Недавние тренды рунета

В фильмографии этого актёра – 30 киноработ, но знаменитым Юозас Киселюс стал благодаря роли Артура Банга в драме «Долгая дорога в дюнах» режиссёра Алоиза Бренча.

Юозас Киселюс рос в небольшом городке Ионишкис, а школьные учителя не раз отмечали талантливого мальчика, который был неизменным участником самодеятельности. Но мальчик, казалось, не замечал похвалы в свой адрес, он мечтал после окончания школы учиться в лесотехнической академии и собирался стать настоящим лесником

Юозас Киселюс с однокурсниками.

Кажется, поступление на актёрский факультет Вильнюсской консерватории стало неожиданным для него самого. Даже спустя много лет после получения диплома он так и не мог объяснить, что именно послужило толчком для сдачи документов в консерваторию

Приём в труппу Государственного театра драмы в Вильнюсе стал вполне естественным. На театральной сцене он воплотил множество ярких образов, но любимой ролью на всю жизнь осталась самая первая – Чарльза Сэрфэса в спектакле «Школа злословия» по комедии Ричарда Шеридана. Литовские зрители любили актёра, следили за его творчеством и гордились талантливым соотечественником

Когда Юозасу Киселюсу было 25 лет, в его жизнь пришло кино, причём дебютировал он сразу в главной роли, сыграв Вилимаса в картине Гитиса Лукшаса «Бубенчик». После он довольно много снимался у прибалтийских режиссёров, но самой яркой работой, принесшей актёру невероятную популярность, стала роль Артура Банга в многосерийной ленте «Долгая дорога в дюнах». Кстати, изначально он отнёсся к предложению Алоиза Бренча о съёмках без особого энтузиазма

Юозас Киселюс с семьёй

Собственная неспособность изменить обстоятельства тяготила актёра и, по свидетельству коллеги Киселюса по театру Вилюса Петраускаса, Юозас последние несколько месяцев жизни был явно не в лучшей своей форме. Небольшая зарплата и проблемы с деньгами не могли не повлиять на моральное состояние талантливого актёра, а значит, и на сердце. Когда 7 мая 1991 года Юозас возвращался с кинопроб, он почувствовал резкое ухудшение самочувствия, едва выйдя из троллейбуса. Он отдышался и всё же самостоятельно добрался домой, откуда его уже забрала скорая помощь

Сын Юозаса Киселюса Джон с пяти лет рос без отца, но память о нём он трепетно хранит всю жизнь.

В реанимации, куда поместили актёра, ему сделали все необходимые обследования и, не обнаружив ничего критичного, перевели его в общую палату. Актёр почему-то отчаянно мёрз, у него даже поднялась температура и дочь бегала в аптеку за аспирином, которого не оказалось в больнице

10 мая Юозасу Киселюсу сделали рентген и попросили подождать результатов в коридоре. Он сидел в инвалидной коляске, когда к нему подошла врач. Воспитание не позволяло актёру сидеть в присутствии дамы, он встал. И тут же упал замертво. Как оказалось, внезапно лопнула сердечная аорта, и спасти актёра было уже невозможно

https://zen.yandex.ru/media/kulturologia/korotkaia-slava-zvezdy-dolgoi-dorogi-v-diunah-pochemu-iuozas-kiselius-ushel-iz-jizni-v-41-god-6126813758c2c11c050f3899

Вчера в ночи дражайший супруг объявил, что мы будем смотреть фильм про Николаса Кейджа. «Документалка?» — удивилась я. «Нет», — говорит. Ну, моё дело маленькое, для совместных просмотров муж обычно сам что-то этакое находит, правда нередко с моей подачи. Словом, настроилась на что-то автобиографическое... И с первых кадров так и пыталась это воспринимать. Но не тут-то было! Никогда ещё не доводилось так приятно ошибиться. Сказать, что это оказалось не менее чем феерично, — ничего не сказать. По мере закручивания сюжета, ржали мы неистово, и особенно неистово — в самые острые моменты. Сейчас поясню.

Жанр «кино о кино» — один из моих самых любимых. Однако о существовании жанра «кино в кино и ещё много кино» мне до сих пор было неизвестно. А он всё же есть. Николас Кейдж, как и положено, в главной роли и играет самого себя. Ну натурально — знаменитого актёра Николаса Кейджа, сыгравшего во всех тех фильмах, в которых сыграл. Фильмы, похоже, тоже в числе протагонистов, но об этом позже. Кейдж сыграл несуществующую версию самого себя! И не в формате философских самокопаний главного героя о сути творчества и своей роли в нём, а в жанре... комедийного боевика!

Не стану пересказывать даже завязку. Хотя... если коротко, Николас не в лучшей творческой форме (представьте, какая смелость и самоирония!) соглашается прокатиться на Майорку, чтобы подзаработать на вечеринке у местного магната, по совместительству — своего фанатичного поклонника. Ситуация слегка выходит из-под контроля, давая сюжету прекрасную возможность извиваться по всем законам жанра, а порой и вопреки. Тайны, погони, стрельба, трюки... О да, это самые смешные моменты! А вот испанских красот на Майорке нам не показали — большая часть фильма отснята в Хорватии, и там тоже красиво.

«Самокопаниями» наш главный герой полностью всё же не пренебрегает: для этого в моменты затишья ему является его цифровая версия на 30 лет моложе и пытается наставить его на путь истинный. Этот персонаж вынесен в титры второй строкой как Николас Ким Коппола — настоящее имя Кейджа.

К большому сожалению, не могу назвать себя таким же страстным фанатом Кейджа, как его новый друг, которого великолепно сыграл  чилийско-американский актёр Педро Паскаль. Просто давно не смотрела и не пересматривала его фильмы, но зато теперь хочу это сделать. Потому что я более чем уверена, что картина насыщена визуальными и не только цитатами из фильмов разных лет (и наверняка с аллюзиями в сторону не самой известной классики). По крайней мере, в том, что это некий «слоёный пирог» с множеством смыслов и «культурных слоёв» — сомнений нет. При этом, эти слои каждый может снимать в меру своей информированности и кругозора. 

Можно остановиться на первом уровне и смотреть просто комедийный боевик. Или любоваться более скрытыми (но не очень глубоко) смыслами — суть творчества, кино как искусство, самоирония и ещё многое). Можно вспомнить многочисленные мемы про Николаса Кейджа (с ним в этом смысле, наверное, только Чак Норрис сравнится?). Если у вас хорошая память — стоит поискать цитаты и отсылки к фильмам (и не только с Кейджем). Наконец, ещё один культурный слой, который мне далеко не всегда удаётся считать именно в американском кино — это аллюзии к чисто американской культуре и традициям, менталитету и просто не особо известным для многих из нас деталям (вот в испанских фильмах мне большинство слоёв снять удаётся, хотя надеюсь, что не большинство, а все). В любом случае, удовольствие колоссальное. Говорят, что в оригинале без перевода и субтитров — удовольствие ещё большее, но английский так не потяну, к большому сожалению.

В фильме прекрасно всё — от названия «Невыносимый груз огромного таланта» до финальных титров. Интересно, что жена и дочь актёра в фильме — всё-таки вымышленные персонажи. В финальных кадрах жену актёра (в снятом им фильме — ещё одно «кино в кино») играет Деми Мур, которая появляется лишь на несколько секунд, демонстрируя один довольно популярный киноприём, явно являющийся цитатой сразу из нескольких (известных даже мне) фильмов.

Снял всё это чудо Том Гормикэн, и это имя мне ни о чём не говорит, но надо бы его запомнить. Картина новейшая, этого года выпуска (хотя премьера планировалась годом ранее). Российская премьера была запланирована на апрель этого года, но её отменили сами знаете почему. Поэтому, если честно, я не знаю, как смотреть эту ленту законно. 🙈😒😥 Однако в интернете она присутствует в изобилии в хорошем качестве с дубляжом, что бы сие не означало.

Как, наверное, и у многих, у меня есть свои «культовые» фильмы, которые мы с семьёй можем пересматривать неоднократно. «Невыносимый груз огромного таланта», несомненно, пополнил эту копилку.

А вы как — уже смотрели? Что думаете? А есть у вас свои «культовые» фильмы?

Сегодня у меня был медицинский день. С раннего утра поехала к зубному гигиенисту, почистить, зафторировать и отполировать зубья. Теперь могу заново курить, пить густое красное вино и трескать всякие разноцветные химические конфеты ))
Потом сдала кровь на аналИзы. Так как хочется понять, почему лежание и жевание - единственные желаемые формы физической активности. Подозреваю низкий гемоглобин, и превентивно прописываю себе больше мяса и вина ;))

После таких подвигов на работу ехать уже расхотелось)) дома валяться гораздо удобнее))

А у вас как с медициной? Когда были у зубного? А когда анализировали кровь? ;))

https://t.me/chervonec_001/12084

В Баварии очень хорошо и красиво — горы живописнейшие, воздух свежайший, вода чистейшая. Прекрасное место для разрывания силой грудных мышц цепей диктатуры. Во Франции тоже масса прекрасных мест имеется. При этом, в целом, в Мордовии ничуть не хуже — гор, правда, нет, зато свежего воздуха и прочих природных ништяков хоть отбавляй. Наверное, поэтому в своё время Жерар Депардьё выбрал в качестве альтернативы родной Франции бескрайние просторы Мордовии, заслужив негласное прозвище, которое в заголовке.

У французов вообще очень хорошо с чувством юмора и самоиронией. Да и с предсказательствами всякими тоже очень неплохо — вспоминаем Мишеля де Нотр-Дама, Нострадамуса то есть. Это я к тому, что опять хочу вернуться к теме кино, попадающей в точку с нынешними событиями, причём задолго до их воплощения в реальность. В прошлом году во Франции сняли фильм, во многом напомнивший мне знаменитых «Актёров» Бертрана Блие двадцати с лишим летней давности, где он снял всех живых на тот момент легенд французского кино, включая Бельмондо и Делона. Он называется «Прощай, Париж», его придумал и снял Эдуар Баэр.

Происходящее в фильме до жути напомнило мне нынешний саммит G7 в замке Эльмау, а типажи, представленные актёрами, полностью соответствуют типажам стран-членов (и не только), и даже типажам собственно их лидеров. Компания стариков-друзей, среди которых затесался лишь один относительно молодой, ежегодно собирается для посиделок, воспоминаний о былом и построений планов на будущее. Они все очень разные, с совершенно разным подходом к жизни, как и все страны Большой Семёрки, однако при подробном рассмотрении оказывается, что верховодит всем в компании один-единственный вздорный старик — его играет совсем уже старый Пьер Ардити. Он — главный произноситель тостов. Он жутко любит считать деньги и постоянно кричит, что платить за это не будет (сами, дескать, платите). Что виноваты все вокруг, кроме него самого. Прямо как США и Байден...

Принимающий мероприятие в своём баре Жан-Франсуа Стевнен постоянно спрашивает у всех, хорошо ли ему без усов, которые он сбрил. Он невероятно любезен и обходителен со своими поварами-мигрантами из Пакистана. В итоге он рисует себе усы, а приятели, глядя на них, спрашивают, хочет ли он с ними стать похожим на Гитлера. Ни дать, ни взять — Германия как страна, принимающая саммит. И Шольц — нерешительный и мягкотелый.

Весёлый и беззаботный Бернар Мюра постоянно бегает в туалет, чтобы затянуться дозой кокаина. Зато потом ему просто море по колено, он несёт полнейшую ахинею, говорит невпопад, при этом считая себя выше чуть ли не всех присутствующих. Очень похоже на Великобританию. Герой Мюра в итоге умирает от передоза прямо в туалете — боюсь, Джонсона может ждать такой же конец.

Бернар лё Кок постоянно подкатывает к симпатичной официантке и даже дарит ей антикварные наручные часы, которые достались ему от отца. Его расчёт — очаровать девушку и повстречаться с нею недолго, просто, чтобы поразвлечься. Но она сразу хочет замуж, и вся сальная игривость спадает. И секса перехотелось, и часы отдайте назад, да и вообще... Сплошная пустышка и пылепускательство — точь-в-точь Канада с красавчиком Трюдо.

Ёси Оида играет тихого японца, который ничего не говорит, а лишь кланяется, идиотски улыбаясь, жрёт на халяву и тырит ложки. Тут и так всё понятно. Схож с ним и персонаж Жакки Барруайе — тихий и забитый дедок, от мнения которого ничего не зависит. Деньги у него есть, но он помалкивает об этом. Ассоциации с Италией и недавно ещё возглавлявшим Евроцентробанк Драги очень уж на поверхности.

Герой Даниэля Прево — ни рыба ни мясо, зачем пришёл вообще непонятно. Шарль Мишель собственной персоной прямо. А в туалете сидит старуха, следящая за там порядком, такая же тощая и надменная, как фрау Урсула. Локация для персонажа подобрана невероятно точно.

Самый молодой — герой Франсуа Дамьена, олицетворяющий Францию и Макрона. У него вроде бы проскакивают здравые мысли, и он даже пытается протестовать, разламывая инсталляцию типа «искусство», установленную в ресторане, но все протесты захлёбываются, потому что он такой же, как остальные.

Наконец, в фильме есть ещё три героя, принципиально важные, поэтому я оставил их на закуску. Первый — пианист в исполнении Жерара Дагера, который играет на вечеринке, но постоянно вставляет празднующим палки в колёса своими репликами, возражениями и неудовольствиями. Второй — артист-комик в исполнении Бенуа Пульворде, которого все узнают на улице и которого якобы пригласили на вечеринку тоже, однако никто уже не помнит, кто его пригласил и зачем, потому что он там нахрен никому не нужен. С его присутствием просто мирятся и ждут, когда же он уже свалит. Наконец, герой Жерара Депардьё предпочитает остаться дома. Ранее он входил в этот закрытый клуб, однако перестал посещать его, потому что понял, что говорить с бывшими друзьями ему больше не о чем. Потому что все они уроды. Верховный мордвин всегда прав)). Полагаю, нетрудно догадаться, кто и какую страну из них троих в этом фантасмагорическом карнавале представляет...

В финале персонаж Пульворде поёт душераздирающую песню об утраченных иллюзиях и разбитой жизни, уходя по одной из пустынных парижских улиц в никуда. Фактически, он разрушает складывавшуюся годами тусовку. И может статься, что фраза «Прощай, Париж» вскоре действительно станет актуальной. В прямом смысле. 

Кино порой в состоянии заглядывать вперёд. И как хорошо, что пока видимое нами на экране лишь в кино...

(c) petrus_paulus

Желающим поддержать ведение этого блога — Сбербанк 2202 2032 7122 6575, заранее спасибо!

Болонская система нас бросила. Примерно так, как одного жителя нашего посёлка бросила жена. Он долго хотел, но всё не решался с нею развестись, а она взяла да и нашла нового мужа и уехала с ним. Повезло парню. Вот и нам повезло.

Болонская система была у нас карго-культом: имитацией внешней формы с сохранением старого содержания. Вернее, содержание только ухудшилось под влиянием новой формы. Наш привычный вузовский курс просто резали надвое.

Однако, прощаясь с Болонской системой, следует извлечь из неё ценное поучение. Даже не из неё, а скорее из англосаксонской образовательной системы, которая лежит в её основании.

Есть принципиально две идеологии, философии высшего образования. Наше высшее образование, которое когда-то было срисовано с немецкого образца, предполагает изучение сначала теории, а потом прикладывание этой теории к практике. Это соответствует диалектике общего и особенного, свойственной немецкой классической философии. Хочешь стать инженером? Изучи сначала математику, физику, а дальше будешь изучать инженерное дело как практическое воплощение этих дисциплин.

Возможен и другой подход – более практический. Англосаксонский. Сразу начинают готовить практика, по существу – техника по узкой специальности. После этого он может идти работать. Это бакалавриат. А потом – кто может и кому это нужно –  идёт учиться дальше. Это магистратура.  Там он изучит – возможно -  и высокую теорию. Не случайно английский engineer вполне может оказаться техником: не зря немцы пишут в своих визитных карточках dipl. еngineer – чтоб показать, что он не техник, а именно инженер.

Такая философия образования, сформировавшаяся ещё в XIX в., и была положена в основу Болонской системы. Ведь в основе каждого большого дела лежит какая-то философия, даже если это не вполне осознаётся самими деятелями.

Какой тип образования лучше?  Скорее всего тот, к которому привык данный народ. Л.Толстой вывел на основании своего опыта преподавания в яснополянской школе, что лучшая метода та, которой лучше всего владеет преподаватель, а единой для всех быть не может. Это же можно отнести к национальной системе образования. Не случайно итальянцы под сурдинку изъяли из болонского процесса жизненно важные специальности: инженерию, медицину, агрикультуру. А неважные: филология, юриспруденция, экономика – это пожалуйста, эти – не жалко.

Нам нужно оставить нашу привычную – можно сказать: дедуктивную – систему образования. Однако при этом в практических инженерных специальностях очень полезно разработать программы подготовки инженеров из техников той же специальности. Это уже есть и было и при советской власти во многих вузах. Например, сын моей сотрудницы окончил т.н. колледж (техникум) по дорожному строительству, и лучшие ученики получили право без экзаменов поступать в вуз по тому же профилю на специально разработанный укороченный курс.  Но такая система возможна, пожалуй, только для сугубо практических специальностей. Там, где требуется большая теоретическая база, этот подход способен только ухудшить дело. Положим, инженера-физика таким манером, скорее всего, не подготовишь. А вот врача и учителя можно и нужно.

Вот это направление, как мне представляется, стОит развивать. При сохранении наряду с ним и обычного пяти-шестилетнего курса.

Разумеется, тут не будет единообразия, столь милого сердцу всякого бюрократа. Однако в интересах дела единообразием стоит пожертвовать.

Сейчас очень развивается система среднего специального образования. Техникумы и ПТУ становятся популярными среди молодёжи. Это полезно и благотворно, особенно ввиду неизбежной и жизненно необходимой индустриализации. Вот и нужно создать для их выпускников интересную и полезную перспективу.

НАТО-вские чиновники чиновники и журналисты испытали шок от того что в менюресторана, который обсуживает саммит НАТО в Мадриде, есть блюдо под названием "Картофельный салат по-русски". Об этом сообщает Reuters.

Причем  находилось на верхней строчке меню и предлагалось по цене восемь евро за порцию. В состав салата входит горох, картофель, морковь и майонез.

Реакция участников саммита на появление "русского салата" в меню:

"Русский салат на саммите НАТО? Я немного удивлен таким выбором блюда"...

Перепугались НАТО-вцы названием салата или цена смутила?! Однако, как пишут-раскупили его довольно быстро. Надо было в меню добавить ещё соленые огурчики, пельмешки, окрошку... И под водочку "Столичную":-)))!

29 июня родилась Саманта Смит (1972-1985), американская советская девочка.

Очутившись в СССР с миротворческой миссией, Саманта стала популярной и на родине.

Погибла в авиакатастрофе, едва справив тринадцатилетие. Так и не узнав, что жизнь ее могла оборваться со дня на день на земле, не оборвись в небе.

Ведь на девочку обратил внимание невменяйка Роберт Бардо (1970).

Бардо был типичным лузером, не способным вписаться в социум и потому осваивающий альтернативную реальность. Нынче самой значимой вещью для таких бедолаг являются соцсети, а в 1980-ые это был телевизор, ежедневно промывающий американскому подростку мозги культом звезд (А У ВАС ЗВЕЗД УБИВАЮТ...). Когда о Саманте трубили все телеканалы, Бардо написал ей письмо. Письмом не ограничился, решив навестить лично. Полицейские задержали Роберта у дома родителей Саманты. Предъявить ему было нечего, после установления личности парня отпустили.

Через пару недель Саманта погибла.

Вот только Бардо не успокоился.

Да и как этот прирожденный убийца мог успокоиться? На чём?

При анализе личности преступника следует обращать внимание на вводные данные. Вводные данные Роберта Бардо заставляют его не пожалеть, нет, они вызывают желание посадить рядом с ним на скамейку подсудимых его родителей, братьев, сестер, которые издевались над ребенком, травмируя изначально неустойчивую психику. Да, изначально неустойчивую, - у Бардо диагностировали биполярку, а в 1985 он был помещен на месяц в психиатричку.

Также на скамье подсудимых должны были, на мой взгляд, очутиться представители полиции, не обеспечившие за Бардо нужный контроль. Его трижды арестовывали за различные хулиганские действия и только журили.

Телевизор стал для Роберта окном в иной мир, где не было насилия, жестокости, зато было вдосталь солнца и улыбок.

Чего хотел Роберт?

А вот именно этого, - мишурного блеска. На беспросветные будни он уже вдоволь насмотрелся.

Узнав о гибели Саманты Смит он быстро успокоился, создав для себя новый культ: актрису Ребекку Шеффер.

Ребекку Шеффер (1967-1989) прославил телесериал «Моя сестра Сэм», где она играла на протяжении трех лет своей недолгой жизни.

Карьера раскручивалась. Френсис Форд Коппола лоббировал Ребекку в третью часть «Крестного отца», на роль дочери героя Аль Пачино (в итоге ее сыграет София Коппола). Ее также рассматривали на главную роль в романтичную комедию «Красотка», что вознесла в мировые чарты Джулию Робертс.

Но не только Коппола обратил внимание на Ребекку. Роберт Бардо тоже. Два года сряду он бомбардировал актрису письмами, отправляя их по адресу телестудии. Получил от демократичной девчонки фотографию с автографом «Моему дорогому Роберту».

А ведь подруга Шеффер, стилист Джуди Краун, предупреждала:

«Я просила Ребекку не отвечать на эти послания, у меня были плохие предчувствия. Любой фанат мог оказаться психом, и я настаивала, чтобы Бекки игнорировала их».

Впрочем, разве могли наивную девушку насторожить строки типа: «Я чувствительный мальчик, беззащитное существо, ты можешь причинить мне боль». Они могли вызвать только сочувствие. 

Шеффер была не единственным предметом страсти Бардо. Так же он окучивал письмами Мадонну, Тиффани, Дебби Гибсон.

Но ответила ему только Шеффер, заставив на себе зафиксироваться.

От писем Роберт опять решил перейти к делу, завалившись на съемочную площадку «Моей сестры Сью» знакомиться с Ребеккой. Одни источники говорят, что пришел он с плюшевым мишкой и цветочками, другие настаивают «пришел с пистолетом». В любом случае, с площадки его попросили.

Дом Бардо свидетельствовал о его душе лучше некуда.

В комнате на самом виду стоял иконостас с фотографиями Бекки, а на темном, пыльном, захламленном чердаке полицейские нашли письма в ее адрес с угрозами. Парень объяснил, что написал их в минуту жизни трудную, увидев фильм «Сцены классовой борьбы в Беверли-Хиллз», где Шеффер сыграла роль коварной обольстительницы. С тех пор она стала в глазах идиота «голливудской шлюхой», не достойной его чувств.

1 июня 1989 года Бардо явился в детективное агентство «Энтони Эйнджейси», показал фотку Ребекки с дарственной надписью, сказал, что вместе с ней учился, а сейчас вот хочет подарок отослать, да не знает по какому адресу. Никто ничего не заподозрил, - Роберт выглядел благоразумно, а, главное, в руках держал 250 долларов. Через пару часов он получил адрес: Западный Голливуд, улица Свитцер, д. 120, кв. 4

Пистолет несовершеннолетнему Роберту достал брат, тоже, надо думать, не бесплатно.

Явившись в Западный Голливуд с утра пораньше, Бардо начал бегать по улицам, приставая к прохожим с вопросом, не видели ли они девушку с фотографии. Безумный взгляд, всколоченные волосы, сумасшедшие глаза, фотография в дрожащих руках, - все спешили его миновать.

Через два часа, в начале одиннадцатого утра, он все же добрался до улицы Свитцер. Оттуда позвонил из телефонной будки сестре и сказал: «Я скоро покончу с этим».

Согласно одной из версий, Бардо попытался поговорить с Шеффер, разговора не получилось, он ушел и через час вернулся.

Согласно другой, девушка даже сказать ничего не успела.

В одиннадцать утра Ребекку ждал на студии сам Коппола. Собираясь на столь важную для нее встречу, она подошла на звонок к двери и получила в грудь разряд «Магнума». «Тогда она удивленно посмотрела на меня и произнесла два коротких слова: «За что?», - скажет позже Роберт.

С места преступления он скрылся, бросив пистолет под дерево и запульнув на крышу соседнего дома экземпляр романа Сэлинджера «Над пропастью во ржи», - Библию всех прыщавых подростков, которым не дают девушки (сие произведение, как известно, таскал с собой и убийца Джона Леннона Марк Чапмен).

Едва увидев по любимому телевизору убийцы репортаж о смерти Шеффер, сестра Бардо сопоставила факты и заявила в полицию, что к смерти может быть причастен брат.

Арестовали его на следующий день, прямо на улице.

Адвокаты Бардо подключили психиатров. Те распинались, что мальчик шизофреник, за действия свои отвечать не может, сам Роберт эту версию поддерживал, - он бедный, несчастный, с тонкой душевной организацией и вообще во всем виновата песня группы «U2» «Выход». Прослушав композицию бессчетное количество раз, Роберт вычленил оттуда приказ к убийству.

Все равно его признали виновным в убийстве первой степени, приговорив к пожизненному заключению без права условно-досрочного освобождения.

Сидит он до сих пор в одной из калифорнийских тюрем.

А вот ни Саманты, ни Ребекки больше нет.

Светлая память девочкам!

Норвегия ввела запрет на заход российских судов в воды архипелага Шпицберген. Как к этому относиться и что бы это значило? Расскажу:

Более ста лет действовал Парижский Трактат о Шпицбергене. Но так уж случилось, что вдруг он подвергся новации. Никакой необходимости в этом не было, но пришлось срочно подписать новый договор о разграничении морских пространств между Россией и Норвегией, что и произошло 15 сентября 2010 г. в Мурманске. Хотя это и вызвало негодование в узких юридических кругах, поскольку договор был явно неравноправным, и к тому же противоречил Конвенции ООН по морскому праву, которая четко закрепила Российский суверенитет над всем нашим сектором Арктики. Но это нисколько не помешало сделать норвежцам щедрый русский подарок, уступив им весь Шпицберген и огромные территории Баренцева моря. Тогдашний премьер Норвегии Йенс Столтенберг всеми фибрами источал любовь и ласку к щедрой русской душе, называл новый договор "прорывом в российско-норвежских отношениях". Но, недолго музыка играла. Вскоре Йенс стал секретарем НАТО и оказался главным пропагандистом антироссийских санкций и ключевым разработчиком планов ядерных ударов и прочих военных действий НАТО против России.

Но вернемся к правовой стороне дела, изначально архипелагом Шпицберген русские поморы пользовались издревле. В 1905 г. Норвегия, благодаря российской революции, получила независимость от Швеции и тут же принялась расширять свою территорию – сначала робкими шажками – исподтишка объявила своими открытые русскими на противоположном южном полушарии планеты острова Буве, Петра Первого и Землю королевы Мод. Не получив возражений от царствующих особ России, норвежцы тут же решили оттяпать себе и Шпицберген, где до этого бывали только Амундсен и Нансен, да и то проездом в сторону Северного полюса. В 1916 г. Российская империя, обеспечив победу Антанты над Германией в Первой мировой войне, успела юридически закрепить свой суверенитет на Шпицберген, как и на весь сектор Северного Ледовитого океана. Норвегия с этим молчаливо согласилась, как и другие страны Антанты. В 1920 г., когда Советская власть воевала на фронтах Гражданской войны, норвежцы раскрутили сказку про terra nullius – ничейную территорию Шпицберген и организовали в Париже международную конференцию без участия Советской России, на которой и был подписан Трактат о Шпицбергене. СССР к нему присоединился в 1935 г. На сегодня он действует и в нем участвует полсотни стран. Хотя Трактат исключал "всякого рода привилегии, монополии или льготы Норвегии" (ст. 8) но норвежцы это не хотели признавать и только после победы Советского народа над фашистской Германией закон Норвегии 1947 г. признал за СССР «неограниченные права хозяйственной, научной и любой другой деятельности». Россия как продолжатель СССР получила права на эту международную территорию в наследство.

«Прорыв» случился в 2010 г., когда росчерком пера наша страна вдруг лишилась 175 тысяч квадратных километров Баренцева моря, где, например, ежегодно добывалось 300 000 тон рыбы. Норвегия взяла эти пространства под свой суверенитет, тем более, что и в договоре маститые юристы предусмотрели, что Россия «не осуществляет здесь какие-либо суверенные права или юрисдикцию» (ст. 2, 3). Некоторый реверанс договора в пользу акционеров «Газпрома» и «Лукойла» даже тогда в выглядел смешно, а теперь-то и подавно. С мая 2022 г. Норвегия в одностороннем порядке ввела свой таможенный режим в квадратуре архипелага Шпицберген, включая все перспективные зоны добычи нефти и газа. И окончательно точка в этой сделке поставлена вчера – Норвегия запретила заход российских судов в воды архипелага.

Реакция наших Сенаторов была молниеносной, они назвали это «аморальным». И с этим трудно не согласиться, но может быть вместе с этим хорошо бы инициировать:

1. Расследование о заключении неравноправного договора с Норвегией об отторжении государственной территории России. Для этого имеются достаточные правовые основания, например, ч. 21.1 ст. 67 Конституции и ст. 280.1 Уголовного кодекса.
2. Денонсировать договор с Норвегией как недействительную и притворную сделку, или как неравноправный, подписанный вследствие заблуждения и обмана.
3. Ну, а пока будут вестись расследование и дипломатическая переписка, хорошо бы ориентировать командование Арктической группировки российских Вооруженных Сил о расширении территориальной зоны ответственности вокруг Шпицбергена и прежних исконных владений России в Баренцевом море.

Прости нас русская Арктика и национальный парк Шпицберген.