и умер наследник испанской короны, принц Астурийский Бальтазар Карлос. 

Что только не подозревали — и оспу, и дурную болезнь, от девок непотребных приключающуюся, и (гораздо позже, уже в наши времена) перитонит. Но факт — вещь упрямая: единственный наследник почил в бозе.

Для отца, Филиппа IV, это был страшный удар. Судите сами: двумя годами ранее он схоронил жену, Изабеллу Бурбонскую, которую любил, да не сберёг: короне позарез надобны были наследники, а они рождались хиленькими и мёрли один за другим, всего-то двое кое-какие надежды подавали, и из этих двоих лишь один — мальчик, тот самый Бальтазар. Девять родов и несколько выкидышей подкосили женское здоровье, и один из выкидышей оказался для королевы последним.

Что делать? Восьмилетняя инфанта Мария Терезия, оставшаяся в живых — мало того, что не вариант, так ещё и катализатор беспорядков и заговоров из-за порядка наследования: Испания многим бы пригодилась! 

«Вот вам всем, а не Испания!» — показал Филипп всем претендентам характерный жест, отловил невесту своего умершего сына и ну давай на ней жениться! Ну и что, что 15-летняя эрцгерцогиня Марианна Австрийская тоже была из Габсбургов и приходилась Филиппу племянницей — зато свой человек, зато всё в дом!

Пока неизвестные ещё никому генетика с евгеникой тихо рыдали в сторонке, Филипп в срочном порядке спасал страну — для Габсбургов, естественно. С фертильностью у него и юной Марианны оказалось всё в порядке, и 6 ноября 1661 года на свет появился пятый в этом браке младенец. «Господи Иисусе!» — воскликнула мать, глядя на новорождённое чадо. «Матерь Божья!» — читалось в глазах младенца. 

«Ну вылитый Габсбург!» — умилялся отец. «Чудо!» — восклицали придворные: пятью днями ранее умер его старший брат (тоже от этого брака, маленький Фелипе Просперо), а тут, как по заказу, новый наследник.

Правда, счастье отцовства оказалось недолгим, и 17 сентября 1665 года в 4:15 утра Филипп IV умер от дизентерии, пожелав сыну на прощанье: «Пусть Бог сделает тебя счастливее меня». Так Карл в свои три года от роду стал Карлом II, королём всея Испании. Естественно, при регентстве королевы-матери и группы кабальерос.

Это наши с вами современники будут склонны считать, что у Карла — а именно так назвали мальчика — имел место синдром Клайнфельтера: не самое редкое генетическое отклонение среди мужчин, когда вместо двух хромосом, ХY, человек получает одну добавочную — ХХY. Ну и другие прелести близкородственных связей тоже аукнулись именно Карлу. В его случае коэффициент имбридинга (то есть, тех самых близкородственных связей) составил 25%. Говоря проще, обычный человек, посчитав свою родню до пятого колена, обнаружит 32 предка. А Карл II смог бы похвастать всего десятью. Десятью, Карл!  Причём из этих 10 предков восемь оказывались потомками Хуаны Безумной (Тыц).

Как итог — отставание в развитии: говорить мальчик начал в 4 года, ходить — в 8 лет. А поскольку рос он крайне болезненным (не понос, так золотуха — причём в буквальном смысле), его старались лишний раз не обременять учёбой, и в итоге читать он научился лишь к 10 годам, и то так, постольку-поскольку. Возможно, в раннем детстве он и выглядел миловидно: белокурый, субтильный.

А потом стала формироваться типичная для Габсбургов выдающаяся нижняя челюсть, которая, вкупе с непропорционально большим языком, мешала королю нормально говорить и есть (последнее, к слову, приводило к частым несварениям и прочим проблемам, связанным с питанием). Голова тоже сформировалась непропорционально крупной, даже для его высокого (192 сантиметра) роста. Прибавьте сюда хрупкость костей, трудности с моторикой, эпилептические припадки и присоединившиеся позже галлюцинации — и вы поймёте, почему Карл царствовал, но не правил. Регентский совет и королева-мать всячески берегли его болезное величество: много лет провёл он в окружении карликов и прочих слуг с явными физическими недостатками и откровенными уродствами — только бы на свои поменьше внимания обращал и не переживал так сильно. 

«Король был деликатного темперамента. Чаще всего он проводил целые дни в своём дворце, играя в бирюльки или какие-нибудь детские игры со своими карликами; у него не было никаких других забот, кроме соблюдения дворцового этикета и механического исполнения религиозных обрядов» — вот так деликатно современники описывали времяпрепровождение юноши.

Представитель Папы Римского при испанском дворе был чуть более конкретен, отзываясь о двадцатилетнем короле:

«Король скорее роста низкого, чем высокого, дурно сложен, некрасив; у него длинная шея, вытянутое лицо с выпяченным лбом; характерная австрийская губа; небольшие бирюзово-голубые глаза, нежная кожа. Волосы светлые и длинные зачёсаны назад так, что видны уши. Он не может выпрямиться и ходит, опираясь о стену, стол или что-то ещё. Его тело так же слабо, как и его разум. Время от времени он выдаёт признаки ума, памяти и некоторой живости, но не всегда; обычно он выглядит медлительным и равнодушным, неуклюжим и ленивым, ошеломлённым. С ним можно делать всё, что угодно, поскольку ему не достаёт собственной воли».

Впрочем, слаб ты здоровьем или головой, но раз ты король — будь добр, обзаведись наследниками. Вот Карлу и присоветовал его старший брат-бастард, по совместительству регент Хуан Хосе Австрийский: дескать, за морем царевна есть, что не можно глаз отвесть... короче, братишка, Мария Луиза Орлеанская, принцесса, племянница Короля-который-Солнце; наконец, она просто красавица! 

Там, за морем (или по соседству, это как добираться), Людовик XIV уже потирал лапки: ну как же, аж цельная Испания, это же какие расклады можно через племяшку поиметь! Глядишь, и забудут мне всё то, что я в ихних Нидерландах наворотил. Маша, подь сюды! 

Далее, если верить легенде, король изрёк: «Я не мог бы сделать большего для собственной дочери». Шестнадцатилетняя принцесса, уже успев отойти от лицезрения парсуны жениха, заметила в ответ: «Да, сир, но Вы могли бы сделать большее для своей племянницы».

Реакция Марии Луизы на живого Карла, которого она узрела воочию, была... словом, была. «Карл!» — воскликнула принцесса. «Принцесса!» — ошеломлённо выдохнул Карл. «Так, молодожёны, не отвлекаемся!» — строго сказала королева-мать. «Венчается раба божья Мария Луиза Орлеанская и страх... простите, помазанник божий, Карл второй по имени, король Испании!» — рек архиепископ. 19 ноября 1679 года свадьба (настоящая, а не по доверенности, которую устроили несколько месяцев до того в Фонтенбло) состоялась.

Карл был очарован. Карл влюбился. Но мироздание решило: хватит. Сколько можно! И так непонятно что выросло, а если оно ещё и размножится... Как ни старались молодые, а забеременеть Марии Луизе так и не удалось. Ей вообще было нелегко: отношение при дворе и в народе к французам было сильно так себе. А тут ещё и дети никак не заводятся. А между тем Карла Мария тоже полюбила таким, каков он есть. Но что судьбе до чьих-то чувств! 

11 февраля 1689 года, вернувшись с верховой прогулки (одно из немногих развлечений француженки при недружелюбном испанском дворе — породистые лошадки с родины), Мария Луиза пожаловалась на боли в животе, слегла в постель, а утром следующего дня скончалась. Перед смертью она сказала Карлу: «Ваше Величество может снова жениться, но никто не будет любить Вас, как люблю я». Версии о причине смерти выдвигались самые разные. Поговаривали, будто королева-свекровь отравила бесплодную невестку. Вряд ли! — не соглашались другие: вон как бедняжка убивается!

Карл страшно переживал. Он был просто раздавлен смертью жены. Но кто бы дал ему вдоволь погоревать? Вскоре, едва соблюдя приличествующие сроки, принесли ему на выбор два портрета: Анны Марии Луизы Медичи, дочери великого герцога Тосканы, 

и Марии Анны Пфальц-Нойбургской (хоть и двенадцатый ребёнок какого-то там курфюрста Филиппа Вильгельма, прости господи, Пфальцского, зато её старшая сестричка Элеонора замужем аж за целым императором Священной Римской империи Леопольдом I). 

Карлу было всё равно: «Дама из Тосканы хороша, и дама из Нюрнберга недурна собой», молвил он. Потом отвернулся и, с любовью глядя на портрет покойной Марии Луизы, произнёс: «Но эта дама была прекрасней всех».

Ну а раз всё равно, то выбрали ту, что кровью и духом ближе к Австрии, к Габсбургам. То есть, Марию Анну. А 4 мая 1690 года и свадьбу сыграли. Сыграть-то сыграли, да брак так и не консумировали, сколь ни сторожили со свечками. Ну неинтересно было Карлу. А может, и невмочь, да признаваться неохота. Опять же, девочка красивая, так что — сразу сексом отношения портить? Да, на свадьбе неплохо тортов поели, прочих вкусняшек, чего ещё надо-то? А тащить её в постель — так это надо же сначала вытащить из постели мощи святого Франциска Ассизского. А король ими лечится от золотухи и припадков. И вообще, все эти нелепые телодвижения... лучше пойти на предков полюбоваться. Что значит — в склепе покоятся? Достать, проветрить и явить монаршему взору! 

В общем, чем дальше, тем страньше и страньше становилось поведение короля. И тем крепче зрело убеждение Великого инквизитора и прочих духовных лиц в том, что Карл либо одержим кем-то из демонов, либо его сильно заколдовали (отчего и возникло прозвище — El Hechizado, "Зачарованный" или «Околдованный»). А раз так — надо выручать человека. С июля 1699 года Карла стали подвергать процедуре экзорцизма. Да то ли демон попался трудноизвлекаемый, то ли колдунство особо сильное, то ли силы у экзорцистов слабые. Не помогло. А в сентябре 1700 года ему совсем поплохело и, промучившись сильными болями два месяца, 1 ноября 1700 года Карл II покинул этот бренный мир. Придворный медик, который проводил вскрытие, писал, что на трупе «не было ни капли крови, сердце оказалось размером с перец, лёгкие разъедены, кишечник гнилой и гангренозный, одно яичко было чёрным, как уголь, а голова полна воды».

В итоге на Карле II закончилось сидение Габсбургов на испанском троне, зато после его смерти началась тринадцатилетняя война за испанское наследство.

***

P.S. Мой проект «Найди своего психиатра» работает в штатном режиме.

P.P.S. На площадке Sponsr (Тыц) — мною пишется новая книга. И здесь же есть возможность получить автограф на мои книги.

О каждом народе и нации ходят свои легенды и стереотипы. Но в современном мире все реже встречаются люди, воспринимающие их не в шутку, а на веру. Итак, развеем еще несколько мифов.

Скандальные китайцы

Если посмотреть китайские фильмы или лучше даже послушать их вживую, то кажется, будто они без конца ссорятся и выясняют отношения – прикрикивают друг на друга, повышают и понижают резко тон.

Однако, если не знать языка, то может показаться, что и извиняясь китаец проклинает всю твою семью.

Любой востоковед и лингвист объяснит, что дело тут не в скандальном характере, а в особенностях фонетики языка. Он требует жестких интонаций, да и разговаривать китайцы привыкли громко.

Помешаны на здоровье

Не так-то просто встретить китайца, обладающего лишним весом. Про таких снимают дорамы и фильмы, вокруг таких персонажей собирают целую историю.

И при том, что пухлых китайских маленьких девочек и мальчиков – много, во взрослом возрасте для них излишний вес – редкая проблема. В связи с этим возник миф о том, что китайцы помешаны на здоровом образе жизни.

Однако это не так. Несмотря на то, что старички и старушки могут целые дни проводить в спортзалах и на тропах здоровья, карабкаясь в невиданные дали, сами китайцы оказались по последним исследованиям одной из самых курящих наций в мире.

Едят всякую дрянь

Многих, кто только начинает знакомится с китайской кухней, смущает миф о том, что китайцы – это нация, которая ест все, что бегает, ползает, летает и плавает вокруг.

Действительно, коренная китайская кухня изобилует различной экзотикой, однако жители больших городов уже давно отказались от всяких гадов ползучих. Каждый день они едят рис, овощи, рыбу и мясо.

Никаких скорпионов и летучих мышей.

Сплошной плагиат

Прогуливаясь по рынку, что в России, что в Китае, можно заметить множество подделок под известные брэнды. После этого кажется, что жители этой страны не способны ни на что, кроме как на подделку, причем на не слишком качественную.

Однако китайцы умеют далеко не только копировать, но и изобретать. Вот только делают они это все на свой, восточный манер, который далеко не всегда подходит для европейцев без должной адаптации.

Но именно в Китае изобрели складной зонт, пароварку, вилку, свисток, ресторанное меню и многое другое.

Всё по фэн-шуй

Несмотря на то, что искусство фэн-шуй появилось действительно в Китае, это вовсе не так общепринято, как кажется.

В какой-то момент фэн-шуй охватил и весь запад заставив тысячи домохозяек передвигать столы и шкафы по всему дому, однако в Китае ситуация всегда обстояла несколько иначе.

Несмотря на то, что мир до сих пор верит, что китайцы и шагу не могу сделать не по фэн-шуй, они вовсе не живут, постоянно глядя в компас.

В основном по фэн-шую могут позволить жить только обеспеченные слои населения. А остальным как-то не до этого.

Трудоголики

И еще один распространенный миф. Согласно ему, китайцы все поголовно спят по 4 часа в сутки, встают затемно и отправляются на первую работу, затем на вторую, под вечер на третью, а ночью читают книги и саморазвиваются.

Однако не так. Как и во всем мире китайские офисные клерки не против поотлынивать, а строители – уйти домой на часок пораньше. А обеденный перерыв у этих «трудоголиков» идет целых два часа.

Одинаковые

Для европейца отличить одного китайца от другого на экране кино – и то бывает сложно, если это на Джеки Чан.

Однако если потренироваться, то можно заметить, что их лица такие же разные, как и у других людей – разные разрезы глаз, овал лица, форма подбородка и так далее.

А вот для китайцев одинаковые на лицо уже все европейцы.

Прошел «Оскар».

Такие прекрасные фильмы как «Тар» (6 номинаций, ничего не получил), «Банши Инишерина» (9 номинаций, ни одной награды), «Треугольник печали» (3 номинации, ноль пряника), «Бэтмен» (3 номинации, создателям «Спасибо») обошел красивый пустячок «Все везде и сразу» (11 номинаций, 7 премий). Впрочем, хорошо, что прокатили Спилберга с пресными «Фабельманами» (7 номинаций, ни одной премии) и унылый байопик «Элвис», оставшийся без наград при восьми номинациях.

Но вот жаль, что обидели Кейт Бланшетт. Я наивно полагал, что у нее в номинации «Лучшая женская роль» вообще нет соперниц, упустив, что в гонке участвует Мишель Йео («Все везде и сразу»). Она-то и взяла статуэтку. Актерская игра здесь приложением, о чем  свидетельствуют СМИ, ни одно из которых не забыло упомянуть, — Йео первая в истории актриса азиатского происхождения, получившая «Оскар» в данной категории. Политкорректность - это хорошо, но когда она берет верх над искусством - это плохо, очень плохо, ибо размываются критерии.

Чуть ли не единственный плюс данной церемонии - победа Брендана Фрейзера в номинации «Лучшая мужская роль».

Вот о тернистом пути этого актера и поговорим.

Все 1990-ые Фрейзер шел к успеху, чтобы потом его утратить и снова восстать, словно Феникс из пепла.

Начинал Фрейзер в компании молодых и дерзких Мэтта Деймона, Бена Аффлека, Криса О Доннелла (КАК ХУДШИЙ ФИЛЬМ О СУПЕРГЕРОЯХ ПОХОРОНИЛ КАРЬЕРУ КРИСТОФЕРА О' ДОННЕЛЛА). Причем, в драме «Школьные узы» (1992) он играл средь них главную роль. Имея, к тому же, номинацию на премию «Ассоциации кинокритиков Чикаго» в категории «Самый многообещающий актер» за комедию «Замороженный австралиец» (1992).

То есть, уже изначально в творчестве Фрейзера наметилась развилка. Ему предлагалось либо двигаться по линии комикования, либо попытаться стать серьезным драматическим актером.

Фишку Фрейзер словил в комедии «Пустоголовые» (1994), где оторвался наравне со Стивом Бушеми и Адамом Сэндлером, а диснеевская пародия на «Тарзана» «Джордж из джунглей» (1997) вывела актера в топ, собрав при бюджете 55 миллионов долларов 174.

Если же Фрейзер появлялся в серьезных работах, удача уходила к другим актерам. Байопик о режиссере Джеймсе Уэйле «Боги и монстры» (1998) вызвал шквал восхищения Йеном Маккелленом и Линн Редгрейв. О Фрейзере речь даже не заходила. Да его, амплуа там было «молодой друг стареющего героя», но вспомните какими словами превозносили Криса О Доннелла, в «Запахе женщины» сыгравшего нечто подобное.

В 1999 прокат взорвала «Мумия», приключенческий блокбастер, где не спецэффекты играли роль, а рулил авантюризм в стиле Индианы Джонса и «Романа с камнем». Именно комедийная составляющая и детальная проработка характеров сделала «Мумию» хитом сезона. На кастинге Фрейзер обошел Тома Круза, Мэтта Деймона, Бена Аффлека и Брэда Питта. То был его звездный час. При бюджете 80 миллионов «Мумия» собрала свыше 415. Фрейзер заслужил номинацию на премию «Сатурн».

Тут же, спеша и падая, залудили продолжение «Мумия возвращается» (2001). На спецэффекты не скупились, грохнув 98 миллионов. В спешке, однако, лопохнулись со сценарием. Ушел приключенческий драйв, и хотя фильм вполне отбился в прокате, собрав 435 миллионов, поклонники первой части были разочарованы.

А дальше история повторилась. Сыграв в экранизации романа Грэма Грина «Тихий американец», Фрейзер опять увидел, как слава ушла к партнеру, на сей раз повезло Майклу Кейну, которого номинировали на «Оскар», «Золотой глобус» и BAFTA.

После череды малозаметных картин, из которых выделялось разве что оскароносное «Столкновение» (2004) Фрейзер вернулся в пафосное приключенческое кино, сыграв в экранизации романа Жюля Верна «Путешествие к центру Земли» (2008). Картина заявлялась как первый фильм, снятый в формате цифрового 3D и при бюджете 60 миллионов собрала без малого 242.

Следом появилось окончание франшизы «Мумия: Гробница императора драконов». Она хотя отбила вложения, но стала самым провальным в кассовом плане фильмом трилогии.

Совсем плохо дела обстояли с фэнтэзи «Чернильное сердце» (2009), которое просто в прокате провалилось. Провалилась и драма «Крайние меры» и комедия «Месть пушистых» (оба 2010). Фрейзер явно терял позиции.

Да и личные дела его пребывали не очень. Развалившийся брак, смерть матери, проблемы со здоровьем. Все это сформировало у актера депрессию, из-за которой на пять лет он вообще покинул кинематограф, переместившись на телевидение.

Работал в сериалах, в том числе «Траст», «Любовники», «Титаны», «Роковой патруль».

Вновь на вершины киночартов Фрейзер ворвался драмой Даррена Аронофски «Кит» (2022).

Слов нет, страдающий ожирением герой это внешняя роль. О ролях такого типа саркастически отзывался Чарльз Лоутон: «Дайте мне роль слепого. Нужно только закрыть глаза, осторожно передвигаться по лестнице и ощупывать ступеньки. Держу пари, в таком фильме всегда будут лестницы, чтобы актеру было легче играть, и ты увидишь – наградам не будет конца».

Другое дело, что за внешним рисунком у Кита просматривается душа человеческая и Брендан творит чудеса, заставляя нас полюбить разожравшееся, переставшее следить за собой, разрушившее жизнь свою и близких потливое чудовище. А это и есть искусство.

Наконец-то поток наград обрушился и на Фрейзера. Помимо «Оскара» он получил премию «Выбор критиков» и номинировался на «Золотой глобус» и BAFTA.

Что дальше? Внесем ложечку скепсиса, вспомнив, как фильм того же Аронофски «Рестлер» прогнозировал возрождение карьеры Микки Рурка.

Будем надеяться, что у Фрейзера сложится все ещё лучше.

"Ребятки, а кому бы вы были нужны, если бы не русская сцена (читайте: и экран). Ваша узнаваемость умещалась бы в коробки хуторских ДК, а о кино бы вы и не мечтали. Потому как молчаливо перегонять желваки на скулах, а потом выезжать на мастерском дубляже, это все же не игра. Я и про “Театр” с великолепной Артмане, и про “Зимнюю вишню”. Фильмы, в которых снимался Ивар... Особенно смешно слушать эти его слова: “Пусть они [то есть мы, российские зрители] наживаются на том прекрасном, что мы им оставили”. Да, очень мы обогатились благодаря ему. В общем, Вайкуле № 2. А может, № 3, так как и Пугачева нас кормила".

(Журналист Михаил Шахназаров)

"Грязная тварь. Латвийский артист, который у нас немало поснимался, превратился в гадину. Ему надо запомнить, что таких подпевал, как он, больше не будут снимать в кино ни в Америке, ни тем более у нас".

(Президент Гильдии актеров кино России Сергей Никоненко)

Друзья, 

в Живом Журнале стартовал новый весенний творческий марафон для блогеров — #ВСЕМВЕСНА. 

И это уже одиннадцатый марафон по счету. С 2020 года сообщество 365days объединяет самых разных людей, которые находят свой ежедневный интерес в том, чтобы писать, пробовать новое, знакомиться и поддерживать друг друга в непростые времена. 

Сомневаетесь, нужен ли вам марафон и будет ли он полезен лично для вас? Мы собрали отзывы участников предыдущих творческих забегов, которые сделали свой выбор и не пожалели.

⏳ psy_researcher отметила пользу марафонов не только для развития своих навыков письма:

Участие в марафоне очень помогло мне не только начать писать, но и писать регулярно. Уверена, что без марафона мне было бы намного сложнее. Такая творческая организация помогла в формировании устойчивой привычки писать регулярно и систематично. Уже сейчас чувствую, что действительно влилась в нужный мне ритм и дальше писать будет легче. Заметила, что кроме организации сугубо рабочих задач, марафон очень помог в структуризации жизненного времени в целом! Мне понравилось.

💬 spbfreelancer почувствовал в себе уверенность попробовать себя в новом качестве:

Благодаря марафону я вновь смог ощутить себя журналистом и взять интервью у интересного мне человека, смог взглянуть на известные вещи совершенно под другим углом, написал то, что очень давно откладывал в долгий ящик.

🚣 Участвовать в марафоне можно в своем комфортном темпе, это отметила natalia_goodler:

В марафонах сообщества 365days победителя не бывает. Вернее нет, не так. Проигравших не бывает, побеждает дружба и творчество. Не имеет значения, кто добежал первым, мы же никуда не торопимся. Каждый выбирает свою дистанцию, удобный темп, стиль. 

👯А виртуальные знакомства, случившиеся в марафоне, могут перерасти с дружбу, как поделилась moyage311:

В каждом из марафонов я находила для себя людей, с которыми сживалась настолько, что уже не хотела расставаться.

📌 Присоединиться к марафону можно до 15 мая 2023 года.

Узнайте больше о правилах участия, заданиях и призах творческого марафона #ВСЕМВЕСНА

Готовы попробовать? Рассказываем, с чего начать:

• для участия в марафонах вступите в сообщество 365days и соблюдайте его правила;
• расскажите о марафоне #ВСЕМВЕСНА в своём блоге и социальных сетях. Ссылки на записи и публикации в социальных сетях, пожалуйста, оставляйте в комментариях к основному анонсу весеннего марафона;
• пользуйтесь чеклистом, добавляйте к постам хештег #ВСЕМВЕСНА, показывайте ваши записи в ежедневных постах в сообществе 365days

Присоединяйтесь!

Пожалуй, ни одна компания в мире не принесла детям столько радости, а себе — столько денег, как Disney. Новаильмы студии Disneyторское видение Уолта Диснея и предпринимательская жилка его родного брата позволили студии занять лидерскую позицию на рынке анимации, а также создать огромную бизнес-империю, которая сегодня не ограничивается кинопрокатом. Disney — это и парк аттракционов, и сеть отелей, и фирменные магазины с мерчем. Но, конечно, для зрителей это в первую очередь качественные и любимые всеми мультфильмы. С 2006 года компания владеет Pixar, так что «История игрушек», «Корпорация монстров» и «Душа» — тоже диснеевская анимация. Рассказываем про 10 последних на сегодняшний день проектов студии Disney.

«Райя и последний дракон»

Когда-то в землях Кумандры был мир и покой, который охраняли драконы. Но однажды создания хаоса, друуны, ворвались в мир людей и начали превращать их в камни. Драконам удалось остановить злые силы, отдав при этом все свои. После этого магия была заключена лишь в одном-единственном драконьем камне, который в результате ссоры племен Кумандры разбился на несколько частей, вновь выпустив друунов на волю. Храбрая девушка Райя, дочь вождя одного из племен, отправляется на поиски последнего дракона, который поможет ей создать новый камень и победить духов хаоса.

«Райя и последний дракон» отдает дань уважения культуре стран Юго-Восточной Азии. Ради правдоподобной и детальной анимации сотрудники Disney лично ездили по Камбодже, Таиланду, Вьетнаму и другим странам, в результате чего картинка на экране выглядит не просто достоверной, но еще и очень завораживающей. При этом, несмотря на номинацию на «Оскар» (которой удостаиваются все мультфильмы студии), в тот год «Райя» проиграла своему же собрату — «Энканто».

Смотреть в Okko

«Энканто»

Мирабель Мадригаль — единственная из всей своей большой семьи, кто не унаследовал особого магического дара. Благодаря талантам ее родственников местное население счастливо живет уже несколько десятков лет, радуясь каждому дню. Помогает семейству их дом Касита, который настолько же живой, насколько и его обитатели. И Мирабель вроде бы уже смирилась с тем, что ей не быть такой особенной, как ее сестры и родители, но однажды в Касите начинают появляться загадочные трещины. Неужели фундамент семьи Мадригаль вот-вот разрушится? И почему никому нельзя говорить о дяде Бруно? Похоже, только Мирабель может разобраться с этими семейными делами.

Если потрясающе красивая «Райя и последний дракон» и могла проиграть кому-то из конкурентов, то только другому проекту Disney — «Энканто». Авторы картины исследуют тему семьи и культуру Колумбии, и всё это сопровождается яркой картинкой и зажигательными мелодиями. Музыку к проекту написал знаменитый бродвейский постановщик и актер Лин-Мануэль Миранда, а сингл We Don’t Talk About Bruno несколько недель возглавлял мировые чарты и получил «Грэмми» за лучшую песню. Помимо трех музыкальных граммофонов, в копилке «Энканто» также оказались «Оскар» и «Золотой глобус» за лучший анимационный фильм.

Смотреть в Okko

«Странный мир»

Отец и сын, экспедиторы Сёчер и Джэгер, находят у подножия гор неизвестное растение. 15-летний Сёчер уверен, что это нечто особенное, и торопится показать свою находку жителям Авалонии, в то время как Джэгер продолжает путь исследований и навсегда уходит из семьи. Много лет спустя благодаря находке подростка Авалония процветает и получает энергию от найденного растения, получившего название пандо. Но радость жителей страны не вечна, президент сообщает, что сила пандо иссякает, поэтому Сёчеру придется отправиться в опасную экспедицию, чтобы выяснить причину потери энергии и спасти родной мир.

Новый проект от автора «Райи и последнего дракона» Ки Нгуйена прошел намного незаметнее своего предшественника. Примечательно, что после «Города героев» это первый мультфильм студии, который сделан в жанре научной фантастики. Долгое время Disney концентрировался на принцессах и исследовании культур других стран и вот теперь вернулся со «Странным миром» в сай-фай. Авторы картины вдохновлялись как тематическими журналами, так и романом «Путешествие к центру Земли», а также фильмами «Парк Юрского периода», «Фантастическое путешествие» и первым «Кинг-Конгом».

«Вперед»

Братья-эльфы Иэн и Барли Лайтфуты живут с мамой в волшебном мире, населенном другими сказочными существами вроде фей и кентавров. Когда-то их реальность была наполнена магией, но она была утрачена с появлением современных технологий. Братья скучают по отцу, который скончался много лет назад, и на 16-летие Иэна они неожиданно получают посох с волшебным камнем, который может вернуть им потерянного родственника на сутки. Но в результате досадной ошибки братьям удается вернуть лишь нижнюю половину тела отца. Чтобы не терять времени даром, Иэн и Барли отправляются на поиски нового волшебного камня, чтобы вернуть папу полностью и провести с ним хотя бы один день.

Трогательная история о двух братьях была вдохновлена реальной жизнью режиссера Дэна Скэнлона, который когда-то сам потерял отца и рос вместе с братом и мамой. Автобиографичность сделала «Вперед» очень искренней картиной, к которой критики практически не придирались. Одной из особенностей мультфильма стало то, что его авторы создали необычный мир, в котором живут и чувствуют себя хорошо различные фэнтезийные существа. Это прекрасная утопия, в которой непохожие друг друга люди могли бы жить, не боясь своих отличий и особенностей.

Смотреть в Okko

«Душа»

Учитель музыки Джо Гарднер живет лишь джазом, мечтая однажды сыграть в оркестре знаменитой Доротеи Уильямс. Неожиданно ему предоставляется шанс проявить себя, но Джо проваливается в открытый люк и умирает. Его душа отправляется в иной мир, где видит целую систему распределения жизней. Джо не согласен умирать, поэтому старается максимально оттянуть момент отправления на тот свет и знакомится с душой под номером 22, которая уже много столетий не может найти свое призвание, а потому и воплотиться в реальном теле. Вместе они оказываются на Земле, где Душа 22 начинает чувствовать вкус жизни, а Джо смотрит на себя чужими глазами.

«Душа» — один из несомненных шедевров современной анимации, получивший две премии «Оскар», в том числе за лучший саундтрек. Мультфильм не только пришелся по вкусу критикам и зрителям, но и даже был по достоинству оценен последователями восточной философии, которым оказалась близка тема рождения, перерождения и появления душ. Это воодушевляющий и в то же время медитативный мультфильм с красивым визуальным рядом и музыкой (джазовой и не только), в котором каждый обязательно найдет что-то для себя.

Смотреть в Okko

«Лука»

В пучине морской, глубоко-глубоко под водой живут морские чудовища. Они совсем не злые, как думают о них люди, но всегда держатся подальше от суши, чтобы не навлечь на себя неприятности. 12-летний Лука работает пастухом рыб, живет с родителями и бабушкой и очень боится страшных людей, обитающих на земле. Однажды он знакомится с другим морским чудищем, Альберто, который легко выходит на сушу и без воды превращается в обычного мальчика. Лука, терзаемый любопытством, тоже решается выйти на берег, чтобы посмотреть на жизнь людей.

В качестве локации для анимации была выбрана итальянская Ривьера, и это неслучайно. Режиссер Энрико Касароса провел свое детство в итальянском городе Генуя и с ностальгией вспоминает о тех годах. Более того, его первый близкий приятель, с которого списан Альберто, появился у Касаросы именно там, поэтому постановщику было важно отразить в своем первом полнометражном мультфильме дружбу, которая помогает повзрослеть и которую можно помнить и ценить всю оставшуюся жизнь.

Смотреть в Okko

«Я краснею»

Школьница с китайскими корнями Мэй Ли живет с родителями в Торонто, где всё семейство ухаживает за храмом, возведенным в честь предка Сунь И. Она отчаянно старается угодить своей матери, которая хочет, чтобы Мэй Ли была идеальной ученицей и образцовой дочерью. Но неожиданно девочка обнаруживает, что может менять внешний облик, когда нервничает или злится. Мэй Ли превращается в огромную красную панду, а это совсем не вписывается в образ идеальной дочери. Кроме того, в город приезжает любимая группа Мэй 4-Town, на концерт которой она отчаянно желает пойти вопреки запрету мамы.

История о взрослении и принятии себя и своих недостатков через призму фантастической истории о превращении в гигантскую панду. В мультфильме, помимо очаровательной красной панды, отыщутся важные жизненные уроки, которые зритель проходит вместе с главной героиней. Здесь простым языком говорят о самом главном: отношениях с родителями, отстаивании своего мнения и принятии себя, а также о том, как с возрастом меняются тело, настроение, эмоции и вкусы. «Я краснею» был выдвинут на «Оскар», однако проект Disney уступил статуэтку стриминг-гиганту Netflix с его «Пиноккио Гильермо дель Торо».

«Базз Лайтер»

Космический рейнджер Базз Лайтер, его подруга и командир Алиша Хоторн, а также стажер Фезерингхэмстен отправляются на исследование далекой планеты Т’Кани Прайм, где были обнаружены признаки жизни. Там их корабль получает повреждение, и команда вынуждена задержаться, чтобы починить его. Из-за временной аномалии проходит четыре года вместо одного, но корабль починить не удается. Годы идут, а попытки улететь так и остаются безуспешными.

Благодаря невероятному успеху анимационной франшизы «История игрушек», которая берет свое начало еще в 1995 году, стал возможен спин-офф про одного из наиболее популярных персонажей в мире оживших игрушек. Не секрет, что Базз Лайтер был назван в честь реального американского астронавта Базза Олдрина, поэтому ответственность на создателях мультфильма с момента его появления на экранах была огромная. И Disney вместе с Pixar вновь не подвели.

«Холодное сердце 2»

После событий первой части мультфильма проходит три года. Эльза вернулась во дворец, где счастливо живет вместе с сестрой Анной. Неожиданно Эльза начинает слышать загадочный голос, зовущий ее за собой. Последовав за ним, она случайно пробуждает духов Зачарованного леса, в который уже много лет не ступала нога никого из Эренделла. Анна, Кристоф и Олаф следуют за Эльзой и узнают, что между племенем Нортулдры и жителями их родных земель когда-то произошел конфликт, после чего между лесом и замком была построена плотина. Эльза намерена узнать, кому принадлежит зовущий ее голос и как снять чары с заколдованного леса.

Успех мультфильмов, выпускаемых студией Disney, неоспорим, и зрители ждут каждого следующего проекта с замиранием сердца. Но некоторые картины всё равно более ожидаемы, чем другие. Так, например, сиквел «Холодного сердца» не просто обогнал первую часть по сборам, но и стал одним из самых успешных проектов компании в целом. Поначалу студия сомневалась, выпускать ли вторую часть в прокат или же ограничиться стримингами, как это делалось раньше (до появления собственного онлайн-сервиса сиквелы выходили на DVD). Но они рискнули и не прогадали. Анна, Эльза, Олаф и другие персонажи этой истории стали настолько популярны, что Disney смог заколлабиться со всеми компаниями, выпускающими брендированные товары, — от Lego до производителей шампуней.

Смотреть в Okko

«История игрушек 4»

Игрушки Энди уже два года живут у девочки по имени Бонни. Однажды в школе она мастерит игрушку из пластиковой вилки и называет ее Вилкинсом. Вуди и его команда благосклонно принимают нового члена, вот только сам Вилкинс не осознает себя игрушкой, и ему приходится учиться вести себя среди себе подобных. Когда Бонни с родителями отправляются в отпуск, Вилкинс сбегает через окно автомобиля, и Вуди вместе с Баззом Лайтером и другими игрушками, понимая, насколько Вилкинс важен для хозяйки, отправляются на миссию по спасению вилки.

Франшиза «История игрушек» — одна из самых долгоиграющих и успешных в мире анимации. Когда-то, в середине 90-х, первая часть мультфильма была революционной, это была первая в истории полнометражная анимационная картина, полностью созданная на компьютере. Сейчас этим уже никого не удивишь, но когда-то «История игрушек» начала новую эпоху в мультипликации. Спустя много лет персонажи франшизы всё еще любимы зрителями, поэтому студия не останавливается на достигнутом и продолжает играть на струнах душ зрителей, ностальгирующих по своему детству. Кажется, самое время пойти обнять того старого плюшевого медвежонка.

Смотреть в Okko

Текст: Анна Фихан

Ещё больше материалов читайте в нашем блоге.