ЖЖ Топ-50 постов сегодня
Недавние тренды рунета
Нил Морс (Neal Morse, 2 августа 1960 года, Ван-Найс, США) — американский певец, мультиинструменталист, композитор и автор песен в стиле прогрессивного рока. Вместе со своим братом Аланом основал группу Spock's Beard. C 1999 года участвует в супергруппе Transatlantic. В 2002 году Нил Морс объявил о своём рождении свыше, покинул Spock’s Beard и увлёкся музыкой в стиле христианский рок. С тех пор Морс стал со-основателем ещё трёх музыкальных коллективов: Yellow Matter Custard, Flying Colors и The Neal Morse Band.
27 августа 2021 года NMB выпускают свой долгожданный четвертый альбом «Innocence & Danger». В состав группы входят Нил Морс, Майк Портной, Рэнди Джордж, Билл Хубауэр и Эрик Джиллетт. Поскольку предыдущие два релиза NMB были концептуальными альбомами, примечательно, что «Innocence & Danger» - это серия не связанных между собой песен, но барабанщик Майк Портной говорит: «После двух разросшихся подряд двойных концептуальных альбомов было приятно вернуться к написанию сборника не связанных между собой отдельных песен в духе нашего первого альбома». Спустя шесть лет после «The Grand Experiment» Морс более чем когда-либо воодушевлен талантами и вкладом своих товарищей по группе в «Innocence & Danger»: «У нас собралась действительно потрясающая команда: барабаны Майка огромны, басовая игра Рэнди - прочная основа, а вокал Эрика стал теперь безумно хорош: часто я пою куплет, Эрик поет припев, Билл поет бридж, и снова Эрик все это завершает. Кажется, это действительно очень хорошо работает. И у Билла, и у Эрика потрясающее соло: на этой пластинке они действительно поражают воображение». (https://checkpoint.com.ru/katalog/katalog/muzyka/compact-disc/cd/neal-morse-band-the-innocence-42257)
Tracklist:
CD1
1 Do It All Again
2 Bird On A Wire
3 Your Place In The Sun
4 Another Story To Tell
5 The Way It Had To Be
6 Emergence
7 Not Afraid Pt 1
8 Bridge Over Troubled Water
CD2
1 Not Afraid Pt 2
2 Beyond The Years
DVD
1 The Making of Innocence & Danger Documentary
2 Bill Hubauer Studio Tour
3 Randy George Studio Tour
4 Eric Gillette Studio Tour
Оригинал и комментарии
Coldplay — британская рок-группа. Начав играть в январе 1996 года, настоящего успеха в мире Coldplay добились в 2000 году, после выхода их второго сингла «Yellow» из альбома Parachutes, ворвавшегося на вершины всех чартов Великобритании и Соединённых Штатов Америки. Альбомы Coldplay разошлись тиражом более 80 миллионов экземпляров.
Coldplay получали премию Грэмми семь раз за альбомы Parachutes, A Rush Of Blood To the Head и Viva La Vida Or Death And All His Friends, песни «Clocks» и «Viva la Vida», выступления с «In My Place» и «Viva la Vida».
Группа принимала участие в различных социальных проектах, таких как Band Aid 20, Live 8, кампании в поддержку детей, больных раком. Также Coldplay выступили на закрытии параолимпийских игр 2012 в Лондоне. 7 февраля 2016 года группа выступила в традиционном шоу в перерыве юбилейного пятидесятого Супербоула.
В декабре 2012 года портал Last.fm назвал Coldplay лучшим исполнителем за 10 лет скробблинга.
Британская поп-рок группа Coldplay выпустила свой новый студийный альбом. Девятая в дискографии полноформатная пластинка получила название "Music of the Spheres" и появилась 15 октября 2021 года на лейбле Atlantic Records. Альбом записан при участии шведского продюсера Макса Мартина (Тейлор Свифт, Ариана Гранде, The Weeknd, Кэти Перри). (http://newbum.net/alternative-music/7272-coldplay-music-of-the-spheres-2021.html)
Треклист:
01. ⦵
02. Higher Power
03. Humankind
04. *✧
05. Let Somebody Go
06. ♡
07. People of the Pride
08. Biutyful
09. ❍
10. My Universe
11. ∞
12. Coloratura
Оригинал и комментарии
Очень приятная, я бы определили для себя — родная, команда. Как-то ни разу не задумывался — нравятся мне их песни или нет, информация об их жизнедеятельности тоже как-то всегда на виду (во всяком случае не прилагаю усилий по её поиску и восприятию).
В данном случае я бы даже дал какую-то официальную сводку по их творчеству и проиллюстрировал нравящимися мне песнями.
Когда я их заметил? Да сто лет назад... Я, кажется, уже говорил, что являюсь поклонником КВН, так вот — в своё время следил за командой МГУ, там и увидел будущих организаторов и участников группы.
Потом, как и все смотрел Взгляд и АТВ, где ребята частенько мелькали.
Так, ладно — официальный текст без моих склерозных измышлений с соответствующим музыкальным сопровождением...
1983 году на пробах в Студенческий театр МГУ познакомились первокурсник механико-математического факультета Алексей Кортнев и первокурсник философского факультета МГУ Валдис Пельш, 13 сентября ими был организован дуэт «Несчастный Случай». 30 декабря 1983 года состоялось первое выступление дуэта на смотре самодеятельности мехмата МГУ с их первой песней — «Гоняясь за бизоном». Вскоре к ним присоединился саксофонист Павел Мордюков, также учившийся в Московском Университете.
В 1987 году к ним присоединился ещё один студент мехмата МГУ Сергей Чекрыжов, которого Кортнев попросил подыграть на аккордеоне в песне «Овощное танго» на концерте в детском лагере. Позже Чекрыжову была дана должность клавишника и основного композитора группы. В 1988 году в состав «Несчастного случая» вошел барабанщик Вадим Сорокин, игравший в Студенческом театре.
Группа быстро стала популярной среди московских студентов благодаря постановке спектаклей «Межсезонье», «Сад идиотов» и «Кабаре «Синие ночи ЧК»». С последним шоу коллектив побывал в Финляндии, Германии, Великобритании, Испании и США.
В 1987 году песни из цикла «Межсезонье» были опубликованы на пластинке в журнале «Кругозор».
Первое появление группы на телеэкранах состоялось в 1988 году в КВН с песней «Нам привезли компьютер». Тогда «Несчастный случай» входил в состав команды МГУ. Позднее, в 1989 году, группа принимала участие в программе «Взгляд», в которой сначала показывались живые выступления, а затем были сняты первые два клипа — «Радио» и «Оставьте меня». После участия во «Взгляде» Кортнева и Пельша пригласили работать на АТВ, где они снимали новые клипы, писали музыку к заглавной заставке телекомпании, участвовали в создании программы Оба-на!. Затем пытались выпускать свои проекты — «Дебилиада» и "Кабаре «Синие ночи», которые не увенчались успехом.
22 октября 1994 года вышел дебютный альбом «Троды Плудов». Работа над записью продолжалась около 5 лет. Альбом получил самые лестные отзывы. «Открытие… Альбом на редкость цельный и законченный… Очень грамотно, четко сыграно и хорошо записано», — написала «Общая газета». «Пластинку надо иметь, а если не иметь, то иметь в виду. Это стильно и самобытно, то есть — своего рода явление», — написал журнал «New Hot Rock». Песни «Снег идет», «Радио», «Уголочек неба», «Армагеддон», «Ouh, baby» и «Hey, Boy!» стали популярны на радиостанциях, а поклонники признали «Троды Плудов» лучшим альбомом группы. Зрители до сих пор регулярно просят на концертах сыграть альбом целиком. Приходится играть с «Троды Плудов» только самые сильные хиты.
Воодушевлённые успехом альбома «Троды Плудов», музыканты стали записывать свой второй диск. В процессе записи родилась концепция альбома — радиоконцерт с дикторскими преамбулами. Для реализации такой идеи к записи было привлечено более 30 артистов и музыкантов (в том числе оркестр Мерзляковского училища при Консерватории, группа «Квартал», телеведущие Игорь Кириллов и Татьяна Судец). Запись проходила в студии при ДК им. Горького по ночам, и через семь месяцев после «Троды Плудов» на свет появился самый эклектичный и сложный альбом «Несчастного Случая» «Mein Lieber Tanz». Рецензии снова были самые восторженные.
(В своё время были разные мысли и планы — очень песня мне была близка)
3 ноября 1996 «Несчастный Случай» выпустил диск «старых-новых» песен под названием «Межсезонье», в основу которого легли песни 1985—1988 годов, чуть позже вошедшие в одноимённый спектакль.
В конце 1997 года вследствие невозможности совмещать работу в группе и на телевидении в академический отпуск ушёл Валдис Пельш. В том же году бас-гитарист Андрей Гуваков и Павел Мордюков создали собственный лейбл «Несчастного случая» под названием «Delicatessen», на котором был выпущен альбом «Это любовь», ставший самым коммерчески успешным альбомом.
В 1999 году музыканты открыли собственную студию «Дом композитора», в которой был записан пятый альбом «Чернослив и курага». Альбом впервые был встречен критиками довольно прохладно — группу обвинили в попытке повторить успех «Это любовь».
В 2003 году выходит альбом «Последние деньки в раю», куда вошёл ротировавшийся на радио и телевидении хит «На фиг, на фиг». Через несколько лет Кортнев признался, что в тот момент группа собиралась закончить своё существование, и перед «распадом» отыграла для друзей два концерта в театральном центре. Бурный приём публики и полученное удовольствие от исполнения собственных композиций убедили «Несчастный случай» продолжить свою деятельность.
Осенью 2004 года к своей 21-й годовщине команда представила большое концертное шоу «Zirkus» в Государственном концертном зале «Россия». В программе прозвучали песни НС в неожиданных аранжировках, а вокальные партии вместе с Алексеем Кортневым исполнили друзья команды — Максим Леонидов, Андрей Макаревич, Дмитрий Певцов и другие. Запись программы была показана на канале НТВ, но не была выпущена на DVD. В результате запись концерта была выпущена в виде аудиодиска, став единственным официальным концертным альбомом команды.
Сборник лучших песен «Лучшее — враг хорошего» вышел в 2008 году перед 25-летним юбилеем группы. Сам юбилей группа с большой помпой в лучших своих традициях иронично-артистических шоу отметила осенью 2008 года в московском МХАТе.
В сентябре 2010 года после ссоры с Алексеем Кортневым группу покинул барабанщик Павел Черемисин, отыгравший в группе 12 лет — дольше всех остальных ударников группы. Обычно барабанщики играли в составе группы не более пяти лет. На смену ему пришёл Павел Тимофеев, который до этого занимался сольными проектами. 13 октября 2010 года вышел в свет альбом «Тоннель в конце света».
В течение 2012—2013 годов группа провела масштабный гастрольный тур по России под названием «Тридцатилогия», посвящённый своему 30-летию. Завершился тур 30 ноября 2013 года большим юбилейным концертом в московском «Крокус Сити Холле». В этот же день состоялся релиз альбома «Гоняясь за бизоном», куда вошли ранее не издававшиеся песни 1983—1993 годов.
В 2014 году «Несчастный случай» выпускает альбом «Кранты» с подзаголовком «Кино, которого не будет». Весь альбом выстроен так, будто бы звучит звуковая дорожка игрового фильма. Между песнями записаны дополнительные треки, в исполнении актёров театра и кино. В течение 2013—2015 годов на треки альбома были сняты три музыкальных клипа — «Суета сует», «Робот Виталий» и «Я офигеваю, мама». В 2013 году Сергей Чекрыжов исполнил на концерте песню «Суета сует» вместо Алексея Кортнева. Публика с восторгом приняла эксперимент, таким образом, в альбом вошло две версии исполнения этой песни.
В 2016—2018 годах группа выпускает синглы «Патриот» и «Плохой танцор», на которые были сняты музыкальные клипы. Клип «Патриот» вызывал широкий общественный резонанс, казачье сообщество намеревалось проверить его содержание на экстремизм. Особенно сильно возмущены патриотически настроенные блогеры. Авторы клипа старались сделать образы героев стереотипными, узнаваемыми каждым человеком. Алексей Кортнев назвал песню нехарактерной для своей группы, поскольку ранее в текстах не звучали такие прямолинейные высказывания.
В 2018 году группа проводит очередной гастрольный тур под названием «Что мы имели в виду?», посвящён он 35-летию коллектива. Первые концерты тура начались ещё в 2017 году, тогда в состав группы вновь ненадолго вернулся Валдис Пельш. На этот раз Пельш участвовал не только на концертах в Москве, но и в целом во всём туре. Программу музыканты готовили полгода, в неё были включены песни, которые не исполнялись уже на протяжении многих лет. Кроме того, были написаны новые песни, в том числе и песня под названием «Что мы имели в виду?».
В 2019 году группа ставит спектакль «В городе Лжедмитрове», сценарий и песни для которого написаны Алексеем Кортневым.
В 2020 году группа запускает на YouTube проект «Музыка на карантине». Музыканты, находясь в режиме самоизоляции, посредством видеосвязи записывают песни — как новые, как свои известные хиты, так и народные песни.
В 2021 году была создана развлекательно-познавательная передача "МузФак. Кафедра занимательной песни" совместно с "РД Студия". Выпуски выходят на Ютуб-каналах "Валдис Пельш" и "Несчастный случай". .
Источники и дополнительные материалы:
https://ru.wikipedia.org/wiki/Несчастный_случай_(группа)
https://zaycev.net/artist/124746
Оригинал и комментарии
I Put a Spell on You — песня 1956 года, написанная Скримин Джей Хокинсом. Запись вошла в список The Rock and Roll Hall of Fame's 500 Songs that Shaped Rock and Roll.
В этот раз вспомнил о легендарной мелодии после того, как она попалось в сборнике —
Энни Леннокс (Annie Lennox; 25 декабря 1954, Абердин, Шотландия) — шотландская певица и автор песен. За свою карьеру она была удостоена премий «Оскар», «Золотой глобус», четырёх «Грэмми» и рекордных восьми «BRIT Awards». Леннокс достигла наибольшего успеха в начале 1990-х годов, когда начала сольную карьеру, выпустив в 1992 году альбом Diva. Всего выпустила пять студийных альбомов и несколько сборников. Энни Леннокс была включена в список «100 величайших исполнителей всех времён по версии Rolling Stone». Ей был присвоен титул «Самого успешного музыканта Великобритании» благодаря её коммерческому успеху. Леннокс является одним из самых продаваемых музыкантов с продажами более 80 миллионов записей по всему миру. Энни Леннокс активно занимается благотворительностью. Она является послом доброй воли ЮНЭЙДС. В 2011 году была награждена орденом Британской империи.
Несколько слов о песне I Put a Spell on You... Изначально Хокинс собирался сделать запись I Put a Spell on You в стиле любовной блюзовой баллады. Однако в дальнейшем, по словам Хокинса, «продюсер напоил весь коллектив, и мы записали эту судьбоносную версию. Я даже не помню процесс записи. До этого я был обычным блюзовым певцом, Джеем Хокинсом. Потом я понял, что могу делать более разрушительные песни и кричать до смерти».
Сингл I Put a Spell on You быстро приобрёл популярность, несмотря на его запрет некоторыми магазинами и радиостанциями. Более мягкая версия (в которой были исключены «каннибальные» выкрики) попала в Top 40, после чего известный рок-н-ролл-диджей Алан Фрид (Alan Freed) включил песню в свой Rock and Roll Review.
До этого времени Хокинс был блюзовым музыкантом, достаточно эмоциональным, но без открытого им дикого эпатажа. Фрид предложил капитализировать «безумное» звучание I Put a Spell on You, дополнив его соответствующим сценическим образом — во время исполнения Хокинс поднимался из гроба в дыму и огне; позднее образ дополнился клыками, торчавшими из носа Хокинса; в представлении появились фейерверки и курящий череп по имени Генри. Это представление было одним из первых в стиле «шок-рок» и имело большое количество последователей, включая Dr. John, Alice Cooper, Screaming Lord Sutch, Warren Zevon, Arthur Brown, Black Sabbath, Ted Nugent, George Clinton, The Butthole Surfers, The Cramps и Marilyn Manson.
Скримин Джей Хокинс (Screamin’ Jay Hawkins — «Орущий» Джей Хокинс, настоящее имя Джеласи Хокинс, Jalacy Hawkins; 18 июля 1929 — 12 февраля 2000) — афроамериканский рок-н-ролльный и ритм-энд-блюзовый певец и автор песен. Один из самых известных и влиятельных американских музыкантов 1950-х годов, чей мощный оперный вокал, в высшей степени эксцентричная, театрализованная манера исполнения собственных песен и использование в своём творчестве гротескной макабрической эстетики и чёрного юмора оказали заметное влияние на рок- и поп-музыку, праотец и пионер стиля шок-рок.
Так о чем же речь...
Да, наша отечественная любовная лирика несколько менее темпераментна.
Лично я услышал эту песню в первый раз в исполнении Creedence Clearwater Revival и был ей покорен.
Creedence Clearwater Revival (CCR) — американская рок-группа, образовавшаяся в 1967 году и за пять лет существования добившаяся всемирного успеха и признания критиками. CCR, возникшие в Сан-Франциско, с самого начала находились под влиянием свомп-блюза. CCR выпустили семь студийных альбомов; все они становились хитами в США и Великобритании. Группа продала во всём мире более 120 миллионов альбомов; их пластинки продолжают расходиться в среднем двухмиллионным тиражом в год. Только в США группа продала более 26 миллионов копий альбомов. 14 синглов CCR поднимались в первую двадцатку списка Billboard Hot 100.
Не менее чувственное изложение и представление текста сделала Nina Simone:
Нина Симон (Nina Simone, настоящее имя Юнис Кэтлин Уэймон, Eunice Kathleen Waymon, 21 февраля 1933 — 21 апреля 2003) — американская певица, пианистка, композитор, аранжировщица. Придерживалась джазовой традиции, однако использовала самый разный исполняемый материал, сочетала джаз, соул, поп-музыку, госпел и блюз, записывала песни с большим оркестром.
Ах, да перевод уже песни дал, а отечественных приверженцев этой песни не представил, вот —
Ильдар Абдуллин – российский певец, участник восьмого сезона проекта «Голос». До того, как попасть в шоу, Ильдар был достаточно известным в Оренбургской области, ведь неоднократно участвовал в различных песенных конкурсах. Широкую популярность все же получил после «Голоса». Парень успешно прошел слепые прослушивания и в наставники выбрал Шнурова.
Ну, раз повернул опять к экспрессии и, практически, современности...
Marilyn Manson — американская рок-группа, основанная Мэрилином Мэнсоном и Дэйзи Берковицем в городе Форт-Лодердейл (штат Флорида) в 1989 году. За всё своё творчество группа издала 11 студийных альбомов, 2 EP, 1 концертный альбом и 1 сборник хитов. Среди них 4 альбома группы были удостоены звания мультиплатинового, 5 золотых альбомов, 1 золотой сборник, 1 золотой видеоальбом и 7 альбомов группы попали в Топ 10, включая два, достигших первого места в чартах. Всего было продано около 25 миллионов пластинок во всём мире. Канал VH1 поставили Marilyn Manson на 78 место лучших рок-групп в рейтинге «100 Greatest Artists of Hard Rock».
Да, экспрессивно, но депрессивно... Но — мощно!
Дабы, подправить настроение в плане оптимистического взгляда на темные стороны жизни дам фрагмент из соответствующего фильма (в коих легендарная мелодия использована многократно):
«Фокус-покус» (Hocus Pocus) — американский комедийный фильм с элементами фэнтези 1993 года с Бетт Мидлер, Сарой Джессикой Паркер и Кэти Наджими в главных ролях.
А в конце всё-таки хочу завершить в некотором смысле классикой — классикой жанра...
Manfred Mann — британский музыкальный коллектив, образовавшийся в Лондоне в 1962 году, исполнявший поп-рок с элементами блюза, ритм-энд-блюза, соула и джаза и имевший успех в чартах, в частности, с синглами «Do Wah Diddy Diddy» (1964), «Pretty Flamingo» «Semi-Detached Suburban Mr. James» и «Just Like a Woman» (1966), «Ha! Ha! Said the Clown» (1967), «Mighty Quinn» (1968). В период с 1964 по 1968 год группа выпустила восемь долгоиграющих дисков (включая несколько сборников и один саундтрек к кинофильму) и распалась в 1969 году.
Оригинал и комментарии
Duran Duran — британская нью-вейв и синти-поп группа, образованная в Бирмингеме в 1978 году. Коллектив, став сенсацией от мира альтернативной музыки в 1982 году, уже к 1984 году являлся одной из главных звёзд в мире поп-индустрии. Duran Duran также являлся одной из ведущих команд так называемого «второго британского нашествия» (по аналогии с «первым британским нашествием», возглавлявшимся The Beatles), осуществлённого каналом MTV в США. 14 синглов группы достигли топ-10 британского UK Singles Chart, ещё 21 сингл попал в «Billboard Hot 100». Суммарные продажи коллектива составляют более 100 миллионов записей по всему миру.
Легенды британского нью-вейва Duran Duran анонсировали свой новый студийный альбом. Пятнадцатая в дискографии полноформатная пластина получит название "Future Past" и появится 22 октября 2021 года. Всего треклист включит 12 композиций. (http://newbum.net/pop-dance-music/7298-duran-duran-future-past-2021.html)
Треклист:
01. Invisible
02. All of You
03. Give It All Up (feat. Tove Lo)
04. Anniversary
05. Future Past
06. Beautiful Lies
07. Tonight United
08. Wing
09. Nothing Less
10. Hammerhead (feat. Ivorian Doll)
11. More Joy! (feat. CHAI)
12. Falling (feat. Mike Garson)
Оригинал и комментарии
Оригинал и комментарии
Сергей Довлатов - "Заповедник" (1983)
Книга
--
Фильм
Поручить снять что-то по Давлатову - Безрукову, это всё равно, что спросить мнение о ClubHouse у отрядов Путина (youtu.be/e9espfS26ik) или верующую бабку спросить, что она думает про рекапитуляцию или абиогенез. Это сюр и абсурд. Где бездарный обрыдший Безруков со своими поплавками (youtu.be/mBgNbUmrRFk), и где творчество Довлатова. На роль Бориса (главного героя, который в фильме почему-то Костя) мог хорошо бы вписаться по типажу и сути Алексей Серебряков например, но никак не одноцветный хамелеон Сергей Безруков, который по всем параметрам вообще на эту роль не вписывается. Всё это тематически смахивает на безалкогольную водку или похотливого кастрата.
Все эти наигранные акценты, рок этот скудный, претворения на камеру пьяными, это настолько днищенско, что внутри бушует вихрь из омерзения, презрения, жалости, стыда и негодования.
Совсем непонятно для чего было вставлять фразочки, которых не было в произведении, приплели каких-то Петров и Февроний поповских, для чего? Зачем? Кто о чём, а вшивый о бане?
От Довлатовского "Заповедника" в фильме остались разве что несколько фраз, натыканных невпопад, которые герои вдруг начинают ни с того ни с сего говорить.
"Заповедник" успешно безруковизирован!
Оригинал и комментарии
Оригинал и комментарии
Ндаба Мандела - "Восхождение в горы. Уроки жизни от моего деда, Нельсона Манделы"
(Ndaba Mandela - "Going to the Mountain: Life Lessons from My Grandfather, Nelson Mandela", 2018)
Книга, написанная внуком Нельсона Манделы - Ндабой Манделой. Книга повествует о внуке Ндабе, о деде Нельсене, об остальной семье, об апартеиде, о зарождении АНК (Африканский Национальный Конгресс), о местных обычаях и обрядах, о культуре и истории, о радостях и проблемах народа, и о том, как менялся мир в ЮАР за последние пол века. В России, впрочем как и в мире, мало кто что знает вообще об Африке и о том, что там происходило и происходит, эта книга помогает заполнить пробелы.
Книга приятная, честная, мудрая, легко читается, местами пробирает на слезу из-за несгибаемой человеческой воли великого Нельсена Манделы и из-за того, что претерпевал местный народ. В книге описаны принципы жизни Нельсена, показывается его мудрость, биография, каким он был и в политике, и в семье.
Я сомневаюсь, что среди моих подписчиков есть те, кто не знает, что такое апартеид и хотя бы косвенно не знаком с биографией Манделы, но если вдруг каким-то образом момент упущен, также можно ознакомиться с событиями через фильм "Непокоренный" (2009), реж. Клинт Иствуд, пусть немного попсово и сглажены углы, но фильм сильный.
У меня редко такое бывает, что я читаю книгу, которая была издана не так давно, какое-то необычное чувство, когда автор употребляет в тексте названия соц.сетей и новояз. Да и читать книгу плюс-минус ровесника тоже не припомню было ли такое.
Сохраню тут себе несколько рандомных фраз, которые я подчеркнул для себя.
"Слова о том, что кто-то ошибается, ещё никогда в истории человечества никого не убедили в том, что ты - прав."
"Крича о собственном величии, великим не станешь."
"Человек либо таскает за собой багаж прошлого, либо садится и разбирает чемоданы."
"Те, кто не помнит прошлого, обречены повторять его".
"Высокое дерево гнёт сильнее. Это значит, что великие люди чаще расстраивают других людей. Если никто на тебя не злится, то в своей жизни ты не проявил настоящей храбрости и не сделал ничего важного."
"Свободу нельзя получать раз и навсегда - её нужно завоёвывать снова и снова, для каждого поколения."
P.S. Отдельно стоить отметить упомянутый в книге исторический случай, произошедший с народом Коса в Южной Африке. Как часто случалось во всех народах, причиной трагедии стала религия и невежество населения, которое верило (и увы даже сейчас продолжает верить) в дикий бред разных религий.
В 1856 году молодая девушка Нонгкавусе, вернувшись с реки, рассказала своему племени и местным попам, что ей явились духи предков, которые сказали, что мёртвые скоро восстанут. Все обрадовались, тк хотели снова увидеть своих усопших родственников. Но условием этого события должно было быть то, чтобы народ забил весь свой скот, уничтожил посевы и сжёг хижины. Восставшие мёртвые должны были привести с собой коров, кур, овец и прогнать белых захватчиков, после чего должен был наступить золотой век, где не будет болезней и горестей. Кто-то не повёлся, а кто-то поверил и передал выше, попам чинами повыше и королю, те подхватили эту идею и понесли в массы, народ начал забивать скот, жечь посевы и дома, вырезали под 350 тыс рогатого скота. Пророчество поехавшей кукухой гласило конкретную дату, когда мёртвые поднимутся. И они поднялись. Шучу. Конечно, ничего не произошло, и религиозные товарищи, как это всегда происходило по всему миру, обвинили в том, что ничего не вышло не себя дураков доверчивых, а тех, кто не поверил в эту сказку и не стал уничтожать своё имущество, и началась гражданская война, сектанты мстили здравомыслящим и это привело к самоубийству народа Коса. Из-за гражданской войны и голода, вызванным уничтожением скота и урожая, численность народа Коса сократилась с 105 тыс до 27 тыс. Страшная трагедия. В очередной 100500 раз показывающий, что образованность и здравомыслие куда лучше, чем религиозность и мракобесие.
Оригинал и комментарии
Фридрих Ницше - "Так говорил Заратустра"
(Friedrich Nietzsche - "Also sprach Zarathustra", 1883)
Самая сложная книга, которую мне приходилось читать. "Маятник Фуко" Умберто Эко и книги Зигмунда Фрейда нервно курят в сторонке. "Зарутустра" - наверное, самое известное произведение Ницше, которое оказало огромное влияние на философию Европы. Мне посоветовал прочесть этот труд человек, который любит, чтобы от сложности волосы дыбом становились. Я же понял для себя, что одной такой книги в год мне более чем достаточно, в остальное время лучше, не ломая мозг, наслаждаться эстетикой чего-то попроще. Сложность книги заключается в том, что пытаться уследить за логическими цепями, за последовательностью событий, за каким-то понятным сходу смыслом бесполезно, автор намеренно делает всё бессвязным, перескакивает с одной мысли на другую, сравнивает без указаний того, что сравнивается и т.д. Читатель, привыкший к стандартной литературе, теряет все берега и барахтается в этом водовороте, пытаясь за что-то уцепиться, но суть и заключается в том, чтобы не бороться, не барахтаться, а поддаться течению и плыть вместе с ним, созерцая. Философия Ницше - это не про структуру и логику, это не мозговыносящие структурированные концепции Канта, но с другой стороны, это отсутствие системы и усложняет философию Ницще. Ницще - это образы, метафоры, афоризмы, поэзия.
Коротко о сюжете. Главный герой, проведя десятилетия в аскетизме в горах, спускается к людям, и начинает с разным успехом проповедовать идею о сверхчеловеке, откидывая старые отжившие себя устои.
Теперь коротко об основных понятиях философии Ницше.
1. Зависть. В пуританском обществе христианская мораль заставляла стыдиться зависти. Ницше же считал, что зависть - путеводитель к тому, чего человек действительно хочет. Каждый человек, который заставляет завидовать, должен быть зримой целью того, кем можно стать однажды. Такое положение направлено на то, чтобы человек смог смело встретить свои истинные желания, уважать их и бороться за них.
2. Христианство. Ницше утверждал, что христианство появилось в головах робких рабов, у которых кишка была тонка получить то, чего они действительно хотели, и это так прицепилось, что их трусость сделалась добродетелью. Он называл это "рабской моралью". Христиане сделали ханжество вероучением, в котором они осуждали то, чего желали, но за что не хотели бороться из-за своей слабости. Поэтому в системе христианских ценностей отсутствие секса назвали "непорочностью", слабость превратили в "добродетель", преклонение человеку, которого ненавидишь стало "послушанием" и физическую невозможность отомстить перекрутили во "всепрощение". Христианство стало большой махиной горького отречения.
3. Алкоголь. Ницше пил только воду и молоко, и отвергал алкоголь. Считал, что алкоголь притупляет боль и заверяет, что всё хорошо так как есть, иссушая волю к тому, чтобы изменить жизнь к лучшему.
4. Знаменитое "Бог умер". Во второй половине 19 века усиливается рост влияния научного знания. Ницше понимал, что религиозные вероучения были ложными, а с развитием промышленности и наук народ был готов отбросить архаичную устаревшую мораль и религиозные выдумки. Ницще предлагал заполнить оставшуюся пустоту культурой (философией, искусством, музыкой, литературой). Сейчас это тот путь, по которому идёт разумное человечество, но в 19 веке с массовым переходом в атеизм и нелюбимую Ницше демократию, путь не был проторен и Ницше в компании своих пышных усов был проводником в цивилизованный мир.
5. Сверхчеловек. По аналогии с теорией эволюции Дарвина, следующим этапом развития человека, по Ницше, будет идеалистический тип нового человека, мудрая личность с сильнейшей волей - "сверхчеловек". Если "низший человек" превозносит смирение, аскезу, пассивность, равенство, слабость и дух, то "сверхчеловек" превозносит справедливость, борьбу, инициативу, самодостаточность, гармонию тела с духом и саму жизнь. Сверхчеловек находится вне категорий добро и зло. Всё это объединяется у Ницше в "мораль господ" и "мораль рабов".
6. Философия. Ницще считал, что после Сократа и Платона философия ушла не туда, и призывал вернуться в эту точку и продолжить снова с этого места. Всё, что было позже - это всё ценности истощённых, синдром упадка, и что человек как вид, с этого момента начал деградировать и впадать в декаданс.
7. Стадии психологического развития человека. Верблюд, лев, ребёнок. Верблюд - послушный хранитель опыта, он принимает все установки человечества. Лев - в этом состоянии идёт становление нигилистом и разрушителем всех моральных норм и ценностей, но его проблема в неумении созидания, и именно этот недостаток восполняется в ребёнке. Ребёнок с нуля создаёт свою систему ценностей, свою мораль и свои правила.
По Ницше у человечества два пути. Либо человек отказывается от изживших себя ложных ценностей и предрассудков в пользу настоящего человечества, принимает мораль господ, в рамках которых главенствует культура, мудрость, сила и сама жизнь. Либо, чего Ницше категорически не хотел, человечество переформатирует христианские ценности под новый мир, примет демократию или социализм, уравниваемые всех, и останется ведомым моралью раба.
Как мы видим, исторически на этапе сегодняшнего дня, христианство во всю пытается мимикрировать под новые научные знания, но отброс религиозного мракобесия всё же увенчался успехом на Западе. Нелюбимая Ницше демократия одержала верх, и на пике радикальных левацких идей мы видим медленное уничтожение европейской культуры уравненными приезжими из понятно каких стран. Ну а в России, увы, с мракобесием и закостенелым консерватизмом происходит регресс страшных масштабов, откатываемся в средневековье семимильными шагами, с нашей навязываемой государством моралью рабов и религиозностью. Кстати, Ницще критикует и поклонение государству, называя его "новым кумиром".
Итог. Читать Ницше - то ещё сомнительное удовольствие из-за трудности языка, поэтому для общего развития проще изучать ницшеанство посредством разжёванных обобщающих материалов.
Оригинал и комментарии
Альбер Камю - "Счастливая смерть"
(Albert Camus - "A Happy Death", 1971)
Год назад имя французского алжирца Альбера Камю вновь зазвучало - его роман "Чума" в связи с пандемией обрёл новую жизнь и новую популярность. "Чуму" из-за объёма я пока не решился осилить, но подвернулась другая его книга, куда более меньшего объёма - "Счастливая смерть". Это первое произведение Камю, которое я прочитал. Книга о поиске главным героем счастья. Начало повествования меня заинтриговало своими резкими образами, позже сюжет романа начал смазываться, так как он имеет рваную повествовательную структуру, а эпизоды друг с другом почти не связаны. Этот минус подпортил впечатление. Из плюсов можно сказать, что приятно было пройтись вместе с главным героем по знакомым улицам Праги, попредставлять красочно описываемую природу Алжира, понять душевные терзания главного героя.
Как оказалось, "Счастливая смерть" - это одно из первых произведений автора, проба пера, которое он даже не выпустил при жизни. Писал он его в 1934, когда ему было всего 21 год, а издали роман посмертно только в 1971 году. Для такого возраста, произведение более чем достойное. Возможно, автор в своё время не доделал эту работу до конца и хотел её доработать когда-нибудь, поэтому она и ощущается как немного сыроватая, он так её и не добил, и книга вышла такой, какой замерла во времени.
Пару слов про Альбера Камю (1913-1960). Родился и получал образование в Алжире, рос в бедной семье. Позже жил и работал во Франции. Постоянно принимал активное участие в политической жизни. Занимался театральной деятельностью. Работал редактором в различных газетах. Боролся в подполье с фашизмом. Боролся за права рабочих и притесняемых в Алжире мусульман. Экзистенциалист, атеист. На Альбера оказали влияние работы Достоевского, Ницше, Хайдеггера, а так же Жана-Поля Сартра, с которым он потом вместе работал и дружил, и с котором потом разругался. Во многих произведениях фигурирует автобиографичность. Получил Нобелевскую премию по литературе в 1957 году, сказав в речи, на мой взгляд, прекрасные слова: "Я слишком крепко прикован к галере своего времени, чтобы не грести вместе с другими, даже полагая, что галера провоняла селёдкой, что на ней многовато надсмотрщиков и что, помимо всего, взят неверный курс".
Оригинал и комментарии
"НЕва"
https://vk.com/event207485410
Уникальность концерта, помимо того, что он состоится в "безконцертное" время, ещё и в том, что впервые в квартирном варианте вы услышите славную группу со скрипкой и домрой!
Будет более, чем интересно.
Вход - 500 рублей.
Встреча гостей в центре зала станции метро "Полежаевская" на платформе ИЗ центра с 19:00 до 19:30 у красно-синей стелы со схемой метро.
До встречи!
Оригинал и комментарии
Джон Стейнбек - "О мышах и людях"
(John Steinbeck - "Of Mice and Men", 1937)
Повесть Джона Стейнбека, опубликованная в 1937 году, рассказывающая историю двух сезонных рабочих на ранчо во время великой депрессии в Калифорнии. Книга основана на личном опыте Стейнбека, работавшего в сельском хозяйстве в 1920-е годы. Книга написана приятным языком и завораживает c первых же страниц. Я, признаться, ранее не слышал ни про Стейнбека, ни про эту известную повесть. Купил книгу наобум и с удовольствием прочитал. Оказалось, что Стейнбек известный писатель как на западе, так и.. неожиданно.. в СССР. Писатель придерживался коммунистических взглядов и аж трижды, будучи американцем то, бывал на территории России, в 1937 приезжал с женой, в 1948 с фотографом он посетил Москву, Киев, Тбилиси, Батуми и Волгоград, что вылилось в книгу с фотографиями "Русский дневник", а так же в 1963 году посетил Москву, Киев, Ленинград, Ереван и Тбилиси. Дружба с советами закончилась во время Вьетнамской войны, когда Стейнбек начал осуждать помощь СССР Вьетнаму в этом конфликте, за что Джон стал опальным писателем и публикации его книг в Союзе прекратились. Во время WWII участвовал в диверсионных набегах в качестве военного корреспондента. Стейнбек был членом Американской Академии Искусств и Литературы, был удостоен Нобелевской премии по литературе, а так же Пулитцеровской премии.
Вернёмся к "Людям и мышам". Это произведение в США является классикой, его играют в театрах, цитируют в сериалах, песнях и даже в Гриффинах снята серия по этому сюжету. Есть и несколько экранизаций, первая 1939 года была заявлена в 4 номинациях на Оскар, вторая с Джоном Малковичем 1992 года была номинирована на Золотую Пальмовую Ветвь. Произведение затрагивает темы мечты, сочувствия, вины, нищеты, сексизма, расизма, морали, а главное дружбы. Повесть погружает в тяжёлые трудовые будни времён великой депрессии и повествует о двух друзьях, Джордже - умном и осторожном человеке и его друге Ленни - умственно отсталым дюжем детине. Спойлерить ещё какие-либо детали сюжета не хотелось бы.
Книга трогает, читается легко, но имеет трагические нотки, сверхчувствительным не советую.
Оригинал и комментарии
Молодая звезда MC Сенечка значительно отличается от своих коллег по цеху своим творчеством и мировоззрением в целом. В этом интервью мы говорим о личном и творчестве и слушаем классику русского рэпа (Сеня делится своим мнением).
Ведущий: Михаил Алтеркоп
Дизайн: Саша Бугаев
Режиссер: Игорь Тарасов
Продюсер: Тимур Хусаинов
Организация интервью: Handle (H&L)
Оригинал и комментарии
Всех ждём!
https://vk.com/event207485410
Оригинал и комментарии
"НЕва"
https://vk.com/event207485410
Уникальность концерта, помимо того, что он состоится в "безконцертное" время, ещё и в том, что впервые в квартирном варианте вы услышите славную группу со скрипкой и домрой!
Будет более, чем интересно.
Вход - 500 рублей.
Встреча гостей в центре зала станции метро "Полежаевская" на платформе ИЗ центра с 19:00 до 19:30 у красно-синей стелы со схемой метро.
До встречи!
Оригинал и комментарии
Всех ждём!
https://vk.com/event207485410
Оригинал и комментарии
Оригинал и комментарии
Оригинал и комментарии
Оригинал и комментарии
Оригинал и комментарии
Оригинал и комментарии
Оригинал и комментарии
Оригинал и комментарии
Оригинал и комментарии
Оригинал и комментарии
Оригинал и комментарии
Оригинал и комментарии
Оригинал и комментарии
Оригинал и комментарии
Оригинал и комментарии
Оригинал и комментарии
Оригинал и комментарии
Оригинал и комментарии
Оригинал и комментарии
Оригинал и комментарии
Оригинал и комментарии
Оригинал и комментарии
Оригинал и комментарии
Оригинал и комментарии
Оригинал и комментарии
Оригинал и комментарии
Оригинал и комментарии
Оригинал и комментарии
Оригинал и комментарии
Оригинал и комментарии
Оригинал и комментарии
Оригинал и комментарии
Оригинал и комментарии
Оригинал и комментарии
Оставить отзыв с помощью аккаунта FaceBook: